Le Contemporain

recherche L’évolution d’art contemporain La datation du début de l’art contemporain est une notion très floue. Plusieurs école s’affrontent : certains décrètent le début l’art contemporain après de la deuxième guerre mondiale en 1945. D’autres expliquent qu’il est né après un évènement historique, comme par exemple, la chute du mur de Berlin en 1969. Et d’autres encore qu’il est né avec les mouvements « avant-gardistes ». La maison Christie’s considère que l’art contemporain commence en 1960. Actuellement

Katherine Joséphau Professeur de Danse Contemporaine titulaire de la Dispense du Diplôme d'Etat. Formée en Guadeloupe puis à Paris à la Danse Contemporaine, Africaine, Butoh et aux techniques d'analyse du mouvement, elle développe depuis bientôt vingt ans son travail personnel d'enseignement et de création chorégraphique. Elle participe aux créations et performances de différents chorégraphes et artistes français et étrangers: Elsa Wolliaston, Mic Guillaumes, Masaki Iwana, Koffi Koko, Bruce

Paris une institution culturelle originale entièrement vouée à la création moderne et contemporaine où les arts plastiques voisineraient avec les livres, le design, la musique et le cinéma. Inauguré en 1977, le centre Pompidou accueillait, en 2011, plus de 5 millions de visiteurs par an. Au sein du musée national d'Art moderne il conserve l'une des trois plus importantes collections d'art moderne et contemporain au monde avec celle du Museum of Modern Art de New York et de la Tate Modern de Londres

INTRODUCTION A LA POESIE CONTEMPORAINE. 1. RAPIDE PANORAMA DE LA POESIE CONTEMPORAINE. A la fin de la guerre, dans les années 45-50, la poésie est à un carrefour, qui ressemble d’ailleurs à une série d’impasses. - La poésie engagée de la guerre a fait son temps, et révélé ses limites. Elle convenait certes à une période où les choses étaient claires (bien/mal) ; poésie militante, transparente, et évidemment facile. Benjamen Péret en avait d’ailleurs, dès cette époque, contesté la validité

corps : une liberté de mouvement encadrée : un corps normé 1/Observation, participation et description Voici donc un compte rendus de ce que j'ai pus observer lors de ma participation à la journée du sport, ainsi que de l'ateliers de danse contemporaine. J'ai tout d'abord participé à un tournois de foot organisé sur le campus de villejean par la fac. Lors de ce tournois nous avons constitué une équipe de première années carrières sociales. L'équipe ca-soc constituée de 6 joueurs. Nous

artistique XIXe siècle : - Monde moderne et contemporain Bibliographie majeure « ART » 1994 Le dieu du carnage 2006 Heureux les heureux Pièce de Théâtre / Roman Biographie Succincte Ses influences Elle exercera le métier de Dramaturge et romancière. Ses romans appartiendront au genre du roman et du Théatre. C’est une des plus importantes scénaristes de France et du XXIe siècle. C’est un auteur contemporain et une virtuose du théâtre Yasmina Reza est

Klimt en fournit la preuve visuelle : l'érotisme, dans le Baiser, investit de proche en proche, diffusant à partir des visages, la totalité du champ pictural : chaque fleur, chaque motif décoratif lui doit un surplus de sens et de présence. Les contemporains sont également choqués par le fondateur de la psychanalyse et par le peintre. Pour ce qui nous concerne, la fascination a remplacé l'effroi, et Le Baiser est devenu l'un des emblèmes d'une modernité qui admet qu'explorer les secrets de l'amour

le ‘’Parnasse contemporain’’. Le culte de la beauté et une aspiration à la plénitude formelle, le dédain des effusions sentimentales et la volonté d’une poésie aristocratique, la recherche de l’union de l’art et de la science dans une reconquête des civilisations d’autrefois, tels sont les caractères généraux de la poésie parnassienne définis et précisés par son chef de file, Leconte de Lisle (1818-1894). Des Poèmes antiques de ce dernier au troisième recueil du Parnasse contemporain de 1876, près

 « Artketing : opération marketing ou réelle opportunité de créer différemment ? » Entre art contemporain et marque de luxe les collaborations sont de plus en plus fréquentes. Cependant l’art : vision par un être du monde, et la mode : commerce du vêtement font chacun partit d’un univers très différent et ne possèdent pas les même objectif. Ce mélange est-il donc compatible ou non? N’y a-t-il pas une forme de marchandisation de l’art, qui a toujours je l’espère, pour base des préoccupations

Biographie de Steve Reich. Steve Reich, du vrai nom Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis. Pour caractériser son œuvre, et spécialement ses compositions de la période 1965-1976, il préfère utiliser l'expression « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing), qui