Le Meme Jour Pour Tous De Paul Eluard

donner leurs visions du monde. C'est pour cela qu'il est intéressant de voir à travers les œuvres de plusieurs auteurs la perception commune d'une même société. (Horace (-65 à -8), Odes ; Lamartine, Les Méditations poétiques ; Victor Hugo, Les Contemplations ; Alfred de Musset, Les Nuits ; Apollinaire, Alcools ;…) La poésie engagée à elle aussi de tous temps exister mais elle s'est plus concrètement manifester lors de l'apparition de guerres civile, militaires, philosophique et surtout politique

----------------------- Liberté est un poème que l'auteur français Paul Éluard a écrit en 1942 comme une ode à la liberté, face à l'occupation de la France par l'Allemagne nazie, en 1940, durant la Seconde Guerre mondiale. Il s'agit en fait d'une longue énumération de tous les lieux, réels ou imaginaires, sur lesquels le narrateur écrit le mot « liberté ». La volonté qui est revendiquée, c'est d'écrire le mot "liberté" sur tous les supports possibles dans le monde et de faire de cet univers une

mis son manteau rigide, Elle ne fuit plus, je ne bouge plus, Tous les ponts sont coupés, le ciel n’y passera plus, Je peux bien n’y plus voir. Le monde se détache de mon univers Et, tout au sommet des batailles, Quand la saison du sang se fane dans mon cerveau, Je distingue le jour de cette clarté d’homme Qui est la mienne, Je distingue le vertige de la liberté, La mort de l’ivresse, Le sommeil du rêve, Ô reflets sur moi-même ! ô mes reflets sanglants ! Introduction, situation du poème

dans l’introduction pour problématiser cette question fermée. Les Mains libres, publié en 1937, inscrit dans son titre même la revendication d’une absence de contraintes et l’importance de la main, vecteur de contact et de création. Tout au long du recueil, le motif de la main est présent, harmonieusement réparti entre les dessins de Man Ray et les poèmes de Paul Eluard. Nous pouvons donc légitimement nous demander si ce recueil peut se lire comme un éloge de la main. Nous analyserons dans un

sur l'ignorance par la diffusion de la culture antique. Le nom de « Pléiade » leur est venu de sept autres poètes d’Alexandrie qui avaient choisi le nom de cette constellation pour se distinguer. À la Renaissance, sept poètes se regroupèrent sous le même nom. Le principal membre de cette pléiade moderne est bien évidemment Pierre de Ronsard. Les membres de la Pléiade entrent désirent une rupture avec leurs prédécesseurs, ils rompent avec la poésie médiévale et cherchent à exercer leur art en français

: OBJET D’ETUDE « LA POESIE » SEQUENCE Objet d’étude La poésie Problématiques Perspectives Lectures analytiques - « Ode à Cassandre » Ronsard - « Mon rêve familier » Verlaine - « A une passante » Baudelaire - « La courbe de tes yeux » Eluard - « Il n’aurait fallu… » Aragon Lectures complémentaires - « La jeune veuve » La Fontaine - « Vieille chanson du jeune temps » Hugo - « Une allée du Luxembourg » Nerval La femme, comme objet poétique: égérie et vision sublimée - Singularité

poésie surréaliste : page 40 à 44 -Aragon -Eluard La chanson française des XX° et XXI° siècles : page 45 à 54 -George Brassens -Jacque Brel Préface Pour moi même si je ne suis pas l'une des personne qui aime la poésie, je trouve que la poésie nous permet de voyager dans le temps et de voir différentes manières de penser. Puisque comme la poésie existe depuis l'antiquité et que les œuvres on étaient en partis conservé ont peut voir tous les changement de technique, de façons d'aimer

individuelle » [3]. Cela détermine chez Breton une admiration confuse pour l’anarchisme, plus proche du sentiment esthétique que de la conviction politique. C’est de la même manière qu’il s’intéresse un peu plus tard à la presse anarchiste : Le Libertaire, l’Anarchie, Action de l’art. Trouvera un écho particulier chez lui l’idée que l’artiste « est son oeuvre même », que « l’art est la révolte au sens le plus élevé » [4]. Cela s’oppose à l’idée des décadents de la fin du siècle d’un art pour l’art et donne à Breton

idéale entre la peinture et la poésie grâce à des poètes comme Paul Eluard, ou encore Francis Picabia( peintre également). Le poète devant une feuille comme le peintre devant une toile, rêve, imagine puis crée. Il donne vie, réalité à des émotions et des images intérieures. La peinture et la poésie sont deux formes artistiques qui permettent d’exprimer des sensations, des idées, de traduire des sentiments par des images. De la même façon que la couleur dans la peinture les mots nous parlent dans

sont tuées depuis soixante ans. Le souvenir de la faim qui tenaille le ventre des soldats et des civils qui meurent à la guerre et l’occupation allemande ne sont plus présents que dans l’esprit de nos grands-parents et nos aïeux. Nous profitons chaque jour des bienfaits de la Liberté : nous pensons, nous parlons, nous nous déplaçons à notre guise. Nous sommes libres de nos choix, cela est le plus important, les durs souvenirs du passé n’ont jamais fait partie de notre vie, nous sommes nés libres et n’avons