Le Comique Et Le Divertissement

Comédie brillante par les fastes qu'elle déploie comme par la synthèse théâtrale qu'elle réalise, Le Malade imaginaire réaffirme plus que jamais les deux préceptes qui guidaient Molière : la volonté de plaire et la liberté de critiquer. I. Un divertissement royal Un spectacle total • Comédie-ballet mêlant théâtre, musique et danse, Le Malade imaginaire offre un spectacle total à son public : pour la création de la pièce, Molière s'entoure du chorégraphe Beauchamp avec lequel il a déjà travaillé

acteurs comme Will Smith aux États-unis. Le commerce du comique passe aussi par les humoristes comme Florence Foresti ou encore Gad Elmaleh, leur spectacles sont des succès. Il s'agit de business, le nombre de places vendues est important, il y a les ventes des DVD, les passages à la télévision et à la radio qui rapportent de l'argent. Certains remplissent même le stade de France pour un spectacle. Il y a aussi les anciens acteurs comiques, pour beaucoup décédés, leur film ressortent en DVD, ou sont

de l'eouvre. Dans la dédicace au roi Louis XIV, Molière écrit qu'il a créé Le MI pour « le délasser ses nobles travaux ». Les guerres menées par le roi arrivent à leur terme et cette pièce serait donc un divertissement. Cependant cette comédie n'est peut-être pas aussi joyeuse que pourrait le laisser entendre cette phrase

II)A) Comique de situation Le vaudeville fonde ses intrigues sur des quiproquos et des rebondissements de situation. Nous pouvons alors identifier un premier comique à savoir, le comique de situation. Celui-ci est produit par la situation d'un personnage dans l'histoire qui est racontée (surprises, rebondissements, retournements...) Par exemple : Pinchard tout surpris de voir un homme dans le lit de sa femme et Pontagnac qui pense que Lucienne va le prendre comme amant. Ainsi Feydeau plonge ses

(latin, mathématiques, physique, philosophie, mais aussi escrime et danse). Grâce à son grand-père, il a pu assister aux représentations théâtrales de l'Hôtel de Bourgogne, mais aussi à celles des improvisations sur canevas des Italiens, ou aux farces comiques de Gaultier-Garguille . Le 18 décembre 1637, il prête le serment de tapissier royal, reprenant ainsi la charge de son père auprès de Louis XIII. On ne sait si Molière exerce ou non son nouveau métier, toujours est-il qu'en 1640 il fait la connaissance

Au cours des siècles précédents, le théâtre représentait un moyen de divertissement sans égal, permettant ainsi de laisser passer un message bien précis aux différentes classes sociales quelles qu’elles soient.La comédie varie les sources et la nature du comique. Les procédés sont multiples. (Comique de caractère, de gestes, de mots, de situation) Au XVII, la grande comédie s'éloigne de la farce et propose une réflexion profonde. Les caractères sont finement construits et les situations portent à

ma préféré. En effet, elle démontre énormément de choses.Toinette se déguise en médecin avec la complicité de Béralde, et se fait passer pour un médecin au près d’Argan. C’est une scène riche en comiques puisque celle-ci repose sur une mise en abyme, Toinette étant déguisée en médecin c’est un comique de

Si le rire à pour vocation le divertissement, il est cependant loin d’avoir cette unique fonction. Le rire est synonyme de partage mais peut aussi exclure. L’utilité du rire est très variable. Quelle est donc la place du rire dans la société ? Quatre documents contribuent à répondre à cette question. Ce sont l’affiche du film « Bienvenue chez les Ch’tis », la pièce de théâtre « Le Schpountz » de Marcel Pagnol, l’article de presse de Nathalie Simon ainsi que l’essai d’Olivier Mongin. Dans un premier

L’une « respire l’avarice paysanne et la constipation » et l’autre porte une robe « de la même nuance de violet ». Les défauts risibles sont alors l’apanage de ces personnages théâtraux. Même si Molière a toujours mêlé les divers registres du comique et introduit de la bouffonnerie jusque dans ses comédies les plus graves à l’exemple des Femmes savantes, il insuffle à sa comédie un rire farcesque. Le dramaturge ne répugne pas aux procédés les plus énormes, de la bataille d’oreillers (I, 6)

L'évolution du théâtre français contemporain. Le théâtre est divertissement. Qu'on commet des erreurs en interprétant les faits, ou qu'on arrive à la conclusion que les faits sont trop difficile à expliquer, c'est parce que cela est trop souvent oublié. Mais si on garde à l'esprit que le théâtre, comme toute forme de divertissement, est un moyen de s'échapper, et très efficace d'ailleurs, il n'est pas surprenant qu'il s'épanouit dans les périodes de bouleversements sociaux (les révolutions, les