Le Langage Soutenu Au Théâtre

Edmond Rostand est un auteur dramatique du XIX siècle qui met en scène des personnages héroïques. La pièce de théâtre intitulée Cyrano de Bergerac (1897) a été écrite par ce dernier en vers et en alexandrins. Il s’agit de sa plus célèbre pièce de théâtre, librement inspirée d'un personnage réel, Savinien Cyrano de Bergerac (1619-1655), et l'une des plus célèbres pièces du théâtre français; qui est d’ailleurs considérée comme étant le dernier drame romantique écrit. Le texte étudié appartient à

 Français : LITTÉRATURE Intro : Au 19ème siècle, c’est l’épanouissement du roman.Le genre dominant est la pésie. Genre : ROMAN pièce de théatre, ESSAIS Type : informatif, argumentatif, narratif, descriptif, injonctif (ordre) La POÉSIE: Baudelaire annonce le symbolisme (symbole pour traduire le surréalisme, ses sentiments). C’est le 1er poète qui a écrit en vers impair (3 poèmes), et il a aussi mis des personnifications. Écrire en prose : texte continu

II) La parodie du tragique III) Une scène provocante Conclusion Alfred Jarry compose à quinze ans Ubu Roi, pièce écrite à l'origine pour des marionnettes et représentée ainsi en 1888, avant d'être jouée en 1896 par la troupe de Lugné-Poe au théâtre de l’Oeuvre où elle est souvent chahutée. La pièce est publiée la même année. La dédicace (le Père Ubu hoscha la poire, dont fut depuis dénommé par les Anglois Shakespeare) confond Ubu avec le dramaturge anglais, donnant le ton de l'oeuvre, baroque

protestantisme : il révoque l’édit de Nantes signé en 1598 par Henri IV ; un nouveau mouvement religieux apparaît alors : le jansénisme ; soutenu par Pascal et Racine avant que ce dernier ne s’en éloigne. B – Contexte culturel Les arts et la culture se sont considérablement développés au XVIIème siècle. En effet, les arts et les sciences sont soutenus par le pouvoir royal : les architectes du roi tels que Le Vau et Mansart créent de magnifique bâtiments (ex : château de Versailles) ;

spectateur. Mais la scène n'est pas gratuite sur le plan dramatique, puisqu'elle comprend les principaux éléments d'une exposition. 1 Les réactions du lecteur Le caractère inattendu et provocateur du langage est sensible à travers la grossièreté, le mélange des registres, l'inappropriation du langage aux personnages. Le lecteur peut en être choqué. A La grossièreté : elle est sensible dans la reprise de certains termes, dérivés de mots vulgaires. Merdre ouvre et ferme la scène, d'abord dans la bouche

Historiquement le théâtre n’existe que par et pour sa représentation. L’étymologie même du mot théâtre renvoie au grec theomai qui signifie regarder et renvoie au lieu de la représentation, la scène. Antonin Artaud, dans le Théâtre et son double , en 1938, déclare pourtant que le théâtre en Occident, est un théâtre de la Parole, que la mise en scène est inférieure au texte, et que « le théâtre n’est qu’une branche de la littérature ». Le théâtre occidental n’est-il qu’un théâtre de la

glissement vers l’absurde : le comique nait du glissement de l’ordre logique vers l’absurde. 2) LES SUPRISES DU LANGAGE:  Le jeu sur les niveaux de langage Le registre comique peut susciter le sourire ou le rire lorsque le niveau de langage utilisé est en décalage par rapport à la situation. C’est le cas, par exemple, lorsque des personnages ordinaires s’expriment dans un langage soutenu ou au contraire, lorsque des personnages héroïques adoptent un vocabulaire familier.  Le jeu sur les mots

romantique écrit en vers (alexandrins), composé en 1838 démontre tout l’art du poète. Notre scène de dénouement présente une double particularité, le héros va jusqu’au suicide alors qu’il est sur scène et nous présente la scène d’amour la plus courte du théâtre romantique. Issue fatale mais avant le suicide Ruy Blas demande une dernière justice et demande pardon à la reine. Cette dernière tout juste avisée de la supercherie dont elle a fait l’objet demeure inflexible. En fait elle accordera son pardon à

Le théâtre a évolué depuis sa création dans l’Antiquité et ses règles ont varié aussi au fil des époques. Des pièces antiques aux classiques en passant par le Baroque, autant de courants que de contraintes différentes en fonction de l’état d’esprit général de la période historique traversée. Cependant la question est toujours la même : les œuvres théâtrales anciennes ne nous concernent-elles plus ? Dans un premier temps, nous verrons que les œuvres théâtrales ne nous concernent plus. Néanmoins elles

-> Le theatre au XVIIe siècle Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre. Il est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. -La tragédie La tragédie est soumise à des règles assez strictes avec trois unités : - unité d’action : l’intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale. - unité de lieu : un seul lieu donc un seul décor, neutre. Le plus souvent