Le Mariage De Figaro Beaumarchais Acte Iii Scène 16

SUJET : Le Mariage de Figaro est-elle révolutionnaire ? Malgré tous ceux qui prédisaient la chute du théâtre et plus précisément de la comédie après le créateur du personnage de Tartuffe, le théâtre a toujours fait recette au XVIIIe. Le siècle des philosophes ayant bien accueilli l’exercice théâtral a été le berceau de grands auteurs dont les pièces continuent encore aujourd’hui à être lues et mises en scène et dont les personnages nous sont encore chers comme c’est le cas de l’héros de la trilogie

I/ LA PAROLE DU VALET Beaumarchais, en effet, "libère la parole du valet" dans son œuvre. 1) Libérer la parole, donner la parole. Chez Molière, les valets avaient déjà la parole, mais celle-ci n'était pas libre. Personne n'imagine Scapin ou Sganarelle disant à leurs maîtres "vous vous êtes donné la peine de naître et rien de plus" . Chez Molière, les valets n'osent critiquer leurs maîtres que lorsque ceux-ci sont ridicules. Figaro, en revanche, parle plus librement : il s'adresse parfois à

PREAMBULE La Folle journée, ou Le Mariage de Figaro est une comédie en cinq actes écrite en 1774 par Beaumarchais. Elle va être représentée officiellement le 27 Avril 1784 au théâtre de l’Odéon, et considérée par sa dénonciation des privilèges archaïques de la noblesse, comme l’un des signes avant coureurs de la Révolution française dont les résultats furent la fin de l’ancien régime et de la monarchie française, puis la naissance de la monarchie constitutionnelle et enfin la première République

pièce : "La disconvenance sociale" est à lire dans : PORTRAIT DES DIFFERENTS PROTAGONISTES ( Le Comte, La Comtesse, Figaro, Suzanne, Chérubin, Marceline) MAITRES ET VALETS, UNE RELATION COMPLEXE LES RELATIONS DUELLES - Figaro / le Comte - Suzanne / le Comte LES RELATIONS COMPLICES -Suzanne / la Comtesse - Figaro, Suzanne ,la Comtesse / le Comte LE MARIAGE DE FIGARO, UNE COMEDIE AMBIGUE - Une comédie gaie - Une comédie aux frontières du drame - Un théâtre de société (satire de la

LE MARIAGE DE FIGARO 1) Genre Pièce de théâtre comique. 2) Thèmes L'amour (les relations amoureuses et leur complexité) est le thème central comme l’annonce le titre. L'œuvre est prétexte à aborder d'autres thèmes secondaires. Ainsi, les inégalités sociales ou les libertés de mœurs. 3) Ton Ironique, satirique, critique, comique, polémique. 4) Personnages principaux Figaro – Almaviva – Suzanne, la comtesse – Marceline et Chérubin. Figaro est le valet de chambre du comte

Séquence 3 Beaumarchais Le Mariage de Figaro, ou la folle journée (1784) Objet d’étude ̈ Le théâtre, texte et représentation. Sommaire Introduction p.199 1. L’œuvre et son contexte p.201 2. Le Mariage de Figaro : une habile composition p.221 3. Intrigues et dialogues : l’art du dramaturge p.252 4. Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours p.270 Séquence 3 – FR10 197 I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et

Dissertation Dans quelles mesures peut-on dire que le Mariage de Figaro est une œuvre révolutionnaire ? Introduction Le Mariage de Figaro de Beaumarchais s'inscrit dans une trilogie théâtrale qui s'ouvre sur Le Barbier de Séville (1775) et qui s'achève avec La Mère coupable (1792). Après plusieurs années de censure, cette comédie est jouée pour la première fois en 1784 et le public retrouvant Figaro dont il avait suivi les aventures dans Le Barbier assure un succès triomphal à la pièce.

dans : petite_histoire_d.htm ( les préfaces) [pic]PORTRAIT DES DIFFÉRENTS PROTAGONISTES ( Le Comte, La Comtesse, Figaro, Suzanne, Chérubin, Marceline) [pic]MAITRES ET VALETS, UNE RELATION COMPLEXE LES RELATIONS DUELLES - Figaro / le Comte - Suzanne / le Comte LES RELATIONS COMPLICES -Suzanne / la Comtesse - Figaro, Suzanne ,la Comtesse  / le Comte   [pic]LE MARIAGE DE FIGARO, UNE COMÉDIE AMBIGUË - Une comédie gaie - Une comédie aux frontières du drame - Un théâtre de société (satire de

Beaumarchais scénographe  1 – L'importance des didascalies initiales Acte II : Le lieu étant indiqué par la didascalie initiale du deuxième acte est une grande chambre à coucher. L'intérêt de choisir ce lieu est de créer l'atmosphère propre à cet acte. Après que Suzanne ait avoué à la Comtesse les intentions du Comte (coucher avec Suzanne) et ce qu'il lui a dit plus exactement (Acte II, scène 1), la Comtesse veut se venger des infidélités du Comte en lui tendant un piège avec l'aide de

romans vont mettre en avant le couple maître / valet qui fera ressortir cette réalité sociale. Ce nouveau duo est d’autant plus important à l’époque que le valet représente le peuple. A travers certaines comédies composées par Marivaux et Beaumarchais et certains contes écrits par Voltaire et Diderot, nous allons observer cette quête de liberté par les valets qui ne pourraient pas se le permettre dans la société et montrer l’évolution des mentalités. Ne pouvant étudier toutes les pièces