Le Misanthrope Scène Du Sonnet

SEQUENCE 5 - LE THEATRE I ] Introduction • Complexité du genre théâtral qui repose sur : pérennité du texte écrit éphémérité de la représentation (interprétation, mise en scène, décors,…) • Double énonciation du dialogue théâtral ; les propos s’adressent à la fois aux personnages et au public. • Le théâtre se veut un art proche de la vie, de la réalité ; on remarque une exigence de naturel dans la représentation des personnages et

Théâtre, sous la direction de Madeleine Béjart, est signé. Des débuts difficilesEn 1644, la troupe joue en province. En juillet ils sont de retour à Paris et Jean-Baptiste est devenu « Molière » et directeur de la troupe. Sur le choix de ce nom de scène, Grimarest, son premier biographe, écrit : « jamais il n'en a voulu dire la raison, même à ses meilleurs amis ». La troupe joue au Jeu de Paume des Métayers et essuie un échec cuisant. La troupe fait faillite en 1645 et Molière est emprisonné au Châtelet

Le Misanthrope, ou l’Atrabilaire amoureux fut joué en 1666. Les cinq actes de cette comédie en vers mettent en scène Alceste, le personnage titre, qui déclare dès la première scène : « Je hais tous les hommes. » C’est essentiellement une comédie de mœurs et de caractère ; l’action en est fort mince. Le pauvre Alceste, l’ennemi du genre humain, lui qui ne peut souffrir l’hypocrisie universelle qui fait la société, est tombé amoureux de Célimène, une coquette qui est tout au contraire l’amie des salons

parvient à faire interdire certaines de ses pièces, Molière est nommé chef de la troupe du roi. Entre 1666 et 1672, il est à l’apogée de sa carrière, ou il écrit L’Avare, Les Fourberies de Scapin, Le Misanthrope. En 1672, son fils et Madeleine meurent. En 1673, il meurt peu après avoir quitté la scène. Le thème : Le thème de cette œuvre porte sur l’éducation des filles. Elle veut démontrer qu’il est totalement néfaste que les filles accèdent à l’éducation. En effet, par Chrystale, il est démontré

Œdipe-roi, Œdipe à Colonne et Antigone  : trilogie qui raconte la légende d'Œdipe. Œdipe-roi  : œuvre la plus importante : chef d’œuvre de construction d'une intrigue, mise en scène du pouvoir terrifiant des dieux sur le protagoniste, qui cherche à devenir l'acteur de son destin. (résumés pages 26 → 27).Euripide (485-406 ACN) : tragédie grecque.Né, selon la légende, l'année de la bataille de Salamine (-480) : bataille

grecque dans son recueil de poèmes, Sonnet à Orphée, rédigé en 1923. Il y reprend des éléments importants du mythe d’Orphée, mais dédie également ses poèmes à une jeune danseuse morte à tout juste 20 ans. Il y développe une réflexion sur la perte des êtres chers en rapprochant ces deux sujets, par des confrontations et des évocations implicites tantôt de la jeune femme, tantôt d’Orphée. On découvre également un parallélisme surprenant fait entre l’auteur même de ces sonnets et Orphée, merveilleux poète

THÉÂTRE: EXEMPLES ET CITATIONS Antigone Anouilh (évite la censure) + RÉ-ÉCRITURE (= d’Anouilh se déroule pendant la 2ème G.M. tandis que celle 2 Sophocle, 25 siècles avant et donc l’originale, se situe dans l’Antiquité.) + mise en scène 2 Loyon en 2009 (utilisation d’1 marionnette pour le rôle 2 l’enfant qui guide Tirésias ou encore l’introduction du public ds le chœur). Finissez vos phrases, Tardieu ( Jeu sur la parole) En attendant Godot, Beckett (Jeu sur l’intérêt de l’intrigue) + (didascalies

référence quand on parle de vrai amour et de fin tragique, leur amour étant bien-sûr dicté par leurs sentiments sans penser une seconde à leurs actes avec leur tête. Ainsi le personnage d'Alceste déclare à Philinte dans la scène 1 de l'Acte I de la pièce de Molière, Le Misanthrope, (v.248) "La raison n'est pas ce qui règle l'amour". L'amour est quelque chose de subjectif qu'on ne peut pas expliquer ou contrôler par le bon vouloir, on se fait rapidement emporter par lui sans s'en rendre compte et notre

o 1.3 Le début de la gloire o 1.4 Les dernières œuvres o 1.5 La mort de Molière o 1.6 La mort de Molière selon Boulgakov o 1.7 Épilogue * 2 Ses œuvres * 3 Polémique littéraire * 4 Mise en scène à la télévision et au cinéma o 4.1 À la télévision o 4.2 Cinéma * 5 Voir aussi o 5.1 Articles connexes o 5.2 Bibliographie o 5.3 Liens externes * 6 Notes et références Biographie

forme peut parfois devenir sclérosante. Après avoir connu une période faste grâce au génie des poètes de la Pléiade, le sonnet finit par s’épuiser au début du XVIIIe siècle et par sombrer dans l’oubli. Molière, à la fin du XVIIe siècle, dans sa pièce Le Misanthrope ironise déjà sur le ridicule de nombre de poètes sans inspiration, comme Oronte, qui s’essaie à écrire des sonnets. (scène 2, acte I). 2) Certains poètes sacrifient l’expression personnelle, c’est-à-dire l’authenticité du lyrisme, aux impératifs