Le Malade Imaginaire Acte 3 Scène 10

aujourd'hui, une série d'avertissements, et nous tend des miroirs. A nous de nous Y regarder, si nous voulons, nous qui vivons au même titre que lui, en une époque où le passé est en ruines et l'avenir en gestation bien incertaine. La Florence imaginaire de Musset ressemble en bien des points à la France des années 1830, telle qu'il l'a vécue : cette invasion ecclésiastique, cet étalement de la corruption, cette humiliation après les gloires napoléoniennes, ce sentiment d'étouffement de la jeunesse

vanité, l'amour de l'argent = amour de soi → tourne le dos à Dieu, conduit à la perte et au malheur. (enfermement tragique ) Molière compose des pièces à double niveau, qui font rire avec discours moralistes → Grande comédie , Avare, Tartuffe, Malade imaginaire, Dom Juan, Misanthrope. A la fin de sa vie, vit à Versailles, avec de gros moyens, compose des comédies balais : Composition de Lully, grand maîtres de balais, peintre (décor = tentures), Molière : Tous associés. L'avare a un succès moyen

des  personnages  et  les  didascalies  ;  les  uns  et  les  autres  sont  conçus  pour faciliter au  lecteur  la compréhension des personnages, guider  les acteurs et suggérer une mise en scène. A vous de rechercher tous  les  indices plus ou moins explicites qui permettent d’imaginer une mise en scène (décor, déplacements, positions,  gestes, ton, accessoires, éclairages, bruits etc.). Approfondissements à la fin de ce document, page 9 II    LEXIQUE Pour  apprécier  une  pièce,  nul  besoin 

situation, Lire un acte d’exposition et réaliser le schéma actanciel d’une pièce, Le quiproquo (ou la méprise), Les procédés comiques de la comédie – farce : L’héritage de la farce et de la commedia dell’arte, Les personnages types de la commedia dell’arte, et les classes sociale du temps de Molière, Le dénouement : son rythme, la résolution du nœud et ses effets, Le triomphe de Sganarelle. Ecriture : Ecriture collective et mise en scène d’une dispute, imaginer la suite d’une scène, en respectant le

Cahierpédagogique Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset

Il faut que le poète, aux semences fécondes, Soit comme ces forêts vertes, fraîches, profondes, Pleines de chants, amour du vent et du rayon, Charmantes, où, soudain, l’on rencontre un lion. Paris, mai 1842 Victor Hugo, Les Contemplations 5 10 15 20Melancholia, (III, II, extrait) Où vont tous ces enfants dont pas un seul ne rit ? Ces doux êtres pensifs, que la fièvre maigrit ? Ces filles de huit ans qu’on voit cheminer seules ? Ils s’en vont travailler quinze heures sous des meules ; Ils

Le Malade Imaginaire-Présentation-Nous sommes ici à l’acte III de cette pièce qui en comprend 3. Comme toujours chez Molière la pression dramatique augmente d’acte en acte. Depuis le début de la pièce le moteur de l’action est l’obsession d’Argan et celle-ci n’arrête pas de s’aggraver. Il ne peut plus envisager de vivre hors de cet environnement immédiat du médecin. Ceux-ci - les Diafoirus- sont d’ailleurs très présent dans cet acte II mais en lien directe avec l’intrigue médicale se

écrits par un auteur. Ainsi le texte de théâtre est destiné à être mis en scène. Mais on peut également en prendre connaissance par le biais du livre : le professionnel – metteur en scène, acteur – qui s’engage dans la réalisation du spectacle et tout lecteur intéressé peut trouver en libraire des textes écrits pour le théâtre. Le spectateur construit l’histoire à partir des informations qui lui sont apportées par la mise en scène, par les échanges entre les acteurs-personnages. Il ne reste pas impassible

TFE : Le mythe et ses variations Table des matières Introduction (p. 2) ==> Définition du mythe ==> Définition de variation Présentation , description et résumé des œuvres étudiées (p. 3) Description et Analyse des personnes principaux (p. 5) ==> Qui est vraiment Don Juan ? ==> Sganarelle, le valet comique Analyse du cadre spatio – temporel (p. 6) Biographie des auteurs (p. 7) Comparaisons des différentes œuvres

Le Menteur de Pierre Corneille Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Filmé au théâtre Hébertot en avril 2002. Réalisation pour la Copat : Philippe Miquel Mise en scène : Nicolas Briançon Assistante : Julie Grimoud Avec : Nicolas Vaude, Henri Courseaux, Pierre Maguelon, Marie Piton, Olivier Claverie, David Seigneur, Christelle Chollet, Anne Charrier, Fanny Herrero, Nicolas Biad-Mauduit Décor et costumes : Pierre-Yves Leprince Lumière : Gaëlle de Malglaive Durée : 107’ Présentation