Le Style De Racine Andromaque

Test Théâtre Textes étudiés : Lysistrata, Aristophanes -411 Le Misanthrope, Molière 1666 Le Bourru, Méandre -316 Médée, Sénèque 1er siècle Andromaque, Racine 1667 L'Avare, Molière 1668 L'Aululaire, Plaute Phèdre, Racine 1677 Aristophanes : -445 / -386 Poète grec considéré comme poète comique 1ères pièces inspirées de la guerre du Péloponnèse Il aurait écrit une 40aine d'oeuvres, mais il en resterait une 12aine Résumé : Affrontement des 2 perso principaux, ponctué par les interventions du coeur

Grecs, ou le pouvoir des hommes chez Corneille, ou leurs propres passions chez Racine). [ex : dans Iphigénie, la roi Agamemnon doit sacrifier aux dieux sa propre fille]  Placés devant des choix difficiles (c'est ce qu'on appelle le dilemme tragique), ces personnages ne peuvent généralement éviter un dénouement marqué par la violence, le sacrifice ou la mort. [ ex : le meurtre de Pyrrhus et la folie d'Oreste dans Andromaque ]  Lorsque le dénouement est exceptionnellement heureux, on parle alors de

voit Pyrrhus, au vers 50, et le frappe enfin " Tiens, tiens, voilà le coup que je t’ai réservé ") b) Son élocution se trouble : le récit hésite et bégaye (les serpents d’Hermione deviennent ceux des Furies). Dans l’écriture, Racine s’applique à produire des effets de style marqués : la ponctuation interrogative montre l’incompréhension, les points de suspension la stupéfaction et le doute. La suite de verbes au présent de l’indicatif nous permet de suivre " en direct " la progression de la folie

suivies AA, BB, CC… -croisées A/B/A/B -embrassées A/B/B/A •les strophes : -un distique : deux vers - un tercet : trois vers -un quatrain : quatre vers -un quintile : cinq vers • l’alexandrin : -vers de 12 syllabes •construction (figure de style) : -l’allitération : répétition à intervalle régulier de la même consonne  ex : " J’aimais sortir à l'aube le temps dormait" -l’assonance : répétition à intervalle régulier de la même voyelle ou de la même voyelle nasale, [on], [in]... ex :" Nul n'a

Pierre Corneille-fondateur de la tragédie classique analyse des tragédies:"Le Cid". Jean Racine-analyse de la pièce:"Andromaque"parallèle entre le héros de Racine et Corneille.  Pierre Corneille (1606-1684), voit le jour le 6 juin 1606 au sein d’une noble famille. Aîné de six enfants, il suit ses études au Collège des Jésuites de Rouen. Brillant élève, il se passionne pour l’art de la rhétorique et les thèmes antiques. Il obtient son diplôme sans difficulté et peut désormais rejoindre le barreau

goût auprès du public mondain des salons qu'ils fréquentent. Les canons littéraires sont définis aussi dans des ouvrages non théoriques, œuvres littéraires, ou préfaces les justifiant. Il en va ainsi chez les plus grands dramaturges : Molière[->40], Racine[->41] et surtout Corneille[->42] qui fut mêlé à de nombreuses querelles et fit la somme de ses opinions sur l'écriture théâtrale dans Les Trois discours sur l'art dramatique. Il faut cependant remarquer que les dramaturges plaident le plus souvent

approche. Ne subissant aucune contrainte de temps, le lecteur peut se livrer librement à l’exploration de l’œuvre. Il est alors en mesure de découvrir tout le plaisir d’un style particulier. Pour Henry Gouhier, « l’âme du théâtre, c’est son corps ». Le lecteur peut, par exemple, être émerveillé par l’écriture recherchée et poétique de Racine, dont les tragédies, souvent rédigées en alexandrins, contiennent un vocabulaire riche et regorgent d’images saisissantes. Prenons l’exemple de cette tirade dans laquelle

valeur les mots qui sont en nombre limités. En effet, dans le sonnet de 14 vers où chaque mot compte ou encore dans le monostiche, on parle de « poésie-télégramme ». Pour mettre en valeur les mots l'outil le plus utilisé dans la poésie est la figure de style. Par exemple les figures d'insistance l'accumulation, le parallélisme ex : « Mon cheval sera la joie
Ton cheval sera l'amour » (Victor Hugo, La légende des siècles)ou l'anaphore qui donne un effet de rythme sensible ex : « Puisque le juste est dans

sont très important, sauf exeptions la poèsie est assez stricte, mais tant qu'on respecte toutes ces régles on peut être poète sans avoir une très grande imagination, beaucoup de poètes à cette époque s'inspires de l'antiquité (Racine qui a créer des pièces tragiques : Andromaque), d'autres s'inspirent de l'amour (Alphonse de Lamartine : le lac). Enfin, si on se situe dans cet intervalle de temps, entre le moyen-âge et la fin du 19éme siècle, on peut en effet penser qu'il suffit d'écrire des vers pour

comédie. Ils sont très nombreux : on peut retenir par exemple le burlesque qui consiste à traiter un sujet noble et héroïque dans un style vulgaire utilisant un registre de langue familier, des caricatures et de comparaisons peu flatteuses. (ex. Incipit du Roman comique de Scarron). la tonalité héroïcomique qui se fonde sur l’utilisation du style noble et de la tonalité épique rapportée à un sujet trivial ou familier afin d’aboutir à un effet comique. (ex traditionnel : Le Lutrin