Le Déjeuner sur l'herbe

mère vont au cimetière Ils trouvent ça naturel le père et la mère La vie continue la vie avec le tricot la guerre les affaires Les affaires la guerre le tricot la guerre Les affaires les affaires et les affaires La vie avec le cimetière. Déjeuner du matin Il a mis le café  Dans la tasse  Il a mis le lait  Dans la tasse de café  Il a mis le sucre  Dans le café au lait  Avec la petite cuiller  Il a tourné  Il a bu le café au lait  Et il a reposé la tasse  Sans me parler Il a allumé 

littéraires ou de peintures à travers les temps. Le réalisme, naturalisme, etc. b - Une perpétuelle lutte contre quelque chose. arg : Une lutte contre les mœurs, contre la société, des idéaux, voire soi même. ex : Le Déjeuner sur l’herbe de Manet, 1863 c - Art = violence/lutte. arg : L’art est nourrit donc par les passions et engagements qui nous portent.. ex : L’artiste BanskyEn fonction des sociétés, des époques et individus, l’art se renouvelle et

soit au « policiers et bandits » soit on construisait des maisons en sables avec des cuisines et des hangars. Ont jouaient uniquement le jour pendant que nos mamans étaient soit parties aux marchés pour acheter les condiments, soit préparaient le déjeuner. Elles étaient plutôt préoccupées par leurs travaux domestiques que de nous empêcher notre activité d’infantile. Quant à nos papas, ils étaient plutôt en ville à la recherche du pain quotidien. Les plus jeunes partaient avec leur papa en ville,

importance caractérisée par plusieurs choses. Avec les modèles il crée de nouvelles relations avec les spectateurs qui parfois vont être en position d’aliénation. Il travail sur le modèle vivant. Pour exemplifier nous pouvons nous attarder sur Le déjeuner sur l’herbe de 1863 qui occupe une place clé dans le détachement progressif de Manet à l’égard du passé. Son tableau montre ces violents contrastes de couleurs auxquels s’ajoutait une technique picturale synthétique qui ne précisait pas les détails les

la fin de sa vie il a peint des séries de peintures s’inspirant d’œuvres célèbres, interprétées à sa manière, géométrisées, simplifiées, recrées, comme des hommages. Série d’après « les Ménines » de Velasquez (peintre espagnol, 17è) ou « le déjeuner sur l’herbe » de Manet (peintre français, 19è).

Horla (1887) Résumer : M. Dufour, commerçant parisien et sa famille ayant projeté depuis cinq mois d’aller déjeuner aux environs de Paris pour le jour de la fête de Mme Dufour, se rendent à la campagne. Ils se rendent dans une auberge à Bezons. Pour le repas ils se retrouvent installés à côté de deux canotiers dont le physique intimide la jeune Mlle Dufour. Après le déjeuner, Henriette, la fille, et Pétronille, la mère, se voient proposer une balade sur la rivière accompagnées des deux

grâce à Armand Gautier il fréquentes L'Académie suisse où il rencontre sans doute Pissarro . A Paris il fréquente aussi l'atelier Gleyre où il rencontre Renoir. En 1865 premier envoi et premier succès au Salon avec deux paysages ; commence Le Déjeuner sur l'herbe presque achevé avant la fin de l'année ; Courbet, ayant vu l’œuvre, le félicite. 1874 Première exposition impressionniste où Monet expose notamment la toile Impression, soleil levant qui est à l'origine du nom du mouvement. À la

l'atelier de Thomas Couture où il commence sa formation de peintre, et dès 1860, il présente ses premières toiles parmi lesquelles : Portrait de M. et Mme Auguste Manet. Ses tableaux suivants, Lola de Valence, L'Homme mort, Combat de taureau, Le Déjeuner sur l'herbe ou Olympia, font scandale. Manet est rejeté des expositions officielles, et joue un rôle de premier plan dans la « bohème élégante ». Il y fréquente des artistes qui l'admirent comme Henri Fantin-Latour ou Edgar Degas et des hommes de lettres

les tableaux qui défendent des idées « dangereuses » sont rejetés comme ceux qui ne correspondent pas à ce que la technique et l’esthétique classiques préconisent. A cette époque, Edouard Manet déclenche un scandale avec ses œuvres Le déjeuner sur l’herbe et l’Olympia. Il néglige les règles de l’Académie (qualité d’exécution et choix du sujet). Ce qui choque le plus est son refus de normalité qui est pire que le sujet qu’il a choisit. C’est ainsi qu’a partir de Manet, l’art devient autonome

groupe impressionniste. Sa volonté d’indépendance mêlée à sa critique de la peinture académique l’amènent à réaliser des œuvres novatrices, telles que les Falaises de Sainte-Adresse (1864), Camille (1866),Femmes cueillant des fleurs (1866), le Déjeuner sur l’Herbe (1866), La Pie (1868).  Monet et ses amis peignent en plein air, en région parisienne ou sur la côte normande, principalement pour les effets de lumière et les couleurs qui les fascinent. En quête constante d’inspirations et de thèmes picturaux