Le Médecin Malgré Lui Acte I Scène Premiere

l’Illustre Théâtre avec Madeleine Béjart. Contexte sous Louis XIV : il s’inspire de la Comedia Dell’arte qui vient d’Italie. Il cherche à divertir le plus possible les spectateurs. Beaucoup de comédies : * Les Fourberies de Scapin * Le Médecin malgré lui * Le malade imaginaire * Les Précieuses ridicules Mécène : c’était le nom d’un homme riche qui donnait de l’argent à des artistes pour leur permettre de vivre. Antomase : c’est quand un nom propre devient un nom commun. C’est

des règles classiques : Unité de ton : on a vu que la pièce était comique par bien des aspects (surtout le premier acte) .Mais elle présente des personnages nobles (Dom Juan, Elvire par exemple qui est une héroïne typique de la tragédie) et un héros, en proie à la fatalité, qui meurt dans la scène de dénouement. Ces caractéristiques ancrent la pièce dans la tragédie. Le deuxième acte présentant des paysans occupés à leurs affaires amoureuses se rapproche de la pastorale. Et le dernier est proche de

Dissertation – École des femmes I. Première partie. La comédie de Molière est une des plus représentatives de la littérature française du XVII siècle et même jusqu’à nos jours. Elle fait rire et divertir son publique à partir des critiques vers la société et ses moeurs. Mais pour comprendre l’écriture de Molière on doit d’abord comprendre ce que c’est la comédie. Dans un premier temps on retrouve le comique de mots comme dans l’exemple de l’École des femmes, ou Molière choisit pour le barbon le

Dom Juan, Moliere DOSSIER LECTURE Introduction : Origine de la pièce * L’histoire de Don Juan et le Commandeur fut en premier mise en scène par le dramaturge Tirso de Molina, un moine espagnol, vers 1620-1630. L’héros, Don Juan Tenorio, n’est pas un athée, mais un débauché : après plusieurs aventures, il est entrainé dans l’enfer par un commandeur de l’ordre de Calatrava, qu’il avait tué et dont il avait essayé de déshonorer la fille. La pièce fut titrée El Burlador de Sevilla

FR20 © Cned – Académie en ligne Visages de la comédie : de Molière à nos jours A. Châtier les mœurs par le rire Texte 1 : Les Précieuses ridicules, sc.9 B. La comédie du mariage Texte 2 : George Dandin, I,4 C. L’utilisation comique du quiproquo Texte 3 : Le Malade imaginaire, I, 4 D. Pour aller plus loin… E. Évolution de la comédie, du XVIIIe au XXe siècle Corrigés des exercices Chapitre 3 A. La tragédie grecque, source de la tragédie française B. La tragédie classique et ses

précisant à Gusman qu’un « grand seigneur méchant homme est une terrible chose » (Acte I, Scène I).Pensez vous que Don Juan illustre effectivement cette réputation redoutable ou bien qu’il s’agit là d’un portrait à charge, dressé par un valet envieux et rongé par le remords de devoir servir un tel maître ? Jean-Baptiste Poquelin dit Molière, dramaturge français (1622-1673) a mis en scène Dom Juan pour la première fois le 15 février 1665 d’après la pièce de Tirso de Molina, « El Burlador de Sevilla

Comédie ANALYSE DE LA PIECE ACTE I - DOM JUAN ET DONE ELVIRE Gusman, écuyer de Done Elvire, et Sganarelle, valet de Dom Juan, parlent de Dom Juan et de Done Elvire que ce dernier a abandonnée après l'avoir épousée et enlevée de son couvent. Sganarelle pense que Dom Juan est un libre penseur et un méchant homme. Arrive Dom Juan : il ne s'attache à aucune femme et est las de Done Elvire. Il rêve de conquête (il projète d'enlever une jeune fille (scène 2)). Done Elvire arrive : elle pense

Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD          Jeu 22 Ven 23 avril 20H  Centre Culturel André Malraux – JEUMONT  Durée : 2H            Le Manège – Rue de la Croix BP 105 – 59602 MAUBEUGE CEDEX  Tél : 03 27 65 15 00 / Fax : 03 27 65 93 80  L’AVARE de Molière DOSSIER PEDAGOGIQUE Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD Création La Nouvelle Compagnie Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau

Acte I, scène 1 du Malade imaginaire de Molière Situation du texte  : Comme il s'agit des premiers mots de l'oeuvre, cette scène doit permettre une découverte des personnages, de leur situation personnelle et des liens qu'ils entretiennent. En effet, la première scène doit faciliter la compréhension de l'oeuvre en exposant le problème posé dans la pièce, donc l' enjeu de la

une fonction ludique (de divertissement) ? Ainsi nous aborderons dans un premier temps la comédie comme moyen de dénonciation et de correction des vices de la société et dans un deuxième temps nous parlerons de l’aspect ludique de la comédie. I-LA COMEDIE COMME OUTIL DE CORRECTION DES VICES DES HOMMES La comédie classique est censée plaire mais aussi instruire le spectateur. Dans cette perspective, on a affaire bien souvent à un comique empreint d’ironie. Il s’agit de se moquer