Le Héros Antique

1937 à la sortie de sa pièce de théâtre du même nom. Une phrase qui peut sans doute s’interpréter en deux temps : d’une part, le respect de la tradition antique comme « base » de sa pièce expliqué dans une première partie, d’autre part, la modernisation originale du mythe développée dans une seconde partie. L’auteur respecte la tradition antique par la métaphore d’un buste lourd en marbre ou de pierre, un buste immortel qui survit à travers les âges, l’histoire horrible et tragique d’Electre et

ou bien encore durant près d’une année entière > indique le cadre spatio temporel > ce prologue répond au convention du théâtre grecque antique : - il n’y a qu’un seul personnage qui s’exprime, ici louis qui est le fils ainé de la famille, dans un monologue, où il parle de lui, on dit que Louis est le prologue lui meme - dans le théâtre antique, le prologue était une sorte d’exposition, comme ici - on retrouve aussi bcp de musicalité, le prologue est présenté comme un poème en prose,

avant notre ère. L’Iliade retrace les événements de la guerre de Troie, qui s’étalent sur une période de dix ans. Les épisodes sont centrés sur la colère du héros Achille, dont le butin a été confisqué par Agamemnon, qui refuse donc de combattre au côté des Grecs, et ne reprendra le combat qu’après que son ami Patrocle a été tué par le héros troyen Hector. Le nom de l’épopée vient du nom de la ville de Troie : Ilion. L’Odyssée relate les péripéties d’Ulysse lors de son retour dans sa patrie d’Ithaque

épaisses semelles de bois grandissent l’acteur… La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle, Les Perses (472 av. J.-C.), la première comédie Les Nuées, d'Aristophane (v. 427 av. J.-C.) 2.1.1.1 Structure Les tragédies antiques ont une structure très rigide, une composition en vers et une division en "épisodes" (scènes), où s'intercalent des dialogues et des poèmes lyriques chantés par le Chœur. 1 Dithyrambique s’emploie

de la boisson, par exemple dans l'amorce d'un dialogue.  Construction en opposition, notamment dans les types de person¬nages, physiquement: homme/femme; Blazius bon vivant un peu gras («ventre rebondi », «triple menton »/image de « l'amphore antique»)/ Pluche sèche et maigre («jambes maigres», «mains osseuses») + effet de contraste encore accentué sur scène. 1.2. La double présentation des personnages La présentation est double, mais il y a identité des deux images données sur chaque personnage

Maciek kevin jérémi Le théâtre antique Introduction Le mot « théâtre » vient du grec « theatron » qui signifie « le lieu où l'on regarde ». Le théâtre est avant tout un lieu de spectacle. Ils existent deux grands genres théâtrales : - La tragédie. Les héros des tragédies sont souvent des rois, des princes ou des personnages issus des légendes et des épopées. La tragédie est un drame. Les personnages sont une imitation des passions humaines. - La comédie représente surtout les conflits familiaux

thématiques, faisant alterner d'abord « Pièces roses » et « Pièces noires ». Les premières sont des comédies savoureuses marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1942), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les « Pièces brillantes » qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition

d’éléphants étaient placés à l’avant parce que, dès qu’ils seraient piqués par l’arrière, ils devaient charger contre les troupes du roi Alexandre et tout renverser sur leur passage. (136, 13-23) Au regard de l'histoire D’après les historiens antiques Arrien (Anabase), Diodore de Sicile (Bibliothèque historique), Plutarque (Vies parallèles), Quinte Curce (Alexandre), il y eut, comme on le trouve dans le roman de Wauquelin, trois affrontements qui opposèrent les Macédoniens et leurs alliés grecs

lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales était données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif.

 Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux

dans le théâtre antique et par les comédiens italiens du XVII. Certains personnages sont toujours habillés de la même manière pour être reconnaissable. Au XVIII ème s. , les auteurs utilisent des costumes réalistes qui permettent aux spectateurs de reconnaitre immédiatement le personnage. Maintenant, le costume est un élément fondamental de la mise en scène. Le masque Le masque est utilisé dans le théâtre grec antique, à Rome et dans la comédie italienne. Dans la Grèce Antique et à Rome le masque