Le Personnage Doit émouvoir Ou Faire Réfléchir

même de convaincre ? Pour répondre à cette question, vous vous appuierez sur les scènes de ce corpus, sur les pièces que vous connaissez et les représentations que vous avez vues. Intro Dans l’extrait de Marivaux, on voit comment l’auteur peut émouvoir son public en cherchant sous le masque la vérité du sentiment. L’extrait de Tartuffe, lui, nous convainc de la duplicité de ces faux dévots drapés dans le manteau de la religion par un discours défendant la casuistique (où l’intention peut racheter

connait le plus grand succès auprès des lecteurs. Il est naturel de s’interroger sur les rôles du genre romanesque et plus particulièrement du rôle des personnages dans celui-ci. D’après le philosophe Blaise Pascal, le divertissement est nécessaire à l’Homme et donc essentiel pour lui de se détourner de l’essentiel. Mais le personnage de roman doit-il être uniquement un vecteur d’évasion et de divertissement jusqu’à qu’il nous éloigne de la contemplation de notre monde ? N’existe-t-il pas d’autres

dénoncer les préjugés et les travers d'une société ou d'un individu ? I. Le théâtre donne à réfléchir A. Reflet de la société : la vision du dramaturge sur le monde Phèdre Racine, L’Étranger adapté au théâtre B. Faire passer un message : Huis Clos Sartre, Tartuffe Molière II. Une autre fonction : le divertissement A. Faire rire : Le jeu de l'amour et du hasard Marivaux, Dom Juan Molière B. Émouvoir : McBeth Shakespeare Éric Massé III. Le divertissement renforce la dénonciation A. Une critique

Contemporains de l’auteur et du public Antiquité, époque biblique - Tragédie : personnages mythologiques ou historiques - Comédie : personnages de maîtres et d’esclaves Couple maître (dupé)/valet (rusé) Des personnages de haut rang : rois, héros mythologiques, princes, généraux… De la Renaissance au XIXe siècle (drame historique ou contemporain du dramaturge et du public) - personnages historiques ou fictifs - toutes les classes sociales sont représentées (du

profite alors pour montrer du doigt toutes les souffrances auxquels sont soumises les vendeuses débutantes dans ce magasin, à travers l'expérience de Denise. Dans ce commentaire, nous étudierons la méthode qu'utilise Zola, écrivain engagé, pour émouvoir le lecteur tout en dénonçant les atrocités subies par les vendeuses. Nous commencerons par analyser la valeur descriptive et documentaire de cet extrait qui se reflète par le tableau des misères des vendeuses. Nous verrons ensuite qu'il y a une

Le naturalisme est un mouvement littéraire de la fin du Second Empire (1870), né de l’influence des sciences, de la médecine expérimentale et des débuts de la psychiatrie. Il s’agit d’une théorie suivant laquelle le romancier doit jouer un rôle d'observateur sur un personnage ou un groupe dans un ou plusieurs milieux précis. Le romancier vérifie ensuite expérimentalement dans ses romans le rôle des déterminismes sociaux et biologiques sur l’individu et le groupe. Dans son roman expérimental Zola explique

actuelle le théâtre à des moins en moins de succès, si le public le boude, c'est que le grand public, le seul qui compte, est indifférent dans son goût du spectacle […], à toutes les questions dont on s'obstine à entretenir. Au théâtre, il vient se faire des songes, non retrouver, sous sa forme prosaïque, la morne réalité. ----- --------------- Marcel Pagnol, avant tout connu pour ses films, débuta sa carrière littéraire comme poète puis dramaturge. Certaines de ses pièces, telles Marius eurent

souvent une vision faussée du théâtre. Je ne suis pas là pour vous faire radicalement changer d’avis, mais plutôt vous éclairer sur notre rôle en tant que comédien nous avons et vous donnez envie d’assister à une de nos représentation. Notre travail n’est certainement pas d’apprendre un texte par cœur et de venir le réciter ensuite sur scène. Ce que nous devons avant toute chose, c’est comprendre le personnage, habiter le personnage ! Le temps d’une représentation nous ne devons plus être nous même

l’absurdeLe théâtre d’Aujourd’huiIntroductionSelon Victor Hugo "Le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme, tout doit et peut s'y réfléchir, mais sous la baguette magique de l'art. » Et cette citation illustre très justement la fonction première du théâtre: émouvoir le spectateur. Depuis l’Antiquité déjà celui-ci servait pendant les cérémonie religieuses à illustrer les péchés de l’Homme puis au Moyen Age à prêcher les valeurs de l’Eglise

Dissertation de Français Au théâtre, les personnages peuvent faire rire, réfléchir, émouvoir, et expriment leurs sentiments. Ainsi on peut se demander si « les personnages au théâtre ne disposent que des mots pour exprimer leurs sentiments ». Pour montrer ce qu’ils ressentent, Ne peuvent-ils que parler, ou ont-ils d’autres moyens de partager leurs sentiments ? Tout d’abord nous verrons que les personnages de théâtre disposent des mots pour exprimer leurs sentiments, puis nous constaterons