Le Surnaturel Au Theatre

LE THEATRE  Mots-Clefs : -Acte : Au théâtre, partie d’une pièce regroupant plusieurs scènes. Une pièce classique comporte en général cinq actes. -Aparté : courte réplique prononcée « a part » pendant le dialogue, entendue seulement par le public et parfois par un personnage. -Barbon : vieillard dans les comédies. -Bienséance : la règle de bienséance vient du théâtre classique. Elle impose une certaine « correction » morale dans les scènes représentées, et interdit la trivialité, la sensualité

s’oppose à la tradition classique française du XVIIème et XVIIIème siècles car il privilégie l’expression des sentiments. Il va également à l’encontre du Rationalisme du mouvement des Lumières. Il concerne plusieurs sortes d’arts comme les romans, le théâtre, la poésie, mais aussi la peinture et la musique. Le romantisme est basé sur des thèmes qui reviennent très souvent comme, le « je » et le « moi » en souffrance exprimé souvent dans le registre lyrique, mais aussi l’histoire, la nostalgie de moments

caractéristiques du genre du texte et tenter de les respecter au mieux. Par exemple, pour un récit fantastique, il faudra absolument employer les champs lexicaux de la peur et du doute, ménager une chute qui hésitera entre explication rationnelle et surnaturelle sans lever le doute. • Etre attentif aux anachronismes : respecter le siècle du texte. Il est inconcevable de parler de « réfrigérateur », « télévision » ou de « petite amie » au XIXe siècle… Attention à la manière de parler de l’époque : vouvoiement

l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque l’importance du "moi" Culte du rêve, désir d'évasion... L'individu est valorisé. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. Pour mieux comprendre ce mouvement je vais vous définir le Classicisme : c’est un mouvement littéraire parut à la fin des 17 eme siècles. Ce mouvement se base sur un ensemble de valeurs et de critères formant un idéal incarné dans « l’honnête homme

l’enthousiasme du lecteur, en louant les exploits d’un ou plusieurs héros. Registre fantastique : Dans une œuvre fantastique, il y a irruption du surnaturel dans la réalité quotidienne : des événements mystérieux se produisent dans la vie réelle. Le registre fantastique provoque la peur, inquiète, fait hésiter le lecteur (et le narrateur) entre une explication surnaturelle et une explication rationnelle et logique des phénomènes. Le registre ironique :L’ironie fait entendre le contraire de ce que l’on dit

Theatrum mundiLe Theatrum mundi (grand théâtre du monde en français) est une notion baroque dont se sont inspirés nombre d'auteurs de France, d'Italie et d'Espagne du siècle d’or qui débute à la fin du XVIe siècle dans la péninsule Ibérique. Les êtres jouent tous un rôle, consciemment ou malgré eux, sur la grande scène du monde et sont des pantins dont les ficelles sont tirées par le grand horloger, le démiurge de l'œuvre qu'est la réalité ou la fiction tels "le Créateur", figure double de Dieu

que son pouvoir ne pouvait s’établir que contre les Habsbourgs et l’influence espagnole était excessive dans les romans et dans le théâtre. Donc la lutte contre le baroque qui venait de l’Italie et surtout de l’Espagne était envolée de sa lutte politique. Les théoriciens français de 1630 ont trouvé que la comédie espagnole manquait a toutes les règles du théâtre : « ils n’ont point de sens mais de plus ils le méprisent ». « Il n’y avait pas de connaissance, d’histoire, de chronologie, de geografie

nous avons choisies, et comment chaque auteur a abordé ces formes. Le thème fantastique est un thème principal dans les deux nouvelles: «La vénus d’Ille » et « le Horla ». Il est un registre littéraire qui se caractérise par l’intrusion du surnaturel dans le cadre réaliste d’un récit. Ses 2 événements sortent de la rationalité sociale et factuelle, elles racontent des événements totalement étranges et en plusieurs situations irrationnelles. « La vénus d’Ille » écrite par Prospère Mérimée

Les bonnes de Genet, réaliste, irréaliste ou simplement étrange? C’est en 1947 que Jean Genet publie Les bonnes, une pièce de théâtre digne de la marginalité de cet auteur. Elle raconte l’histoire de deux bonnes, Claire et sa sœur aînée, Solange. Sous leur apparence dévouée et honnête, les deux sœurs haïssent leur maîtresse, une femme fortunée, que l’on appelle Madame. Elles auront comploté pour faire enfermer Monsieur, l’amant de Madame, par des lettres de dénonciation, se vêtiront des robes

sédentarisation des troupes dans des théâtres parisiens, l’amélioration des conditions de représentation, la diversification du public, l’instauration de règles, que Corneille écrit, en 1636, L’Illusion comique, pièce dans laquelle il met en scène un père désespéré (Pridamant) qui cherche à retrouver son fils (Clindor) en fuite face à la sévérité paternel. Néanmoins, cette pièce recouvre un enjeu plus profond puisqu’il s’agit, également, d’une réflexion sur le théâtre, et plus particulièrement sur l’enjeu