Le Comique Effrayant

Dissertation théâtre. Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour

transformation des hommes en Rhinocéros, animal puissant et effrayant ; transformation symbolique, puisqu’elle soulève la frayeur des hommes devant la montée du totalitarisme. Cet extrait est la scène d’exposition de la pièce : il met en exergue deux amis, Jean et Béranger qui se rencontrent à la terrasse d’un café. Nous verrons quels sont les ressorts essentiels de ces premières répliques en étudiant tout d’abord l’opposition des personnages, puis le comique de la situation et enfin le symbolisme du passage

Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? Eléments pour une introduction : « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté

Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Classe de première   Eléments de correction pour le sujet de dissertation : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ?   Eléments pour une introduction :  « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière

nervalienne. Les meilleures explications sont celles qui savent user d’instruments d’analyse précis et opérants : problèmes de l’énonciation chez Vallès, analyse exacte du fonctionnement de l’ironie chez Voltaire, nuances du comique chez La Fontaine (parodie, burlesque, héroï-comique, ironie, stratégies de leurre…). Un vocabulaire d’analyse précis se révèle donc indispensable, qu’il appartienne à la rhétorique, à la linguistique, à la stylistique, voire à la philosophie, à la théologie, à la psychanalyse

lorsque l’on se plonge dans la lecture des contes. Le conte ne se confronte pas à la réalité. Pourtant, Perrault utilise l’humour et la connivence du lecteur pour rattacher son récit à la réalité. L’auteur utilise ce que l’on pourrait qualifier de comique de situation. Dans la scène qui nous est proposée, on présente au lecteur des moissonneurs terrifiés par la menace proférée par un chat. Cette menace est efficace. Le lecteur doit donc accepter qu’un animal, par une simple phrase (Bonnes gens qui

mariage sont menacés directement et permettent à Beaumarchais d’afficher une satire de la noblesse à travers une scène comique qui met en difficulté des personnages. Il y a une anticipation des spectateurs avant les événements. Comment Beaumarchais développe, dans une scène comique, une satire de la noblesse qui représente ici une menace pour le clan Figaro/Suzanne ? Cette scène comique met en difficulté les personnages. Quelles sont les ressources qu’il utilise pour donner le maximum de plaisir

métamorphose qui le transforme en animal déchaîné. Le commentaire composé pourra s'attacher à étudier ce moment critique à travers l'animation de la scène, les contrastes entre les personnages. Il analysera ensuite plus précisément la métamorphose, motif comique et monstrueux qui sert cependant une réflexion plus abstraite sur l'humanité. I ) UN MOMENT DE TENSION La scène apparaît particulièrement tendue comme en témoignent différents éléments tels que la vivacité du dialogue, la gestuelle des personnages

spatio-temporel effrayant (atmosphère nocturne, déchainement des éléments). Le registre comique : Il vise à provoquer le rire en jouant sur le caractère de certaines situations inhabituelles ou absurdes, sur les rapport de force entre les personnages (associations burlesques) ou sur les particularités de la langue (jeux de mots, confrontation de registre, quiproquos, répétitions …), avec des tonalités particulières comme l’humour. 1. Il existe six grands procédés caractérisant le comique. 2

commun. D’abord car elle possède des types de comique variés. Effectivement l’œuvre est composé de plusieurs styles de comique que nous pouvons repérer assez facilement, par exemple nous pouvons remarquer un comique de mot dans la toute première scène quand Argan parle en monologue et qu’il répète une dizaine de fois le mot « Drelin ! ». La répétition du mot et le fait qu’il parle tout seul existe juste pour faire rire le spectateur. Et cela rejoint un comique de caractère car on voit l’impatience du