Le Cid Confrontation

Si, à chaque fois qu’on donne à manger à un chien, on sonne une cloche, le simple fait de faire sonner la cloche, même sans présenter de nourriture, fait saliver le chien. Le signal ou stimulus le plus efficace dans le réveil du désir est la confrontation avec l’objet même du désir (vitrine d’une pâtisserie, par exemple). Mais l’élément évocateur peut aussi n’être qu’une représentation de l’objet du désir, un symbole ou un signe : publicité, marque, logo. Certaines bannières de publicité sur Internet

pathétique : Junie face à Néron, Britannicus II,3 * La situation tragique : l’impasse ou le dilemme > l’argumentation d’Horace et de Curiace avant le combat : Horace (II,3) dont il existe une version vidéo de la Comédie Française, ou les stances du Cid (I, 6) dont il existe une version audio, toujours à la Comédie Française. * Le dénouement tragique : les morts en série de la fin de Bajazet (V,11,12) Rôle du récit dans la tragédie. Il est possible de faire lire aussi des extraits de Beckett,

) Cette critique est la première œuvre critique en tant que telle. En 1636-1637, le Cid est présenté, ce qui donne lieu à une cabale de la part de l’Académie9. Elle suit pour ce faire la même démarche que Malherbe : une critique du détail, pas à pas, scène par scène pour en signaler les défauts. Pas de vision globale, de vue d’ensemble des théories de la création littéraire ou de la dramaturgie. Ils suivent le Cid, réplique par réplique. La critique blâme et censure. Son but est de susciter des œuvres

Ramasser les travaux d’écriture. Petite mise au point sur l’écriture d’invention à l’examen. - Distribution d’une synthèse sur le réalisme et le naturalisme. - Du brouillon à l’œuvre achevée : l’exemple d’un peintre et d’un poète. Confrontation d’une esquisse de Matisse au tableau final ; brouillon d’un poème d’Apollinaire et texte définitif. - Écrire et réécrire : l’exemple de Balzac (trois ébauches d’incipit) - Exposé sur la vie de Gustave Flaubert Pour jeudi 16

L'unité de temps, la crise apparaît dès que le rideau se lève et elle a un dénouement rapide. C'est un fatal compte à rebours. L'unité de lieu, c'est le huit clos. Il permet l'augmentation de l'énervement. Auteurs et œuvres : Corneille avec Le Cid, Orace, Sila. Racine avec Andromaque, Britannicus, Phèdre Molière avec Dom Juan, le Malade imaginaire… (4) LA GENESE DE DOM JUAN Directeur de troupe, auteur, metteur en scène et comédien tout à la fois, Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière

surtout les croisés. Dans l’ensemble, une archive structurée s’est édifiée à partir de la littérature qui appartient à ces expériences; il en résulte un nombre restreint de compartiments typiques: le voyage, l’histoire, la fable, le stéréotype, la confrontation polémique, qui sont les lentilles à travers lesquelles l’Orient est vu et qui modèlent le langage, la perception, la forme de la rencontre entre l’Est et l’Ouest. » (p. 75) Longtemps l’islam a été jugé comme une version nouvelle et frauduleuse

fleures du mal - Manon l’Escaut BARBARA.C RACINE L’assassinat du pont rouge - Phèdre CAMUS.A V.HUGO L’étranger - Melancolia La peste -Aux morts de la nuit CORNEILLE du 4 L’illusion comique -Hernanie Le cid VOLTAIRE FLAUBERT - Candide Mme Bovary ZOLA MOLIERE - Thérèse raquin l’école des femmes Don juan LA MARTINE Le lac PLAUTE Amphitryon Le soldat fanfaron Baudelaire Biographie : Charles-Pierre Baudelaire

Femmes savantes, L'Avare). On appelle tragi-comédie une forme mixte qui échappe aux règles de la tragédie classique par son dénouement heureux. D'appartenance baroque, elle privilégie le mouvement, le goût de l'illusion et le mélange des genres. Le Cid de Corneille, par exemple, est une tragi-comédie. La commedia dell'arte est née en Italie et a été introduite en France au xviie siècle. Genre populaire, elle repose sur l'improvisation des acteurs à partir d'un canevas initial. Elle oppose des personnages

Excerpt of the full publication Tout en contribuant au piétinement de l’échange, cette séquence marquée par l’absence d’Yvan et suivie de deux monologues permet à Yasmina Reza de retarder la réunion du trio et par conséquent, le moment de la confrontation tout en accentuant l’intérêt dramatique. L’auteur prépare ainsi la scène capitale de la pièce, celle de la séquence16. La séquence 16, la plus longue de la pièce, représente le moment fort du drame avec la présence des trois personnages sur

naissance : héros mythologique, roi ou prince, sa haute condition, inséparable du genre, implique jusque dans ses passions les affaires de la Cité. Il faut attendre l’âge classique pour qu’avec Corneille la dignité tragique affecte des personnages (Le Cid, 1637), dont le mérite est davantage personnel. Soumis à la fatalité des Dieux, le héros tragique fait cependant preuve d’une liberté d’intervention (transformée au 17ème siècle en volonté) qui met en cause le cours de son destin et fait apparaître