Le Fanfaron

MOLIERE: De son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin. Né en 1622 à Paris. C'est un comédien, un chef de troupe et un auteur dramatique français. Dès l'âge de 7 ou 8 ans il découvre le théâtre de rue et différent personnage (Scaramouche: un soldat fanfaron vêtu de noir qui danse au son des castagnettes; Arlequin: un personnage vêtu d'habit multicolore) par son grand-père. A cette époque les comédiens sont excommuniés. Quand il a 10 ans sa mère meurt. Son père était tapissier du roi. Jean-Baptiste fait

souffert pour une croyance : les grands persécuteurs se recrutent parmi les martyrs auxquels on n’a pas coupé la tête. Loin de diminuer l'appétit de puissance, la souffrance l'exaspère; aussi l'esprit se sent-il plus à l'aise dans la société d'un fanfaron que dans celle d'un martyr; et rien ne lui répugne tant que ce spectacle où l'on meurt pour une idée...

traditions comiques : le soldat fanfaron, la femme qui se croit aimée de tous les hommes et le déguisé qui joue la comédie aux autres. 1. Texte n°1 : PLAUTE (254-184 av. J.C.), Le Soldat fanfaron ( Miles Gloriosus ), 191 avant J. C. Le Matamore Dramaturge latin, PLAUTE, est l’auteur de plusieurs comédies à succès, dont le Soldat fanfaron (

tous les biens (et même à « vendre père et mère pour de l’argent. ») de son ménage pour se payer à boire, et déteste qu’on se mêle de ses affaires, qu’on s’immisce dans son couple. Mais cet ivrogne vantard (il prétend avoir été un très bon élève), fanfaron, à travers ses nombreux jeux de mots et ses fausses citations, inspire malgré tout de la sympathie. Fainéant, il est aussi très moqueur. Son passé : Il est marié à Martine, dont il a eu 4 enfants, et à qui il n’a pas toujours été fidèle. Il a servi

utilisée dans la nouvelle. * Tout le comique de la nouvelle repose sur le personnage de Saint Antoine mais aussi sur la situation dans laquelle il se retrouve. Le personnage est décrit avec des termes de registre soutenu , il est '' couard '', '' fanfaron '' et '' hâbleur ''. Au départ il se vante devant son personnel de '' manger une armée '' puisqu'il se sent en sécurité au fin fond de sa Normandie jusqu'au moment où le maire lui amène un Prussien qu'il doit héberger et nourrir. A la place de tuer

désigner les bateaux)  les figures par opposition Ces figures permettent de frapper l’imagination, par le rapprochement de deux réalités opposées. Une antithèse : elle consiste à rapprocher deux mots, deux idées de sens contraire Ex. : « fanfaron qui toujours tremble » Un oxymore : c’est une forme d’antithèse, mais les deux termes évoquant des réalités contraires sont accolés (généralement un adjectif + un nom de sens contraire) Ex. : « ce joli crime », Rimbaud  les procédés d’insistance

Cassius Clay à Carlos Monzon, connus pour leur ascension sociale fulgurante qui se finit par une chute brutale avec retour à la délinquance, la misère ou la mala- die. Cet échec et cette déchéance finale, rappelés par anti- phrase avec le sobriquet fanfaron de Battling Joe qui scande chaque début de couplet, sont le produit d’une société immorale en quête de sensations fortes (« Les dames (...) admiraient son moral / Sans penser que les coups ça fait mal »), le record et l’argent. Ainsi, les élèves

combat, puis dans un troisième temps j’examinerai le fait que cette fable est une satire. Cette fable met en scène deux personnages, le Lion, symbole du pouvoir et de la force et le Moucheron, qui apparaît dans les fables comme un petit être fanfaron. L’intérêt de cette fable est de montrer que la force n’est pas nécessairement du côté du plus puissant. A) Le lion : un géant ridiculisé Le Lion représente au départ la force et la majesté. Il est le plus puissant des animaux et par conséquent

Cela est vrai de tous les genres dramatiques : le héros tragique n’existe pas comme tel dans le monde, il est créé par le dramaturge pour provoquer crainte et pitié chez le spectateur. Il en va de même du personnage de comédie. Bien sûr le « soldat fanfaron » de Plaute emprunte beaucoup de ses traits à des personnes réels, mais le comique n’est obtenu que par l’hyperbole qui le caractérise, celui qui fait tomber les tours et soumet les villes. Ainsi Plaute a volontairement déformé le réel, créant de

désuétude, tel le forgeron africain, agrémentent le rythme austère des journées, scandées par la cérémonie du thé ou la préparation des plats ancestraux, dont un délicieux couscous aux jeunes pousses de navet. Tout en maugréant contre la « modernité fanfaronne » et ceux qu'il appelle les « parvenus », il entreprend un nouveau poème sur le thème de l'arc-en-ciel. Loin des fulgurances et des éclats flamboyants et sombres qui ont fait sa gloire, l'auteur d'Agadir et du Déterreur, mort en 1995, nous livre