Le Rôle Du Valet Dans Marivaux

explications linéaires1. Marivaux, Les Fausses confidences a) Acte I, scène 14 Introduction : Les Fausses confidences de Marivaux est une pièce de théâtre en trois acte et en prose représentée pour la première fois en 1737. Marivaux est principalement un auteur de pièces de théâtre, inspiré par la commedia dell'arte, il écrit surtout pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Le plus souvent il y est question dans ses pièces d'amours légers, ce que l'on appellera plus tard le "marivaudage"

du corpus ? Une présentation rapide du corpus : Accessoire récurrent de l’univers romanesque-en particulier au XVIIIème siècle- comme de l’univers théâtral, la lettre constitue l’objet autour duquel se nouent les scènes des comédies de Marivaux et Beaumarchais et celle du drame romantique de Victor Hugo qui constituent le corpus. La lettre va ici de pair avec une intrigue amoureuse et son importance naît probablement moins de son contenu – qui n’est pas nécessairement révélé dans ces extraits-

trois textes, ainsi que d'un document iconographique. Le premier document est extrait de la pièce de Marivaux, Les Fausses Confidences, datant de 1737. Vient ensuite un second extrait du théâtre du XVIII siècle, Le Barbier de Séville, conçut par Beaumarchais. Enfin le dernier texte est tiré de Ruy Blas écrit par Victor Hugo en 1838. Ce à quoi vient s'ajouter une photographie illustrant la pièce de Marivaux, en effet elle représente l'extrait de la pièce, mise en scène par Didier Bezace en 2010. On peut

​Accessoire récurrent de l’univers romanesque-en particulier au XVIIIème siècle- comme de l’univers théâtral, la lettre constitue l’objet autour duquel se nouent les scènes des comédies de Marivaux et Beaumarchais et celle du drame romantique de Victor Hugo qui constituent le corpus. La lettre va ici de pair avec une intrigue amoureuse et son importance naît probablement moins de son contenu – qui n’est pas nécessairement révélé dans ces extraits- que de l’identité des expéditeur et destinataire

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’La double inconstance’’ (1723) comédie en trois actes de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, des notes (page 3) et une analyse où l’on trouve l’examen de : - les sources (page 9) - l’intérêt de l’action (page 10) - l’intérêt littéraire (page 11) - l’intérêt documentaire

|Objet d’étude :Le théâtre, texte et représentation | |Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux | Problématiques étudiées : en quoi l’échange de rôle fait –il ressortir la force des conventions sociales ? Textes présentés à l’examen : Acte I, scène 1 (en entier) : Silvia, Lisette Acte I, scène 7 , Silvia, Dorante

auteurs pour argumenter, défendre leurs idées ou décrédibiliser la thèse adverse. Au théâtre, la double énonciation et la mise en scène permettent de renforcer cette capacité argumentative. Ainsi, dans la pièce de Marivaux L'Île des esclaves, deux maîtres, Iphicrate et Euphrosine et leurs valets respectif Arlequin et Cléanthis font naufrage sur l’île des esclaves. Ils ne tardent pas à rencontrer Trivelin, le maître de l’ile qui décide inverser les rôles entre esclaves et maîtres pour punir les mauvais

{draw:frame} Nous commencerons tout d'abord par étudier le texte de Marivaux tiré de L'île des esclaves et paru en 1725, ce texte semble être une contre-utopie car Trivelin exprime la seule loi de son île qui consiste à retenir durant trois ans les hommes orgueilleux et arrogants s'échouants sur celle-ci, pour ainsi dire les « soigner » en les réduisants à l'esclavage et en les humiliants pour qu' afin ils se rendent compte de ce qu'ils ont été et de comment ils se sont comportés.

Moliere,Monsieur de Pourceaugna,acte 1 scene 1,1669 Marivaux,Le jeu de l'amour et du hasard,acte 1 scene 1,1730 Musset,On ne badine pas avec l'amour,acte 1 scene 1,1834 Anouilh,Antigone,Prologue,1944 Plan: A. Disdascalies internes et externes: Evolution du théâtre classique au théâtre contemporain par l'analyse des extraits vus (du 17e siècle au 20e) B. Le rôle du metteur en scène 1. à partir d'un texte riche en didascalies 2. à

les troupes de commedia dell’arte. Quelques rares (3) comédies ont subsisté. Mais renaissance de la comédie à partir de 29-30 : jeunes auteurs, Rotrou, P. Corneille, P. Du Ryer, J. Mairet, Claveret, développement de la vie mondaine plus décente, rôle primordial de l’acteur Mondory qui fonde le théâtre du Marais en 1634, la protection de Richelieu. La comédie devient plus régulière, moins en raison des « doctes » que des écrivains désireux de plaire à un public plus exigeant. P. Corneille Participe