Le Malentendu Personnages

passage vers l’œuvre. La fonction de la première scène d’une pièce de théâtre est de présenter le lieu, le temps, l’action et les personnages. Elle en donne des éléments. Elle plante le décor en même temps qu’elle cherche à susciter l’intérêt et la curiosité. Dans l’exercice qui nous est demandé, nous avons quatre textes dont trois extrait d’œuvre d'Albert Camus: Le Malentendu(1944), Caligula(1945) et Les Justes(1949). Le dernier extrait est celui des Mains Sales(1948) de Jean-Paul Sartre. La scène d’exposition

présente la rencontre entre deux personnages, l'un figurant un acheteur. L'autre un vendeur, et décrit une transaction ambiguë qui place le désir des deux personnages au cœur de l'action. Selon cet énoncé de Sarah Hirschmuller, de nombreux texte de Koltès seraient rédigés sur la base d'une impulsion créatrice motivé par l'expression du désir, se répercutant sur divers aspects constitutifs de l'œuvre, allant de la structure du texte à la figuration des personnages. Cette citation propose même de considérer

gifle mais par accident cette gifle touche Arnolphe ce qui crée un effet comique - comique de mots vise également faire rire le lecteur: ex. Beaumarchais dans son oeuvre Le barbier de Séville ou les personnages présents sur scène mènent un discours incohérent: Bartholo s adresse a des personnages qui ne sont pas conscients de soi-même, car ils sont sous effet de médicaments ce qui provoque ce discours incohérant - comique de situation sert également a la comédie comme divertissement. ex. Molière

| Commentaire : Albert Camus, La Malentendu, Acte I, Scène 1, 1944. Introduction : Albert Camus (1931-1962), est un écrivain, dramaturge, essayiste et philosophe français qui a forgé sa pensée et son écriture par l'étude de la philosophie. Il fut aussi un journaliste militant engagé dans la Résistance et dans les combats moraux de l'après-guerre, une guerre ou il perdit son père. L’œuvre de camus comprend des pièces de théâtre, des romans, des nouvelles, des poèmes et des essais dans lesquels

 La B) La comédie d intrigue - utilisation de procédés comiques comme par exemple le quiproquo ( un malentendu ) ex. L avare de Moliere dans la scène 5 de l acte 4 où il y a une incohérence dans le dialogue entre les personnages Harpagnon et Valere suite à un malentendu C) La comédie de caractère -utilise le comique de situation: ex. Moliere dans son oeuvre Tartuffe pendant la scène ou Elmire révéla sa flamme à Tartuffe dans le but de monter à son mari, qui est caché sous la table, l hypocrisie

mots de la mère de Sandra sur son lit de mort. Cette scène se noue autour d'un malentendu qui va provoquer le malheur de la très jeune fille (scènes 1 à 3). Les scènes suivantes introduisent les personnages de la nouvelle vie de Sandra. Peu à peu sa nouvelle famille se met à la mal-traiter, loin de se rebeller la très jeune fille accepte cette situation (scènes 4 à 10). La première rencontre entre Sandra et la fée, personnage haut en couleurs, signale la fin de cette première partie (scène 11). • La

Découpage: 1) Des Grieux raconte son argumentation « Nous nous assîmes (...) être attendri» Des Grieux essaie d'apitoyer Tiberge. « Il me demanda(...)de mes peines. Des Grieux est humble, il essaie de se repentir. « Il ne se laissait(...)maux ensemble » Malentendu entre Des Grieux et Tiberge. 2) L'argumentation de Tiberge « Expliquez-vous(...)qui balance » L'hésitation de Tiberge face à la demande d'argent de Des Grieux. « Ne croyez pas(...)quelque argent » Tiberge se trouve face à un Dilemme,Il ne sait pas

theatre fait refuge comme les écrans sont souvent monopolisés par les films allemands. Dans le theatre, lieu d'évasion et de divertissement, circulent des mots de passe que ne saisissent pas toujours ou pas tout de suite les censeurs allemands. Le malentendu de Camus Albert Camus, né en 1913 en Algérie française s'engageait comme journaliste militant dans la Résistance et dans les combats moraux de l'après-guerre. Pendant les années sous l'occupation il développe à travers de son oeuvre qui contient

Marcel   AUTEUR : Gustave Flaubert • Deux influences : héritier direct des romantiques car lyrisme + expression imagée des sentiments mais > refoule ce « cancer du lyrisme » en créant le roman naturaliste. Réaliste ( ?) Il y a donc deux personnages dans Flaubert : contaminé par le romantisme du temps de sa jeunesse mais épris d'exactitude et d'objectivité. Hait la sottise qui se cache derrière les aspirations romantiques, mais conserve pourtant du romantisme l'enthousiasme de l'imagination

médiocres, mettant en scène des personnages n'étant ni des dieux, ni des nobles, ni des personnages fantastiques mais appartenant à la bourgeoisie ou au peuple1. On parle alors d'histoire comique. En ce sens, il existe des comédies où le registre comique n'est guère perceptible (les comédies de Corneille, par exemple). À l'opéra, un opéra-comique désigne un opéra dont certains passages sont parlés, dont les personnages principaux ne sont ni des dieux, ni des personnages fantastiques, ni des nobles