Le Mélange Des Registres Dans Don Juan

La scène 5 témoigne de l’entrée du surnaturel. Un spectre en femme voilée vient en effet donner le dernier avertissement à Dom Juan qui campe sur sa position rationaliste. L’apparition semble représenter les victimes du libertin (« je reconnais cette voix »). Elle est l’envoyée du Ciel pour avertir Dom Juan comme nous l’indique l’utilisation de « Ciel », « miséricorde », « repent », « diable »... On note « Le spectre change de figure, et représente le Temps avec sa faux à la main », didascalie qui

Commentaire de texte Dom Juan, Acte I scène 1 : La tirade de Sganarelle Ce texte est la scène d’exposition de Dom Juan de Molière. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère

ETUDE D’ENSEMBLE : baroque et classicisme dans DON JUAN LE BAROQUE le baroque a dominé les lettres françaises de 1580 à 1640. Or Dom Juan a été représenté en 1665, soit à une période où triomphe le classicisme. Cela s’explique par le fait que, pas plus qu’à une autre époque, le XVII° siècle ne fut une période homogène. Le terme « baroque » est d’origine italienne. Emprunté au vocabulaire de la bijouterie, il désigne alors une perle de forme irrégulière. « Baroque » a fini par désigner ce qui est

la prosperité Dom Juan se moque des croyances du Pauvre. 

 Dom Juan veut montrer l’inexistence de Dieu par des paroles logiques : Pourquoi Dieu n’a t-il pas donné au pauvre des habits? “un homme qui prie le ciel tout le jour, ne peut pas manquer d’être bien dans ses affaires” Incitation au pêché. Le pauvre se pose en infériorité afin de susciter de la pitié.
   Gradation dans l’ordre de jurer : « Que tu veuilles =>jure donc => il faut jurer»   Le pauvre résiste à Dom Juan.
 « J’aime mieux mourir

Dom Juan ou le Festin de pierre Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Aller à : Navigation, rechercher [pic]Pour les articles homonymes, voir Don Juan (homonymie). |Dom Juan | |Auteur |Molière | |Genre |Pièce de théatre | |Pays d'origine |[pic] France | |Date de parution |1682

Dom Juan[1] ou le Festin de pierre est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Résumé 3 Réception 4 Intentions de Molière 5 Analyse de l'œuvre 5.1 Dom Juan 5.2 Sganarelle 5.3 Les rapports maître-valet 5.4 Dénouement 6 Registres 7 Répliques célèbres 8 Adaptations 9 Notes et références 10 Voir aussi

retrouve son père qui lui pardonne. La pièce s’achève sur un éloge du théâtre. • Une pièce baroque - Par son mélange des genres : «Voici un étrange monstre, écrit Corneille dans sa préface, le premier acte n’est qu’un prologue, les trois suivants sont une comédie imparfaite, le dernier est une tragédie ; et tout cela cousu ensemble fait une comédie. » - Par le mélange des registres : le merveilleux se mêle au réalisme. - Par le refus des unités de lieu, de temps et d’action - Par le thème de

Lola Bruyer Negro, 1ère2 Fiche de lecture sur Dom Juan ou le Festin de Pierre de Molière (1622-1673) Auteur : Molière (pseudonyme adopté en 1644) Jean-Baptiste Poquelin (Molière), comédien et dramaturge français Pièce Baroque et Classique Première représentation : 15 février 1665 Date de parution : 1682 Genre : Pièce de théâtre Compagnie théâtrale : l'Illustre-Théâtre Genre : Tragédie-Comédie -Mélange des registres Thèmes présents dans la pièce: -Le libertinage -Maitre et -Valet -La

1. Ronsard : Il valorise la poésie. (Registre didactique). Il est un des poètes français les plus importants du xvie siècle. 1524-1585 Le recueil Sonnet pour Hélène a été écrit à la demande de Catherine de Medicice. C'est un poème de commande et de circonstance. → Ronsard invente une histoire fictive de sa vie amoureuse donc ce n'est pas une auto-biographie]. I. Une demande amoureuse pour le moins original. * Évocation centrée sur le futur. * 2 quatrains qui évoquent le futur d'hélène

séquestré Agnès durant treize ans pour en faire ce qu'il en voulait "mitonner". Mais malgré, tout cela Agnès le laisse tomber. C'est bien fait pour lui. Cependant, son personnage n'est pas uniquement comique. Dans la même scène, tu peux trouver le registre élégiaque (de la souffrance, de la plainte) : "Et je sens là dedans qu’il faudra que je crève Si de mon triste sort la disgrâce s’achève." Le départ d'Agnès l'a contrarié. " Tu peux aussi voir l'amertume d'Arnolphe quand il insulte Agnès de "traîtresse"