Le Monologue Souvent Utilisé Au Théatre

En montant l'Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d'une façon plus générale, celui d' exhumer la réjouissante modernité de ce jeune " monstre " baroque (L'illusion comique est une pièce de jeunesse : 1635. Corneille a 29 ans et n'a pas encore écrit le Cid) qui interroge -comme le titre

ironique, comique… En fait il y a souvent un registre principal ou dominant et un ou plusieurs registres secondaires. Tout dépend de la longueur et de la densité du texte étudié. -Étude des registres de langues: (référence à une culture et une classe sociale) utilisés et des effets produits (appartenance ou opposition, surprise…). Chercher les procédés de style et tous les écarts qui distinguent le langage utilisé par l’auteur du langage courant, celui que nous aurions utilisé pour exprimer les mêmes réalités

« était resté à la maison », où « il étouffait ». L'« égoïsme familial » (Édouard, p. 116) est un carcan, source de repli et d'enfermement. Mais ce carcan, dans notre passage, est divisé en deux, l'ici et l'ailleurs, structure binaire qui définit comme souvent une impasse, dont le personnage ici décide de sortir en choisissant la liberté. L'imparfait par son aspect sécant (« on ne voit ni le début ni la fin du procès », D. Denis et A. Sancier-Chateau, Grammaire du français, livre de poche) sert à désigner

classiques (les 3 unités), qui rend difficile la vraissemblance de l'oeuvre. Les dramaturges gardent seulement l'unité d'action mais n'utilisent plus l'unité de temps et de lieu. La liberté que les auteurs se donnent pour mélanger les genres dans le théâtre fait référence à l'esthétique baroque qui précédait le classique. Ils veulent remettre au goût du jour les genres du Moyen-Âge. Le héros est toujours un marginal, un original qui interroge toujours la société. Le personnage romantique est toujours

manière vulgaire (« fessée »). En général on se demandera quelles armes littéraires un auteur peut utiliser dans une « composition légère » pour critiquer la religion, la politique et la société. Nous étudierons trois grands types différents de « compositions légères » où sont souvent utilisées des armes littéraires et dans quel combat elles sont engagées. D’abord, nous verrons le théâtre comique. Puis, nous examinerons le récit. Finalement, nous étudierons la poésie. La comédie critique

sans concession de son maître. (présentation de l’extrait) Comment Molière annonce-t-il à travers cette longue réplique la suite de la pièce ? (problématique) Tout d’abord, nous détaillerons les éléments traditionnels d’une scène d’exposition du théâtre classique, puis, nous analyserons le portrait de Don Juan, et enfin celui en creux de Sganarelle par lui-même à travers les traits de caractère qu’il laisse transparaître dans son discours.(annonce du plan) (introduction avec quatre éléments : accroche

écrivains, comme Cocteau, s'inspire des grands mythes de l'antiquité et poursuivent ainsi la tradition; mais Giraudoux fait une oeuvre originale en transformant le désire de vengeance en quête de la vérité. Le 1ère acte s’est achevé sur un long monologue du mendiant tandis qu’Oreste et Electre sont endormis. Le jardinier profite de l’entracte pour venir s’adresser directement aux spectateurs. Sa tirade présente l’originalité de se situer or de la tragédie. Par la voix du jardinier, Giraudoux propose

Historique du roman Au Moyen âge le terme « roman » désigne d’abord toute œuvre écrite en langue romane par opposition au latin. Au XII°, le sens du mot évolue et désigne plus spécifiquement un récit en vers écrit en français (souvent influencé par la mythologie). Ainsi jusqu’au XVII° le roman est un poème racontant une histoire de chevalerie (Ex : Les romans de Chrétien de Troyes comme Yvain et le chevalier au lion). Du Moyen-âge à la Renaissance, les textes de fiction offrent une représentation

"spectacle de théâtre", on entend dans un sens restrictif : une pièce de théâtre mais le terme peut aussi couvrir la comédie musicale, l'opéra, la danse, le cirque et le carnaval, le mime, le spectacle de music-hall ou celui de marionnettes et les fresques historiques. Ces spectacles visent à provoquer émotion ou réflexion chez les spectateurs. Il vise le plus souvent à divertir et à transmettre des valeurs morales ou politiques même si certaines œuvres présentent un caractère abstrait. Le théâtre, c'est

DESCRIPTIF - LE TEXTE POETIQUE - LE DISCOURS RAPPORTE - LE TEXTE DE THEATRE - LE TEXTE ARGUMENTATIF LE TEXTE NARRATIF   Le texte narratif raconte des faits réels ou imaginaires, une action qui progresse dans le temps. Le rapporteur est appelé narrateur, il n'est souvent que témoin de l'action, lorsqu' il y participe ("je") il est appelé narrateur personnage. Le système d'énonciation utilisé est celui du récit par opposition au système du discours: lettre, oral, texte argumentatif