Le Comique Dans Le Misanthrope

attestée sous forme de reproche dans des vers célèbres de Boileau, au IIIe chant de son Art poétique: Molière eût pu prétendre au titre de prince des poètes comiques s’il n’eût «quitté, pour le bouffon, l’agréable et le fin, / Et sans honte à Térence allié Tabarin. / Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe, / Je ne reconnais plus l’auteur du Misanthrope». Térence, Tabarin: la formule est juste, quoique incomplète. Les Fourberies de Scapin reprennent en effet l’intrigue du Phormion de Térence et empruntent

metteur en scène, directeur de troupe, tout à la fois. De plus, il tient sa place dans le panthéon des plus grands écrivains français, non seulement à cause de la façon dont il maniait ses vers, mais parce qu’il faisait rire. C’est avant tout un auteur comique, et son œuvre emprunte toute méthode concevable pour exulter ses spectateurs. Sa vie, d’ailleurs, fut une série de tourbillons. Sans cesse atteint de maladies, Molière connut de grands succès aussi bien que l’échec total. Il était à la fois adoré

d'Alceste est stigmatisée par Molière dans sa pièce Le Misanthrope. En effet ; même si l’on retrouve plusieurs type de comiques (de mœurs, satirique etc.) ; le comique de caractère prédomine, centré autour de la figure d’Alceste qui se caractérise par ses bouderies ses éclats de mauvaise humeur et ses extravagances. Une comédie alliant alors plusieurs types de comiques apparaît comme révolutionnaire ; mais pourquoi vouloir joindre plusieurs types de comiques en une seule pièce ? Et bien tout simplement car

Une comédie sombre Avec l’Avare, on pense d’abord au registre comique si l’on s’en tient à l’énormité du propos, à cette exagération qui interdit au personnage d’exister dans la réalité. La pureté du type, le condensé des vices le conduisent à n’être qu’un produit du laboratoire littéraire. Ce parti pris est rassurant pour le spectateur qui voit en lui un repoussoir ridicule pour tenter de moraliser les relations sociales, tout particulièrement le conflit des générations entre parents plus qu’économes

Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe, Je ne reconnais plus l’auteur du Misanthrope. » (Art poétique, 1674 ; III, 391-400) Ils posent deux problèmes : • sur la forme. Évidemment, ce n’est pas Scapin qui est mis dans le sac. On a pensé alors (Brossette, Sainte-Beuve) à corriger « s’enveloppe » en « l’enveloppe », mais on aboutit à une autre impossibilité, car « l’auteur du Misanthrope » jouait le rôle de Scapin, et non celui de Géronte. D’autres explications ont été

Jean-Baptiste Poquelin achève la création de sa dernière comédie en 5 actes au Palais-Royal à Paris. "L'Ecole des femmes" remportera un immense succès et sera vite considérée comme la première comédie de la maturité pour Molière. Cependant, la morale et le comique de la pièce agaceront ses rivaux tels que Corneille et les consciences traditionnelles. Molière devra faire face à une vague de critiques qui alimenteront la polémique jusqu'en 1663. * *1664 Interdiction de Tartuffe, la pièce mordante de Molière

Fîche de lecture Le Misanthrope Molière Louaï Al Chaabani 1. Carte d’identité de l’auteur Jean-Baptiste Poquelin, qui adoptera le pseudonyme de Molière, est né en 1644, et meurt le 17 février 1673, après la quatrième représentation du « Malade Imaginaire ». Il appartient à la génération d’écrivains et d’artistes contemporains du règne de Louis XIV, qu’on a désigné « après coup » comme classiciste. Molière s’inspirera des œuvres antiques (comme par exemple « La Marmite » de Plaute), et respectera

l’Eglise. La scène étudiée (scène 3, Acte I) est située dans l’acte d’exposition. Après son entrée en scène, on aperçoit Don Juan face à Elvire (une femme abandonnée). De plus, à travers cette scène, Molière arrive à introduire une part importante de comique par l’intermédiaire du valet Sganarelle. I - Une héroïne tragique et pathétique A. La situation - Elvire est une femme de grande naissance, amoureuse et abandonnée. - On peut croire que Don Juan est un homme habile, car elle semble véritablement

Séquence 3 : Le Misanthrope, Acte I, Scène 2 : « la scène du sonnet », vers 305 à 373 C’est une scène assez longue. Il y est question d’espoir et d’amour. Cf. le dernier nom de la scène 1 : « espoir ». Texte : Oronte. Sonnet... C'est un sonnet. L'espoir... C'est une dame qui de quelque espérance avait flatté ma flamme. L'espoir... Ce ne sont point de ces grands vers pompeux, mais de petits vers doux, tendres et langoureux. (à toutes ces interruptions il regarde Alceste.) Alceste. Nous verrons

* Le misanthrope ou l’atrabilaire amoureux Même thème : l’hypocrisie mais ce ne sont pas les mêmes personnages. Pour Dom Juan, il s’est inspiré d’un dramaturge espagnol (1625) : Tirso de Molina. Le trompeur de Séville met en scène un séducteur historique. Cette œuvre va également susciter des remous et va rapidement être interdite pour très longtemps : ne pourra pas être imprimé. Molière écrira ensuite Le Misanthrope ou l’atrabilaire amoureux. Lecture cursive : Tartuffe et Le Misanthrope.