Le Personnage Marginal

sont privilégiées, les personnages ont des sentiments vraisemblables et le milieu ainsi que le physique des personnages sont évoqués avec minutie et objectivité. Nous allons grâce à cette étude regarder au travers des différentes composantes d'un roman réaliste et en quoi celui ci peut s'écarter de son objectif premier qui est de décrire la réalité. Tout d'abord nous rappellerons les trois composantes attendues dans un roman réaliste, c'est à dire le lieu, les personnages et la situation puis dans

malmené par son père qui a quelque chose à lui dire. Comment Stendhal présente-t-il son personnage ? Nous verrons d’abord l’art du portrait puis l’opposition des deux personnages (père/fils) et enfin la singularité de Julien. I) L’art du portrait en situation a. Le portrait retardé - Récit (l.1-49) : passé simple dominant - Portrait (l.50-63) : imparfait dominant. Pause dans l’action, le narrateur montre le personnage en action, et après, le présente. Les deux ne sont pas étanches, il y a du portrait

LE ROMAN ET SES PERSONNAGES: VISIONS DE L'HOMME ET DU MONDE 1°) Evolution du genre romanesque: statut des personnages et représentation du monde a) Au XVIIe siècle: - Le roman est une oeuvre d'imagination mettant en scène des personnages idéalisés qui vivent dans un univers conventionnel des actions compliquées ou héroïques. Aucun souci de vraisemblance, le lecteur est entraîné dans le sillage d'une imagination débridée. C'est le cas du roman précieux, sentimental ou héroïque. Cette forme

violence ou la mort 5) La séparation des genres : Une tragédie classique adopte un unique genre qui est le tragique. Elle ne peut pas mélanger par exemple le comique et le tragique. 6) Le héros tragique : Le héros d’une tragédie est un très haut personnage (roi, reine, …). Le héros est écrasé par le destin. Les regles du drame romantique * Refus de la règle des trois unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités. * Refus de la règle de bienséance :

au mur de la chmabre de Bérenger. Cette réduction de l'espace entraîne celle des personnages 3) Les personnages Plus on avance dans la pièce, plus le nombre de personnages se réduit. Acte 1 = 17 personnages, Acte 2 = 6 personnages, Acte 3 = 3 puis 2 puis un seul personnage. La place des hommes est de plus en plus réduite pour liasser place à la bestialité et au totalitarisme. Cette réduction des personnages entraîne celle du langage. LA pièce montre la faillite du langage face au totalitarisme

d'Anouilh met en scène l'absolu d'un personnage en révolte face au pouvoir, à l'injustice et à la médiocrité. Reprise d'un mythe antique de Sophocle par Anouilh dans son œuvre Antigone. Titre donne de nombreuses indications sur le personnage. Scène d'exposition -> moment capital passage de " l'acte 0 " à l'acte 1. Instant majeur car rideau se lève, ensemble des personnages sur scène. L'un d'eux se détache : prologue constituant le médiateur entre personnage/spectateur. Lecture du texte

collectivité subit une transformation mentale et morale. Dans une ville imaginaire, les habitants se métamorphosent les uns après les autres en rhinocéros. Ils détruisent ainsi tout ce qui ne leur ressemble pas, armés de leur corne. Seul Bérenger, un marginal alcoolique, résiste à la contamination de rhinocérite et apparaît comme une figure de conscience isolée. Dans son isolement et sa douleur, il assiste impuissant à la transformation de son monde contre laquelle il ne peut rien. Perdu, il ne sait plus

dans l’œuvre de Carlo Goldoni se démarque par son originalité. Souvent dans les fictions, le maître sera antipathique, violent et ingrat ; le serviteur pour sa part, sera soumis, faible et piteux. Les personnages de Goldoni sont particulièrement intéressants et se démarquent grâce à leur caractère marginal. Clarice, par exemple est l’archétype même de la jeune femme passionnément amoureuse et naïve. Sa femme de chambre, Sméraldine, laisse d’abord paraître à travers ses pensées, un esprit plus impulsif

on se rend compte qu’il est souvent l’objet des discussions d’autres personnages, ce qui témoigne de son rayonnement dans l’intrigue. Lorenzo fait parler, suscite de multiples interrogations et les remarques des uns et des autres permettent de le caractériser au-delà de l’image qu’il donne à voir et de compléter, en quelque sorte, son portrait. • L'homme aux deux portraits : public et privé À cet égard, les autres personnages dressent de lui un portrait très discordant. Deux visions de Lorenzo

on se rend compte qu’il est souvent l’objet des discussions d’autres personnages, ce qui témoigne de son rayonnement dans l’intrigue. Lorenzo fait parler, suscite de multiples interrogations et les remarques des uns et des autres permettent de le caractériser au-delà de l’image qu’il donne à voir et de compléter, en quelque sorte, son portrait. • L'homme aux deux portraits : public et privé À cet égard, les autres personnages dressent de lui un portrait très discordant. Deux visions de Lorenzo s’opposent