Le Poète Dévoile

en prose, c'est le sens du texte qui est généralement privilégié. Dans les poèmes, c'est la façon de présenter les mots qui est importante. Le poème est donc beaucoup plus proche d'une œuvre d'art ou d'un tableau, par son effet visuel ou sonore. Le poète est donc par là proche d’un artiste comme un peintre ou un sculpteur qui va jouer avec les mots et les sonorités. On peut donc se demander si le poème, comme œuvre d'art, amène celui qui le lit ou l'écoute à s’évader, ou en d'autres termes, si la

la mort. Il y a aussi les deux interjections « Horreur ! » au vers 10 et 11, avec des points d’exclamation. « Sous sa pierre » est une allégorie de la pierre tombale donc la mort. 3- C’est seulement à la fin du poème que l’on comprend que c’est le poète qui parle avec le pronom de la première personne du singulier « moi » au vers 15. Tristan s’adresse à quelqu’un avec les verbes « Viens » (vers 6) et « Vois le » (vers 9). C’est quelqu’un de proche, puisqu’il n’y a pas de vouvoiement. Les tirets marquent

réel. Alors, quel est le rapport entre la poésie et la réalité ? Que serait le poète sans la réalité, sa muse, et sa femme aimée ? Il serait désemparé car il aime le Monde, dans son intégralité. Et c’est cet amour qui va donner aux poètes l’envie de faire entrer en poésie les oubliés, négligés ou humiliés de cette parfois cruelle réalité, pour leur rendre leur dignité. Les accueillir, les chérir, les dévoiler à la face de l’humanité sous leurs jours les plus beaux, voilà l’acte poétique ! Quand

I. Un sonnet lyrique construit sur des métaphores 1. Le lyrisme du texte ® utilisation du « je » dans les trois premières strophes, ainsi que d’adjectifs possessifs (« mon », « ma ») ® le poète confie sa vie, ses sentiments et il dévoile aussi son « jardin » qui représente sa vie et son âme ® l’absence du pronom du pronom « je » par le « nous », dans la dernière strophe, donne un effet de généralisation qui permet à l’auteur de parler de la condition humaine de tous les Hommes. 2. Les saisons

LA POESIE ECRITURE : 1° Les conceptions de la fonction du poète selon Paul Eluard et Théophile Gautier s‘opposent quand à l’utilité de la poésie. Pour Paul Eluard, poète du XXème siècle, le poète doit s’engager dans son temps et mener les hommes au combat. A travers son texte, il utilise la poésie comme une arme « c’est vers l’action » pour faire acte de résistance. L’indication nous en est donnée d’abord par la date « 1943 » période de la résistance lors de la seconde guerre

LECTURE LINERAIRE 3 : « Le Soleil » Baudelaire Intro : Charles Baudelaire est un poète maudit moderne du 19e siècle. Dans son œuvre emblématique Les Fleurs du Mal, il utilise les formes classiques comme le sonnet, la ballade, ou le rondeau. Cependant, il est moderne par les thèmes qu'il aborde avec audace tels que le plaisir charnel, l'exotisme, l'errance,... Le texte que nous étudions ici est un poème en alexandrin intitulé « Le Soleil ». Il se situe dans la section Tableaux parisiens de son

Intro : Poète, romancier et dramaturge, Victor Hugo fut aussi un homme politique. La figure de cet homme public occupe une bonne partie du XIX°. Académicien en 1841, il est également nommé pair de France en 1845, avant d'être député à l'Assemblée constituante, puis à l'Assemblée législative, ce qui tend à prouver que l'homme de lettres n'a jamais renoncé à un rôle social. Selon Hugo, le poète a le devoir de guider les hommes, et c'est ce qu'il expose notamment dans son ouvrage « Des Rayons et de

naissance de Vénus de Boticelli, thème favori de la Renaissance b. Comparaison avec la nymphe, déesse des eaux 3. La gêne du poète (dernier tercet) a. Jeu de mots sur le rosissement de l'aurore : couleur du ciel à l'est (indique orient) et de la honte du poète (l'Angevin) b. Le poète comme le jour est spectateur (voyeur) de l'intimité féminine. Le jour personnalisé dévoile sous sa lumière une scène charmante. Conclusion : le tableau de la jeune femme au bain, un souvenir personnel ou une peinture

Expression du moi : le «je» du poète s'adresse à un «tu», la bien aimée, Jeanne Duval, Charles Baudelaire s'adresse donc directement à elle, le tutoiement indique leur intimité. 2. Le registre lyrique Il permet l’expression exaltée des sentiments du poète. Véritable déclaration amoureuse idéalisée, introduite par l’exclamation « que j’aime ! » Le poème a un lexique affectif important : « chère indolente »... qui montre une intensité amoureuse. Emerveillement du poète, qui est renforcé par des intensifs

les plus communs du genre romantique. Tout au long du poème, l’écrivain raconte les périodes difficiles de sa vie, qui sont marqués par la solitude et la souffrance, soit deux thèmes qui seront analysés dans le texte suivant. Tout d’abord, le poète montre que la solitude est un sentiment saillant de son existence. Ainsi, on peut dire qu’à chaque moment de sa vie, il se sent seul qu’importe ce qu’il fait. En effet, Musset dépeint les périodes de sa vie en mentionnant la présence d’un être lui