Le silence est d'or

délicatesse, un rien fait plus de mal souvent que l'outrage grossier, et, sur ce point, Henriette était d'une sensibilité de sensitive. Comme elle dut souffrir! Et le soir donc, au souper de la famille! Le père et la mère, baissant la tête, mangeaient en silence. On ne parlait point de l'absente. Au dessert, au moment de la liqueur, Henriette et sa mère, après s'être jeté un regard, à la dérobée, et avoir essuyé une larme respective, avaient un muet serrement de main sous la table. Et le vieux portier, désaccordé

du fruit, ce qui est concret, puis ensuite sur le sens de "amertume" vis à vis des sentiments, ce qui est abstrait. Ceci correspond à ce qu’il ressent, son état d’âme. Ensuite, pourquoi l’orange ? Car c’est le fruit du jardin des Espérides, la pomme d’or qu’Hercule doit rapporter, c’est à dire le fruit inaccessible.....telle Electre ! C’est d’ailleurs un jardinier qui en parle. Tout ceci représente plus un clin d’oeil qu’une allusion, en effet, seuls les plus cultivés comprendront, et pour ceux qui

d’écritures serrées du manuscrit original, donnant des indications précises pour réaliser le Grand Œuvre[1]. Ne vous étonnez pas de ne pas trouver cet enseignement précieux puisque le maniement des matras ou ballons de verre fut passés sous silence par ceux qui ne voulaient pas en entendre parler sous le prétexte fallacieux qu’il s’agit d’occultisme noir. La réalité est qu’ils expurgent à l’aune de leur compréhension. Ils font de leur mieux pour que leur domination sur la loge, malgré leur ignorance

a plus de succès, tout comme Le Planétarium (1959). En 1956, c’est la parution de L’Ère du soupçon, qui est un ensemble d’essais contre le roman traditionnel. En 1959, Le Planétarium remporte un grand succès. Viennent ensuite Les Fruits d’or (1963), Le Silence (1964), Entre la vie et la mort (1968), Vous les entendez (1972), C’est beau (1975), Enfance (1983), Tu ne t’aimes pas (1988), Ici (1995). Nathalie Sarraute meurt en 1999 à Paris. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/sarraute-biographie

Marguerite Duras, L’Amant, 1984 __________________________________________________________________________________________ Introduction : Marguerite Duras est une femme de lettres, dramaturge, scénariste et réalisatrice française, née le 4 avril 1914 en Indochine française, et morte le 3 mars 1996 à Paris. L’Amant (1984) évoque sa rencontre avec un jeune Chinois, de 17 ans son ainé alors qu'elle n'a que 15 ans. Pensionnaire à Saigon, l’héroïne prend le bac (un grand bateau plat) pour rejoindre

que nous ne connaissons que par la seule mention qu'en fait Verlaine dans une lettre à Charles de Sivry, en août 1878, et qu'on a voulu confondre avec les ‘’Illuminations’’. La ferveur de ce poète de dix-huit ans ressemblait à celle d'un chercheur d'or trouvant la « veine » qui le sacre et justifie son existence ; et ce qui frappe dans cette œuvre, tout à la gloire de l'adolescence, c'est sa fulgurance et son intensité. Les références à des faits personnels ne manquent pas ; ils en constituent même

I HISTORIQUE Pierre-François-Pascal Guerlain En 1828, Pierre-François-Pascal Guerlain ouvre sa première boutique rue de Rivoli à Paris. Ce médecin-chimiste s’intéresse au Monde de la Beauté et des Parfums et énonce la règle d’or de Guerlain « Faites de bons produits, ne cédez jamais sur la qualité. Pour le reste, ayez des idées simples et appliquez-les scrupuleusement ». En 1840, il s'installe rue de la Paix, lieu de l’élégance et du raffinement et compose des fragrances sur

avait donnés », vers 228 et 229), une fois qu’Ulysse peut pénétrer dans le palais du roi Alcinoos c’est grâce à l’initiative d’un Phéacien âgé, Echénéos, qu’Ulysse est décemment traité par ses nouveaux hôtes : « Tous restaient sans rien dire, en silence./ Enfin, le vieux héros Echénéos prit la parole (…). ‘Il n’est pas beau, Alcinoos, il te messied/ de laisser l’hôte à terre dans la cendre du foyer./ Ceux-ci ne disent rien, car ils attendent que tu parles./ Allons, relève l’étranger’. », vers 154

Mélancolie dans le poème 1. Lamentation Deuxième quatrain : "Hélas !" -> expression d'une souffrance, terme qui allonge le son "s" -> soupir + point d'exclamation qui exprime l'émotion. Terme placé à la fin du premier hémistiche : donne une sorte de silence et montre une certaine douleur. Le deuxième quatrain est une longue interrogation qui commence par le futur (normalement futur = certitude, mais avec forme interrogative = doute, incertitude qui renvoie à un certain mal-être). Le poète doute de revoir

que son front bleu, pareil à une plaque de lapis. Les fabriciens, les chantres, les enfants se rangèrent sur les trois côtés de la cour. Le prêtre gravit lentement les marches et posa sur la dentelle son grand soleil d'or qui rayonnait. Tous s'agenouillèrent. Il se fit un grand silence. Et les encensoirs, allant à pleine volée, glissaient sur leurs chaînettes.