Le Comique De Georges Dandin

Juan ou le Festin de pierre - 1665 * L'Amour médecin - 1665 * Le Misanthrope ou l'Atrabilaire amoureux - 1666 * Le Médecin malgré lui - 1666 * Mélicerte - 1666 * Pastorale comique - 1667 * Le Sicilien ou l'Amour peintre - 1667 * Amphitryon - 1668 * George Dandin ou le Mari confondu - 1668 * L'Avare ou l'École du mensonge - 1668 * Monsieur de Pourceaugnac - 1669 * Les Amants magnifiques - 1670 * Le Bourgeois gentilhomme - 1670 * Psyché

rue de l'Ancienne-Comédie). La Comédie Italienne : A la demande de Catherine de Médicis au XVIe siècle, les Comédiens Italiens arrivèrent en France. Ils devinrent très à la mode à Paris. Leurs représentations été comiques et joyeuses, et basées sur des improvisations. Le comique faisait oublier l’incompréhension de la langue car ils jouaient en Italien. Le public adorait en particulier leurs représentations d'Arlequin, Pierrot, Polichinelle et Pantalon. L'Opéra : L'opéra vint de l'Italie

les nombreuses reoprésentations en Province ce qui va l'emmener à un cour séjour en prison. En 1658 il s'allia aec une autre compagnie et fit la rencotre de corneille. Molière se fit connaitre en tant que dramaturge et également comme un acteur comique il se destine un temps à une carrière d'avocat, mais sa rencontre avec Tiberio Fiorelli, dit Scaramouche, et avec Madeleine Béjart, le détourne de ses projets. Ils décident de monter une troupe de comédiens, L'Illustre-Théâtre, qui s'inspire de la

la première liste de gratifications aux gens de lettres du règne de Louis XIV, Jean Chapelain, qui fut le plus influent des critiques du temps (avant Boileau), ait pu présenter Molière de la manière suivante: « MOLIÈRE. Il a connu le caractère du comique et l’exécute naturellement. L’invention de ses meilleures pièces est inventée [sic], mais judicieusement. Sa morale est bonne et il n’a qu’à se garder de la scurrilité [bouffonnerie]. »1. De ce fait, son œuvre écrite sur près de vingt années (1655-1673)

des plaisanterie qui vise à faire rire les spectateur, elle est souvent simple de dialogue c’est un comique bas et grossier simple propres aux farces. (ex : Phèdre de Racine). - Comédie ballet : La comédie ballet est un genre dramatique, musical et chorégraphique, elle à été inventée par Molière en 1661 pour sa pièce « les Fâcheux » , il s’agit de mêler la musique et la danse dans une action comique. Elle traite des sujets contemporains et met en scène des personnages ordinaires de la vie quotidienne

En élaborant une poétique nouvelle du genre comique, Molière réussit une remarquable synthèse entre deux courants jusque là divergents, sinon contradictoires, de la vulgate comique : le premier, issu de Plaute et enrichi de l'ancienne farce, se caractérise par le seul désir de faire Rire en présentant une image caricaturale du monde; le second, dans la lignée de Térence et du théâtre humaniste, nourrit la noble et séculaire ambition de la correction des mœurs, grâce à une peinture fidèle de l'homme

illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. La tragédie doit aussi respecter la bienséance; le langage sera noble, le style soutenu.  Toute familiarité et tout comique est exclu.  On ne montre pas de réalisme vulgaire, pas de duel, pas de combats ou suicides. Définition : Genre de théâtre développé au XVIIe siècle suivant des règles strictes : une action ne dépassant pas vingt-quatre heures, un lieu unique et une

écrit  l'Etourdit, qui est joué à Lyon et deviens alors un auteur dramatique. Pour qu’en 1656, il écrit le Dépit amoureux qui est créé à Bézier. Molière a trente six ans (1658) quand il décide de rentré à Paris, fort d'une double expérience d'acteur comique et d'auteur dramatique. Il reçoit alors la protection du frère du roi. Il jouera alors, le Docteur Amoureux , devant le jeune Louis XIV, au Louvre. Cette pièce plaît au roi qui accorde à la troupe de Molière le droit de partager avec les Comédiens-Italiens

en restituant la tragédie et la comédie dans leur évolution ; • Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). d’étude Objet Présentation des objectifs Avant de commencer... quelques repères historiques La XVIIe tragédie siècle et la comédie au : le classicisme Présentation de la séquence Chapitre 1 Aspects de la comédie au XVIIe siècle A. Sources

La pièce Rhinocéros est-elle selon vous, comique ou tragique? 1) analyse des termes du sujet 2) l'absurde comme source de comique 3) le tragique qui l'emporte. Introduction non rédigée : Analyse des termes du sujet a) la "pièce": contexte artistique. Une œuvre littéraire= du faux. Mimésis (Aristote), illusion de réel (réalisme) mais une pure construction. Le théâtre : intensifie le pb. Double énonciation qui caractérise le théâtre. Forme dialoguée qui fait croire à du vrai. En