Le Declin De La Comedie

Le film Rose et Noir réalisé Gérard Jugnot est une comédie d’aventure historique, produit en 2008, sorti au cinéma le 14 octobre 2009 et disponible en DVD depuis le 14 avril 2010. Les principaux acteurs présents dans ce film sont Gérard Jugnot qui joue Pic Saint Loup, Bernard Le Coq, Juan Diego, etc. Il s’agit d’un long-métrage français, espagnol d’une durée de 01h37min et distribué par EuropaCorp Distribution. Ce film au titre significatif, parle principalement d’homosexualité et de différences

théâtre. Il publie conjointement une préface destinée à défendre sa pièce et où il expose ses idées sur le drame romantique : un théâtre « tout en un », à la fois drame historique, comédie, mélodrame et tragédie. Il se revendique dans la lignée de Shakespeare. * Il y expose sa théorie du grotesque qui se décline sous plusieurs formes : du ridicule au fantastique en passant par le monstrueux ou l'horrible. Victor Hugo écrit « Le beau n'a qu'un type, le laid en a mille ». Selon Victor Hugo, le

va au-delà des apparences. Si on ajoute à cela les somptueux et immenses décors du château et les nombreuses séquences musicales qui ponctuent le film, on comprendra pourquoi ce conte très Shakespearien où l'amour est vainqueur de tout a été décliné en comédie musicale pour Broadway. En tout cas, Disney signe là sa plus belle adaptation de conte de fées depuis la mort de Walt (sans prendre en compte la Petite Sirène qui est plus fun). La Belle et la Bête rejoint en effet l'esprit de Cendrillon

* Attrait de la conquête (l.24 à 32) : grand importance pour Dom Juan, leçon de galanterie (technique). Il décline les étapes de séduction par des groupes infinitifs. Présentation de la conquête comme une guerre (vocabulaire « combattre », « rendre les armes », « réduire », « forcer », « résistance », « oppose », « vaincre »…). Il se compare au grand Alexandre (l.44). * Jouer la comédie : théâtre (l.25) -> flatter l’égo de la jeune fille avec l’hyperbole « 100 hommages », rhétorique des larmes

A / Le théâtre grec  Le terme tragédie vient des mots grecs « tragos » (bouc) et « odè » (chant) : le sacrifice du bouc faisait partie du culte de Dionysos. Le théâtre dans son origine appartient donc au sacré. Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux VIe et Ve siècles avant J-C, ont donc une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Ces différentes représentations ont lieu lors des fêtes organisées par l’Etat. Deux fois par an, des citoyens se

loue un meublé pour leurs rendez-vous et qu’elle glisse dans sa poche des pièces de vingt francs. Après une rupture brutale avec Mme de Marelle, ulcérée de sa liaison avec une prostituée des Folies-Bergère, Georges tente de séduire Madeleine, qui décline ses hommages et lui recommande de faire la cour à Madame Walter. Charmée, celle-ci le reçoit dans son salon et lui fait obtenir la place de chef des échos au journal. Sans illusions désormais sur les dessous de la bonne société, Georges reprend sa

castillan. Drame en cinq actes et en vers de Victor Hugo (1802-1885), créé à Paris à la Comédie-Française le 21 février 1830, et publié en pré-originale dans le Cabinet de lecture du 4 mars au 4 avril 1830 sous le titre «Hernani ou la Jeunesse de Charles Quint», et en volume à Paris chez Mame et Delaunay en 1830. Après la Préface-manifeste de Cromwell (1827), après l’entrée du drame romantique à la Comédie-Française le 11 février 1829 avec le Henri III et sa cour d’Alexandre Dumas, suivi le 24 octobre

et chef de troupe, il déménage dans la salle du Théâtre du Palais-Royal et il y donnera ses meilleures pièces. L'École des femmes, en 1662, connaît un triomphe. Il contribue en collaborant avec Jean-Baptiste Lully à créer un genre nouveau : la Comédie-ballet. Louis XIV donne aux comédiens de Molière le titre de « Troupe du Roy » mais cette protection n'empêche pas les complots de s'organiser. Les deux versions de Tartuffe sont interdites après la première représentation et Dom Juan disparaît de

l’impulsion de l’État (grands travaux… Présentation du film : Les Temps Modernes est une comédie dramatique en noir et blanc. Le film a été écrit, réalisé, mis en musique et produit par Charlie Chaplin chez United Artists. C’est un film muet (le dernier du réalisateur), ce qui était anachronique pour l’époque car l’apparition du cinéma parlant en 1927 avec Le Chanteur de Jazz a entraîné un déclin rapide et irréversible du muet (et de la plupart de ses stars…). En réalité, ce film est « muet

renouveau du cinéma français A partir de la fin des années 70, le cinéma français entre dans une période difficile. Le nombre de spectateurs, qui avait déjà fortement chuté en passant de 424 millions en 1947 à 184 millions en 1970, continue de décliner. La principale raison est le développement de la télévision. Les foyers s'équipent de plus en plus alors que la couleur est arrivée et que le nombre de chaînes augmente. L'arrivée de Canal+ en 1984, qui fait du cinéma l'un des éléments essentiels