Le Comique Ne Sert Il Qu A

Théâtre : problématique : le théâtre a –t-il pour fonction de dénoncer ou de divertir ? Sujet : Le théâtre doit-il dénoncer la noirceur de l’homme et du monde ou simplement divertir le spectateur ? Le mot théâtre vient du grec théamaï qui veut dire regarder. De la même façon, le mot spectacle, spectateur désignent l’action de regarder en latin. Ainsi, le théâtre a pour vocation de montrer l’homme soit dans ses relations aux autres, soit dans sa relation à la société, relations qu’elles soient bonnes

l’hypocrisie dans le monde de la cour, la société du paraître. Au XVII siècle, la société française vivait sous le règne de Louis XIV. Molière est devenu le comédien du roi à partir de 1661, il compte avec l’appui et la protection du monarque. Le Misanthrope a était crée sur la scène du Théâtre du Palais Royal le 4 juin 1666 et curieusement, à l’époque, elle n’a pas remporté le succès souhaité. Au XVII siècle, s’installe le classicisme qui détermine des règles inspirées du théâtre antique pour la réalisation

Evrard 11/05/2015 «  Le théâtre doit-il dénoncer la noirceur des hommes et du monde ou simplement divertir ? »  Vous répondrez à cette question de dissertation en prenant appui sur des pièces déjà étudier et vus développerez un paragraphe sur le théâtre engagé et un second sur les divertissements théâtraux… Le terme théâtre vient du grec « theatron » qui signifie « le lieu où

l'homme face à tout ce qui menace de le déterminer. Le rire est dans la vie de tous les jours. Mais peut-on dire que l’on rit de choses classiques, courantes, ou faut-il obligatoirement une situation qui sorte de l’ordinaire, qui soit extraordinaire ? Certaines situations peuvent sortir de l’ordinaire. L’effet de surprise, chose qui arrive sans que ce ne soit prévu, qui fait irruption, fait partie de ces moments où le rire apparaît. La surprise est un élément déclencheur du rire. On a rarement

pièce de Molière qui s’est lui-même inspiré de la pièce Le festin de pierre de Tirso de Molina, dramaturge italien. Représentée pour la première fois en 1665 cette pièce, initialement écrite pour critiquer la censure dont a été victime la précédente pièce de Molière Tartuffe a très vite connu un grand succès auquel ne s’attendait pas du tout Molière. Très grande comédie en 5 actes Dom Juan s’est très vite imposé comme une œuvre majeur du théâtre français. Notre étude s’organisera en deux axes : le

les plus couramment rencontrés dans les textes.LE REGISTRE COMIQUELe registre comique est présent chaque fois que l'auteur cherche à nous faire sourire ou nous faire rire. Il peut employer à cette fin des « procédés comiques » (voir Fiche sur les procédés comiques) mais aussi d'autres moyens tels que l'ironie, l'humour noir, la caricature, l'hyperbole, le recours à des animaux qui parlent, etc.Exemple : le registre comique est largement présent dans L'avare de Molière et d'une manière générale dans

est-il simplement comique ?La comparaison entre le chien et le lecteur fait sourire. Les références à l’Antiquité, transmet un message plus sérieux. Pour Rabelais, il s’agit d’expliquer comment son roman doit être lu et compris.2ème étape : Présenter le texte et annoncer le projet de lecture (la problématique)Gargantua est un roman écrit par François Rabelais au XVIe. Le narrateur raconte notamment l’enfance et les exploits d’un géant. Avant d’évoquer ces épisodes, Rabelais a pris soin de

et est a la fois comique. On parle ici d’une œuvre satirique. Jean de La Fontaine utilise ses poèmes pour inciter le lecteur à réfléchir par l’humour en utilisant une morale et une histoire entre plusieurs personnages. C’est cela qu’on appelle « les fables ». Nous allons étudier ce poème pour répondre à la question suivante : comment la Fontaine utilise-t-il le comique pour faire passer ses idées ? Nous allons d’abord analyser le comique du texte puis sa manière de faire passer ses idées à travers

charmait par ses chants ceux qui l'écoutaient. Le sens du mot « lyrique » a évolué : il s'appliquait initialement à tout ce qui était chanté. Depuis le XIXème siècle, il est utilisé pour exprimer des sentiments et des émotions. On dit ainsi d'un poème qu'il est lyrique s'il traduit ce que ressent celui qui parle : joie, bonheur, espoir ou chagrin, amertume, douleur, regret. Le registre lyrique est caractérisé par des procédés liés à l'expression des sentiments : lexique de l'affectivité et utilisation

du théâtre classique comme dans les plus récentes, nombreux sont les personnages qui se déguisent empruntant l’identité d’un autre pour se cacher, par ruse…Quelles sont les fonctions de ces travestissements ? Le déguisement est-il plutôt un obstacle à l’expression des sentiments des personnages, ou bien au contraire un révélateur de leurs personnalités et de leurs passions ? nous étudierons tout d’abord le jeu théâtral que constitue le travestissement. Ensuite, nous l’envisagerons en tant qu’obstacle