Le Comique De Caractère

cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l’humour. Mais les comédies ne sont pas toutes comiques, même si la plupart le sont, il existe aussi ce que l’on appelle la comédie larmoyante. Elle n’a rien d’humoristique mais fonctionne comme une comédie et possède la caractéristique classique de la fin heureuse. La comédie au théâtre est un spectacle provoquant le rire par la description des caractères et une succession d'événements inattendus. Et comme la tragédie, la comédie classique française

I/ La situation = un comique lié au quiproquo A/ Une situation structurée autour de la lettre Ttes les étapes de la scène st liées à la lettre: 1ère étape (l.41-67) = Rosine refuse que B. lise la lettre 2ème étape (l.68-89) = Elle échange les lettres 3ème étape (l.90-130) = Rosine force Bartholo à lire la lettre qu'elle a substituée mais il l'a déja lu et Rosine le sait ! Lettre --> rythme étapes de la sc. Ttes les scènes de quiproquo tournent autour de la lettre. Quiproquo = prendre un

métaphores, comparaisons dévalorisants - antithèses, oxymores - dénigrement de l'adversaire allant jusqu'à l'insulte - dénonciation de la faiblesse d'une thèse Comique de mots Comique de geste Comique de situation Comique de caractère Exploitation des ressources du langage Jeux de scènes provoquant le rire Situations inattendues Traits de caractère qui prêtent à rire Répétition, jeux de mots, jargon, etc. Coups, gifles, chutes, etc. Rencontre fortuite, quiproquo, etc. Avarice, jalousie, naïveté, personnages

scène, annonce du plan.  Plan  I. Une scène comique mais aussi une réflexion sur le mariage.  1. Les procédés comiques  2. Une scène dynamique  3. Une réflexion sur le mariage  II. Une scène de quiproquos et des contrastes ; les relations entre les personnages  1. Quiproquos  2. Contrastes  3. Complicité  I. Une scène comique mais aussi une réflexion sur le mariage.  1) Les procédés comiques  - Jeu de masques qui rendent la situation comique  - Comédie de mots : « mon père qui était avec ma

Dans cet extrait, Arlequin avoue son statut social ainsi il met fin au jeu suivi de l’aveu de Lisette chez les valets qui s’avouent leur situation et état respectif. Nous étudierons le comique puis l’intérêt dramatique de cette scène. A) Comique de situation Il varie au cours de la scène. Avant l’aveu d’Arlequin L’embarras des 2 personnages Arlequin se rabaisse : « vous ne savez…moi » ; « le présent…mesquin » ; « je ne sais plus ou me mettre » Lisette

comédie dans les différents genres littéraires est un instrument utilisé par les auteurs afin de porter une critique tout en distrayant le public. Cependant nous pouvons nous demander si le comique est vraiment le genre le plus adapté pour critiquer ? Pour cela nous commencerons à montrer comment le comique parvient à divertir tout en éduquant les lecteurs par le biais d’une critique indirect sur la société mais aussi pour mettre en abyme les défauts des êtres humains. Par la suite, nous nous

Tartuffe est une comédie comique et que Molière a utilisé plusieurs types de comiques dans cette pièce. Ensuite, nous allons voir que le Tartuffe est une pièce qui dénonce plusieurs défauts. Et pour finir nous allons prouver le Tartuffe fair rire tout faisant réfléchir sur les défauts des spectateurs. Molière a joué le comique de gestes en composant des farces. Le metteur en scène et l’acteur qu’il était ne pouvait pas renoncer aux ressorts les plus évidents du comique explicités dans les didascalies

un registre différents: comique (Mr dimanche) , dramatique (Don Louis), pathétique (Elvire) , fantastique (La statue du commandeur) et comique avec le rapport maitre-valet caractéristique de cette scène . En effet dans cette scène, DJ et Sganarelle se mettent à table, et il s’instaure un comique de situation, de par, les mimiques des deux personnages. (Problématique) Ainsi, nous verrons dans quelle mesure les rapports maitre-valet sont présentés à travers un comique de scène. (Annonce du

tonalité pathétique  2/ comme ns savons qu’il va mourir ses réactions nous font rire == cela crée une  tonalité comique    Lecture linéaire :   Le garde annonce : “vive le roi” → ironique / ironie tragique / humour noir /   Ionesco : ds son théâtre il critique les formules creuses    Le rôle du garde : un héraut / un personnage secondaire / il annonce ou répète des faits /  des paroles → il a un rôle comique (comique de répétition)   Didascalie : une indication scénique donnée par l’auteur d’une pièce    Musique : solennel / mais en même temps

légitimement nous demander quelle est la fonction du masque dans cet extrait. ANNONCE DU PLAN I) Le masque et la dimension comique 1) Le renversement de situation Toinette servante d’Argan (même si insolente). Mais grâce au masque, prend pouvoir sur Argan ex : « Monsieur, je suis votre serviteur » (phrase stéréotypée, type de politesse) double comique + phrase déclarative => COMIQUE DE SITUATION 2) La crédulité d’Argan Argan dupé totalement par le déguisement de Toinette, bien que déguisement très imparfait