Le Principaux Motifs De La Poesie Romantique

autobiographique, Julie ou La Nouvelle Héloïse, de Jean-Jacques Rousseau, annonçait le passage à la subjectivité, c’est-à-dire à la transposition littéraire d’une histoire personnelle, d’une expérience singulière, en histoire fictive. Le roman de la période romantique cherche à rompre avec la forme classique, pourtant assez peu développée. Le nouveau style attache une importance au détail, "aux petits faits vrais sur une passion, sur une situation de la vie" (Stendhal). L’auteur affirme sa présence par le biais

celle-ci, rejetée et tournée en ridicule par la génération de 1530-1550, tomba dès lors dans un discrédit profond, d'où les érudits modernes ne firent rien pour la tirer. Fondée sur l'exploitation systématique des ressources formelles du langage, la poésie des grands rhétoriqueurs passa généralement pour virtuosité creuse, amphigouri, enflure. On commence aujourd'hui à en mieux comprendre l'intérêt et l'importance historique : on y discerne la première manifestation en langue française du baroque européen

Objet d’étude : la poésie EAF juin 2010 Explication du sonnet de Louise Labé (1524-1566) « Tant que mes yeux pourront larmes épandre » Cette explication est conçue pour vous guider dans la compréhension de ce texte. Mais n’oubliez pas qu’il vous faudra, le jour de l’oral, adapter votre explication à la question que vous posera votre examinateur. Louise Labé fait partie du groupe des poètes lyonnais, avec Maurice Scève (auteur de Délie, recueil de dizains ; s’informer brièvement

entendre que Gautier avait pris beaucoup de retard pour cet ouvrage. C’est un roman très célèbre qui a rencontré un franc succès auprès du public, il a été repris dans de nombreuses représentations théâtrales. Théophile Gautier, proche du mouvement romantique, était l’un des disciples de Victor Hugo et ils entretenaient une relation amicale. Il a participé à de nombreux journaux littéraires, ainsi qu’au mouvement poétique parnassien. Un roman de cape et d’épée dont la fantaisie est remarquable Le Capitaine

n dé dès la c la sse de La poésie 5 e romances sans paroles Paul Verlaine Édition d’Isabelle Émile-Moëglen C’est au printemps 1874, dans la prison de Mons, en Belgique, que Paul Verlaine reçoit les premiers exemplaires de Romances sans paroles. Le poète maudit vient de vivre des amours tumultueuses, des ruptures et des crises. Sa poésie se libère des contraintes de la versification. Entre confidences amoureuses et impressions de voyage, voici un recueil placé sous le signe

bateaux allaient se briser sur les rochers. La Loreley est composé de 19distiques qui abordent le thème de la puissance maléfique de l’amour qui conduit à la mort. Ce poème est sous forme narrative, qui retrace le mythe de la loreley Créé par le poète romantique allemand Brentano elle possédait le pouvoir de s’emparer de l’esprit des hommes et de les tuer par sa beauté. Chez Apollinaire elle représente la femme dangereuse, belle et ambiguë ; mais aussi l’amour passionnel. Trompée par son amant, elle se

dégoût de la vie, de soi-même, de nausée existentielle. Il renvoie à l’idée de répétition (cf l’anaphore de « Quand ») et de néant : On aura reconnu là le fondement du spleen, qui est une forme plus radicale et violente du « mal du siècle » des romantiques. Le poème va explorer les modalités du spleen dans sa phrase suraiguë. On voit l’activité positive de la pensée (L’  « Espérance » implique un désir de vie) épuiser ici ses dernières forces, se heurter à ses limites (cf. « battant les murs de

mais aussi scéniques (agencement des lieux qui composent une salle de théâtre). Quant aux paroles, elles sont extrêmement variées (pièce, critique, lettres). Ces formes de paroles peuvent se regarder du côté de l’écriture même de la pièce (choix d’un motif, d’un type d’échange verbal, d’une prosodie, etc.). C’est donc au croisement entre des espaces et des prises de parole, entre des territoires et des écritures que notre travail se développera. Quelques remarques sur le théâtre comme espace Ces

Tout p r réuss le ir ou BAC Alcools Guillaume Apollinaire Édition de Henri Scepi « Sous le pont Mirabeau coule la Seine »… Parmi les vers que les amoureux de poésie murmurent de temps à autre, bon nombre, sans aucun doute, proviennent des pages vivifiantes d’Alcools. Ce recueil révèle la fascination d’Apollinaire pour l’esprit nouveau des premières années du XXe siècle. Il nous fait don de mots en liberté qui chantent la mélancolie des souvenirs d’amours défuntes, la

Genre littéraire caractérisé par l'expression exaltée des sentiments, des passions. http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/lyrisme.php Le lyrisme est l’expression d’une émotion personnelle intense. La poésie lyrique traite des sentiments du poète (les thèmes récurrents sont l’amour, la mort, la nostalgie, la communion avec la nature, le destin, etc.). Les marques du registre lyrique : l’emploi de la première personne du singulier ; le vocabulaire des émotions et des sentiments