Le Langage Dans La Vie Devant Soi

Depuis 1975, date de la parution de La Vie devant soi, la profonde humanité et la truculence de Madame Rosa et de Momo ne cessent d’émouvoir les lecteurs. Lisez ce roman. Vous y découvrirez des personnages hauts en couleur et profondément humains, la belle histoire d’un jeune garçon arabe et d’une vieille dame juive, une écriture d’une grande inventivité et le dernier mot de Momo : « il faut aimer ». ISBN 978-2-7011-5264-6 256 pages - 5 e le ir la vie devant soi livret pédagogique Arrêt sur

Texte 5 : Etude de l’incipit de La Vie devant soi Cette œuvre est publiée en 1975 par Emile Ajar, c à d le pseudonyme de Romain Gary. Elle connaît très vite un grand succès. Elle va recevoir le prix Goncourt. Elle a un discours inédit : Momo, un jeune garçon, pose un regard étonnant, amusant, bouleversant sur le monde. Il est confié à une nourrice, ancienne prostituée, qui s’appelle Mme Rosa. Cet extrait représente l’incipit. C’est dans ce passage que l’on découvre Momo, qui est le narrateur

_____________________________________________ Dans les quartiers dits sensibles, les jeunes connaissent trois lieux de vie : la famille, l’école et la rue. Chaque lieu a sa culture et son influence. Mais pour la majorité, c’est la rue qui marque le plus, avec son propre langage, ses codes, et l’usage de la violence. Ils y vivent entre-pairs, entre égaux. Leur langage, leur vocabulaire peuvent être incompréhensible pour les adultes. La famille est renvoyée à l’écart : les adultes sont de moins

l’œuvre A la fin des années 20, Ponge se rapproche du mouvement surréaliste qui occupe encore le devant de la scène littéraire et artistique, et se lie d’amitié avec Eluard. Mais son adhésion au groupe est fugace, superficielle. Alors que les surréalistes proclament la toute-puissance de l’irrationnel, du rêve, de la folie, Francis Ponge, en silence, avec la naïve fierté d’un artisan du langage, entreprend de façonner une œuvre radicalement nouvelle, radicalement autre. Son activité poétique ne

La Peste est dans l’ensemble de l’œuvre de Camus un point d’achèvement, le couronnement d’une œuvre parvenue à la maturité. Le premier grand roman de l’immédiate après-guerre. Thèmes fondateurs de l’univers camusien: - la vie quotidienne; - la solitude; - l’étrangeté aux autres et à soi-même; - la quête de soi; - la beauté de la nature méditerranénne; - la presence de la mort; - le malheure et le bonheur de vivre. Dans l’imaginaire camusien, la notion de fléau et le symbole de la

portrait péjoratif fait par Sganarelle, le libertin fait son apparition à la scène 2 et manie devant son valet toutes les ressources de son éloquence pour justifier le libertinage et les tromperies. Done Elvire l'épouse délaissée de Dom juan fait son apparition scène 3 mais Dom Juan choisi d'abord le silence puis la cruauté en disant la vérité. • Langages : On relève des niveaux de langages contrastés, avec la tirade de l'éloge du tabac puis celle du blâme (du maitre libertin).Une authentique

L’universel (qui fait référence à tous les hommes) est montré par l’intérêt que ces jeunes, qui parlent un langage très différent du marivaudage, portent à ce que dit Marivaux, à la manière dont il le dit, au jeu théâtral mis en abyme dans la pièce. Cela montre que la question du langage les intéresse (voir le paragraphe sur le langage) mais aussi celle des rôles que chacun joue dans la vie. Qu’ils soient de banlieue ou d’ailleurs, ces questions sont vives chez les jeunes. (universalité). ​2

conscience interposée entre l’auteur et le monde au travers de laquelle on perçoit les autres personnages, une espèce de vitre qui laisse tout passer sauf le sens des gestes des personnages. L’aspect mécanique des gestes : rend la vie insensée et absurde (M mène une vie bien rythmée, horaires fixes de bureau, dimanches mornes…). Quelles sont les différentes significations que l’on peut donner au titre ? Pourquoi L’étranger ? Qui est d’une autre nation : M est un Français qui vit en Algérie. Qui

I. Présentation a) définition Style de théâtre apparu dans les années 40. Rupture totale avec le drame et la comédie. Absurdité de l’homme et de la vie (> mort.). Situation absurdes, modifications de langage. Existence dénuée de sens. * Refus du réalisme, des personnages et de l’intrigue. Souvent on ne trouve pas de personnalités marquées ni d’intrigue. * Le lieu où se déroule l’action n’est souvent pas cité avec précision (dans « en attendant Godot », on sait que l’action se déroule

publiées en album sous le titre « Trou d’obus » en 1983. La première publication de l’album intégral sous le titre « C’était la Guerre des Tranchées date de 1993. La guerre est décrite d’un point de vue interne, avec ses habitudes, son quotidien, son langage, ses combats meurtriers. 4 II TECHNIQUES EMPLOYEES  Le dessin L’œuvre est entièrement réalisée en noir et blanc. La technique est celle de la ligne claire qui utilisait la technique de l’impression d’images par gravure. Les dessins sont précis