Le Misanthrope Les Thèmes

qu'elle puisse prendre la parole. A la fin de la scène, c'est une vrais jubilation. - Dans cet échange des rôles, les esclaves acquièrent l'accès à la parole. Cléanthis s'exprime donc par de longues tirades. Elle centre ses propos sur quelques thèmes, et saisit la vie de sa maîtresse à divers moments : opposition entre le lever des bons et des mauvais jours, scène de séduction du cavalier... 3. Euphrosine - Elle intervient peu dans la scène. Dans sa dernière partie, elle ne le supporte plus

ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669),Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière

son coup de maître en écrivant l'Ecole des femmes, la première des comédies de la maturité, en cinq actes et en vers. Cette pièce, qui soulève des questions importantes (l’institution du mariage et l’éducation des filles), tranche nettement avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’italienne. Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents autant qu’elle choque les tenants de la morale traditionnelle.  L'Ecole

fois en 1664 à Versailles, qui est pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, qui fera scandale, la pièce est interdite par le roi. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée. Le Misanthrope (1666), George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668), Les Femmes savantes (1672) , Le Malade imaginaire Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation du Malade imaginaire (il jouait le rôle d’Argan)

du sujet : qu’ajoute la représentation au texte théâtral ? En quoi la mise en scène d’une pièce de théâtre en complète-t-elle la lecture ?  Il s’agit de la problématique. C’est donc un plan thématique car on doit composer une réponse en plusieurs thèmes à la différence du plan dialectique où l’on demande de peser le pour et le contre. Ici le sujet est déjà tranché, on affirme que la représentation est nécessaire, qu’elle apporte quelque chose d’intéressant, qu’elle complète le texte. Pour un plan

ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même

Madeleine). Suite à des accusations sur ce mariage, il écrit « l’Ecole des femmes », la première des comédies en 5 actes et en vers. Cette pièce, qui soulève de nombreuses questions (l’institution du mariage et l’éducation des filles) tranche avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’Italienne. Cette pièce est une innovation littéraire, critique de la société du temps. Elle irrite cependant certains auteurs et choque la morale traditionnelle. Cette pièce connait un énorme succès qui vaudra

variés tels que « Le médecin malgré lui » , « Les Fourberies de Scapin » ou encore « L'Avare » et bien d’autres comédie-ballets . Il s’en suit des pièces qui devinrent plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale , en vers comme « Le Misanthrope » , « Tartuffe » ,  «Les Femmes savantes », ou en prose comme « Dom Juan » . Peintre des mœurs de son temps , il dénonce le plus souvent les travers de la bourgeoisie en créant des personnages emblématiques et approfondis dont la liste est longue :

exergue la supériorité que ressent le poète. Dans ce poème nous pouvons clairement constater le thème du romantisme.Pour les poètes romantiques Victor Hugo, Lamartine ou encore Aloysius Bertrand (un des inventeurs du poème en prose), les principaux thèmes utilisés dans la poésie romantique sont la nature, le goût du passé, l'exotisme mais surtout le Moi, que nous retrouvons clairement dans ce texte. Dans le romantisme le poète est considéré comme un être exceptionnel dont la mission est de transmettre

- Héros solitaire, ombrageux, mélancolique. - Complexité du personnage : est-il fou ou pas ? ses excès relèvent d’une véritable folie. Il n’est plus maître de lui-même, notamment dans l’acte 5 dans le cimetière. Il apparaît comme un misanthrope. Il n’a pas supporté le meurtre de son père, et surtout la rapidité du remariage de sa mère. Est-il bien un héros tragique ? Il réalise le projet de vengeance malgré lui => partiellement libre car esclave de son tempérament et en même temps Aboulie