Le Cinéma Americain Des Années 20

Le contexte d'après guerre Les années 50 marque le début du Maccarthisme, la guerre froide, l'ouverture du monde sur certains sujets tabous comme l'homosexualité, les drogues et le début de la contre-culture américaine à travers le cinéma de Nicholas Ray. Le Maccarthisme se répand aux Etats Unis. Cet épisode de l'histoire américaine s'étend de 1947 à 1963. Il consiste à éliminer la moindre trace de communisme aux Etats Unis ainsi qu'à réduire l'opinion politique pouvant nuire à ses activités

LE MODELE AMERICAIN Problématique : Le modèle américain est-il impérialiste ? I- UN PAYS DÉMOCRATIQUE ET UNE SOCIÉTÉ MODÈLE ? A- La démocratie américaine 1- Le pays des libertés - La démocratie américaine repose sur le respect des droits et des libertés (doc. 2, p. 79). Les 10 premiers amendements adoptés en 1791 assurent, entre autres, les libertés d'opinion, de réunion, d'association et de manifestation. Ils protègent aussi les citoyens contre l'arbitraire

d'œuvres moins originales par la manière radicale avec laquelle ils déconstruisent les outils d'expression du cinéma et de la littérature. Il en résulte deux œuvres difficiles à appréhender, qui résistent à la compréhension immédiate. Mais cette déconstruction porte aussi avec elle un humour de tous les instants : les deux œuvres sont avant tout iconoclastes. 1. Queneau, Malle, le cinéma et la littérature : le goût de la déconstruction En plus de ces quelques jalons historiques, nous renvoyons le

L’évolution du road-movie américain Introduction Les premiers films mettant en scène un voyage sur la route, ou à pieds, d’un point à un autre sont « Les raisins de la colère » de John Ford (1940), ou encore « New York, Miami » de Frank Capra (1934). On peut aussi noter une filiation avec le livre « Sur la route » de Jack Kerouac, qui narre l’aventure de deux amis, Sal Paradise et Dean Moriarty qui parcourent l’Amérique en voiture. Le terme de « road movie » apparait seulement avec la sortie

décembre 1890. Il est le fils d'un célèbre architecte viennois. Durant sa jeunesse, il suit des cours d'architecture et de peinture à Munich avant de partir voyager en Extrême-Orient. À son retour en Europe, il part pour la Belgique où il découvre le cinéma, puis pour Paris où il gagne difficilement sa vie comme artiste peintre. Contraint de quitter la France au moment de la déclaration de guerre de 1914, il est incorporé dans l'armée autrichienne et hospitalisé à Vienne après avoir été blessé sur

1. Tout d’abord, pour bien comprendre le cinéma burlesque à proprement parler, il faut savoir qu’il est arrivé dans les années 20 et qu’il est une forme d’évolution du «slapstick», cinéma de courts métrages très chaotique et violent. Le cinéma burlesque de longs métrages, à partir de 1919, est différent du «slapstick» sous plusieurs angles, mais partage certaines caractéristiques en ce qui concerne le public visé d’ouvriers et le message qu’on veut passer. Ce message a pour but de critiquer

surréalisme, américains, musiques et danses, art déco, garçonne) mais élitiste et les autres de masse (cause féminine, télécommunication…), permanence des problèmes (laissé pour compte, instabilité politique, éco mitigée, clivages sociaux…) Le glas des années folles, conclusion, débat. Introduction Après l’épreuve de la Grande Guerre, les années 1919 à 1929, « les années 20 », signent une ère nouvelle que l’on appelle Les Années folles. Pour autant, Le 20e siècle naît-il en 1919 ? Ces dix années de frénésie

Fiche de lecture : Histoire et Cinéma Thomas Wieder : Les sorcières de Hollywood. Chasse aux rouges et listes noires. Thomas Wieder est normalien et agrégé d'histoire, il enseigne à l'École normale supérieure de Cachan. Les sorcières d’Hollywood est son premier ouvrage. Il le publie en 2006. Cet ouvrage suit un plan chronologique bien précis puisqu’il évoque cette chasse aux rouges des années 1939 au années 1960. Dans sa relation entre histoire et cinéma, Thomas Wieder tente de retracer à

Le cinéma allemand 1919-1927 L’Allemagne vaincue en pleine crise économique et sociale avec une révolution qui a échouée continue à aller au cinéma. Sa spécificité, de ses œuvres avant-gardistes, le public malgré la misère, l’inflation, continue à aller au cinéma. L’industrie cinématographique allemande, prospère et se développe dans les années 20. Caligari de Wiene (1920) / Nosferatu (1922) / Le dernier des hommes de Murnau (1924) / Metropolis FILMS D’AVANT-GARDE, RELATION FORTE AVEC L’AVANT-GARDE

EXPOSER Introduction : Lors de la proclamation de l'émancipation le 22 septembre 1862 , qui a aboli la grande période d'esclavage dans le sud des états-unis rendant ainsi tout esclave vivant sur le territoire américain libre , les premières lois de discrimination raciale font leurs apparitions , marquant ainsi une ségrégation stricte entres les races blanches et noires. Par exemple pour les moyens de transports où les places étaient dictées par les blancs , certains lieux publics comme les