Le Personnage De Théâtre Reflet De L Homme

Le théâtre doit il dénoncer la noirceur des homme et du monde, ou simplement divertir le spectateur ? Aujourd’hui à travers les multiples médias, le public a accès à l’information, à la critique et a la possibilité de comparer les différents modèles politiques, économiques et sociaux. Avant la création des journaux un des seuls moyens d’exprimer la critique en dehors des livres était l’utilisation du théâtre : moyen efficace d’exprimer par l’humour les dysfonctionnement et les travers de

d' oublier son irrémédiable déchéance. Jeune homme pur et tranquille décidé à régénérer, à lui tout seul, une humanité impuissante et médiocre, il succombe sous l'ampleur de cette tâche surhumaine, conscient de l'inutilité de son geste et de l'impasse où il s'est engagé. Lucidité amère. Le double de Musset Lorenzaccio = reflet de l'auteur, double qui lui ressemble comme un frère. A travers lui, Musset exprime sa vision du monde. Comme son personnage, Musset est conscient de l'inutilité de l'action

------------------------------------------------- La seule fonction du personnage de roman est-elle de refléter la société dans laquelle il vit? Personnage-miroir de la société. (Stendhal) Comédie Humaine de Balzac. Préface de Thérèse Raquin de Zola. CITATIONS Stendhal- Le rouge et le noir. La princesse de Clèves. Dystopie fin 20eme siècle- nouveau roman- plus de personnage- conscience qui parle- Nathalie Sarraut- Robbe Grillet. – W ou le souvenir d’enfance par Perec.- Récits de fiction

Le 18°siècle est celui de l'explosion du genre romanesque, au dépend des pièces de théâtres classiques tragiques. Cependant, le tragique n'est pas totalement délaissé par les auteurs ; il est seulement adapté aux romans. La stylisation de la tragédie classique est d’ailleurs désignée comme un peu excessive (les pièces tragiques classique se situent dans un ailleurs lointain, souvent antique, ses personnages sont épurés, tracés avec des règles formelles et de bienséance, a tel point que le classique

L’œuvre d’Antigone de Sophocle est- elle conforme aux formes et fonctions du théâtre et aux mœurs de l’époque? La tragédie de Sophocle, Antigone, raconte le destin tragique d’une jeune femme provenant d’une lignée royale. Ses deux frères se sont battus jusqu’à la mort pour obtenir la place du trône. Le nouveau roi Créon, l’oncle d’Antigone, refuse la sépulture de Polynice, l’un des deux frères, sous prétexte qu’il s’agit d’un criminel. Antigone décide de s’en charger elle-même et de défier l’autorité

montée en puissance de l’aristocratie et de la bourgeoisie ne laisse pas indifférent certains auteurs de ce siècle se servant de leurs œuvres pour dénoncer les vices de ce siècles. On peut bien évidemment penser à Molière et ses nombreuses pièces de théâtres comiques tel que Le Malade Imaginaire ou Dom Juan. La représentation théâtralisée de l’humanité à laquelle recourt La Bruyère peut sembler pertinente pour l’instruction du lecteur et la correction, mais elle peut aussi ne pas l’être.

fiction. Pendant presque 20 vingt ans, il va explorer le cinéma dans sa « voie théâtrale et spectaculaire », et par le truchement cinématographique, réalise des sketchs, numéros de magie et contes merveilleux dont il est souvent acteur. Directeur de théâtre, son implication et sa passion pour le cinéma étaient extraordinaires si bien qu'il était difficile de séparer sa carrière théâtrale de sa carrière cinématographique. Il va apporter des innovations à la fois dans la mise en scène pour laquelle il

Annexe au corpus : Antonin ARTAUD (1896-1948), Le Théâtre et son double (1938) Le Théâtre et son double est un recueil qui rassemble les articles, conférences et manifestes exprimant la réflexion d'Artaud sur le théâtre. La découverte du théâtre balinais, notamment, l'a amené à effectuer examen critique du théâtre occidental. La révélation du "théâtre balinais a été de nous fournir, du théâtre une idée physique et non verbale, où le théâtre est contenu dans les limites de tout ce qui peut se

EL 2 - MOLIERE, LE MALADE IMAGINAIRE - ACTE II SCÈNE 5EL 2 - MOLIERE, LE MALADE IMAGINAIRE - ACTE II SCÈNE 5 Intro : Molière : .dramaturge, metteur en scène, directeur de troupe et acteur .un des + grands homme de théâtre du XVIIème siècle . mouvement classicisme .auteur favori du roi Louis XVI . écrit comédie et comédie ballet ayant entre autre but de critiquer les travers de la société Le Malade imaginaire : .1673 .comédie ballet (inventé par M et Lully) en trois actes . satire de la médecine

dès 1798 : « Le monde doit être romantisé. Ainsi on retrouvera le sens originel. [...] Quand je donne aux choses communes un sens auguste, aux réalités habituelles un sens mystérieux, à ce qui est connu la dignité de l'inconnu, au fini un air, un reflet, un éclat d'infini : je les romantise ». En France on a donné le nom de romantisme au grand courant littéraire qui a commencé aux environs de 1820 et s'est poursuivi jusqu'aux alentours de 1850, pendant la Restauration et la Monarchie de Juillet