Le Film Elephant Man

citer le Bossu de Notre-Dame dans Notre-Dame de Paris où le bossu, d’apparence monstrueuse est rejeté par la société, qui se révèle un caractère de monstre « intérieur » (idée que nous développerons ensuite). On peut aussi évoquer Elephant Man, film de David Lynch, dans lequel plusieurs séquences font apparaître l’humanité du personnage (physiquement monstrueux) et en contrepartie la monstruosité de ceux qui se prétendent être des êtres normaux. Ainsi, après avoir étudier

marques comme : * Tetley (PG tips' main competitor) * Typhoo thé (troisème in UK) * Elephant * Lipton * Twinings * Ou encore Mariage Frère (pour le marché français) Competitors. Evolving on the market of teas, PG Tips is the company number one in the UK and his main competitors are brands such as: - Tetley (PG tips' main competitor) - Typhoo tea (THIRD in UK) - Elephant - Lipton - Twinings - Or Wedding Brother (for the French market) Values. PG Tips est

perte d’estime de soi peut en effet amener l’individu vers la violence, nous pouvons citer le livre et le film Fight Club (de David Fincher, 1999) où nous retrouvons deux jeunes hommes fondant un club de combat clandestin qui permet à ses membres d’évacuer leur mal-être par la violence, qui sont pour la plupart désillusionnés par la vie. Il serait également intéressant d’évoquer le film Elephant Man (de David Lynch, 1980) dans lequel, en 1884, un homme victime de difformités sur son visage n’est utilisé

tragique éprouvé, Hugo attire notre compassion sur la destinée effrayante de cet homme prisonnier de l'apparence qu'on lui a forgée. Il nous enseigne à voir l'homme derrière le monstre, la réalité derrière les apparences. Dans Éléphant Man , le docteur Treves émet au début du film le vœu que John Merrick soit "un crétin congénital" afin qu'il lui soit épargné la conscience de sa propre difformité. Malheureusement, John Merrick comme Gwynplaine savent comment on les perçoit et quel mal on peut leur faire

ANALYSE ET SEMIOLOGIE FILMIQUE REFLEXIONS PRELIMINAIRES A. Histoire des formes cinématographiques Le référent : Analyser un film, c’est le situer dans un contexte, historique et artistique, dans une histoires de formes filmiques. Les films s’inscrivent dans des courants (expressionnisme, modernité, classicisme…) Le cinéma de la modernité, de Jean-Luc Godard à Wim Wenders est un cinéma de cinéphiles intégrant des pans entiers de l’histoire du cinéma (citation, pastiche, parodie). Comme Woody Allen

scénario d’un film intitulé “Un chien andalou”. Ils se rendent la même année à Paris pour tourner le film. Bien qu’il ait finalement du succès, Dali déclare que pour lui le film avait été ovationné par un « public abruti qui applaudit tout ce qui lui semble nouveau et bizarre ». On peut voir ici le caractère mégalomane et excentrique de Dalí, à travers cette remarque déplacée. Il commence à fréquenter le groupe des surréalistes constitué de André Breton, Max Ernst, René Magritte, Man Ray et Paul Éluard

succèdent, après une brutale image d'introduction (destinée sans doute à mieux marquer la scission entre monde réel et monde surréaliste), diverses scènes oniriques dotées seulement de la logique du rêve, et L'Âge d'or en 1930, un film d'une heure, jugé à l'époque insolent, le film fut interdit jusqu'en 1981. Le Septième Art et Hollywood l'ont aussi inspiré : * Dans le tableau Shirley Temple, le monstre le plus jeune, le plus sacré du cinéma de son temps (1939), en sirène dévorant ses victimes

Chanteur de jazz (The Jazz Singer) (1927) qui marque la naissance de la collaboration (depuis si fructueuse) entre la musique et le 7ème art. Tout comme le cinéma grandit en maturité, avec de nouveaux langages, de nouvelles techniques, la musique de film l’accompagne et gagne en puissance. Plus riche, plus structurée, plus « efficace », la musique permet de mettre en valeur les images et de donner un souffle épique, joyeux, émotionnel à certaines productions, qui désormais n’hésitent pas à débourser

tragique éprouvé, Hugo attire notre compassion sur la destinée effrayante de cet homme prisonnier de l'apparence qu'on lui a forgée. Il nous enseigne à voir l'homme derrière le monstre, la réalité derrière les apparences. Dans Elephant Man , le docteur Treves émet au début du film le voeu que John Merrick soit "un crétin congénital" afin qu'il lui soit épargné la conscience de sa propre difformité. Malheureusement, John Merrick comme Gwynplaine savent comment on les perçoit et quel mal on peut leur

Les codes du factice dans Big Fish de Tim Burton 1 Troisième du nom après Edward Scissorhands (1990) et Ed Wood (1994), Edward Bloom, héros de Big Fish, se présente d’emblée comme un personnage d’histoires extraordinaires. Si le film de Tim Burton s’insère dans la structure classique du conte initiatique d’un fils qui tente de comprendre son père mourant, grand bâtisseur de vies et dimensions parallèles, il s’inscrit avant tout à l’écran comme une variation visuelle sur l’art du conteur et sa