Le Surréalisme au service de la révolution

profession de mysticisme, Dalí va l'appliquer jusqu’à la fin de sa vie aux œuvres qu'il lui reste à créer. Le gigantisme atteint ses dernières toiles, grouillantes de personnages dionysiaques, où il réunit toutes les tendances en -isme : pointillisme, surréalisme, tachisme... Dalí s'intéressa aussi à bien d'autres arts, et fut en particulier fasciné par le cinéma, la photographie, la mode ou la publicité. En outre, il était passionné par les sciences, notamment par la théorie de la relativité d'Albert

doivent converger vers le roi, mettre en valeur sa personne, promouvoir son image. A sa mort en 1715, la littérature qui a déjà commencé à se libérer de ses obligations envers le pouvoir absolu à la fin du XVIIe siècle, prend le large et se met au service des idées. On croit au progrès, à la science, on fait confiance à l'esprit, à la raison. Cet enthousiasme gagne toute l'Europe. Le XVIIIe siècle, siècle des Lumières (enlightenment en Angleterre, Aufklärung en Allemagne) permet la naissance

L'esthétique d'Artaud se construit constamment en rapport au surréalisme, d'abord en s'en inspirant, ensuite en le rejettant (notamment sous la forme que lui donne André Breton). André Breton, dans son premier Manifeste du surréalisme (1924), mentionne Artaud en passant, sans lui accorder une importance particulière. Le second Manifeste (1930) arrive après la rupture d'Artaud avec les surréalistes, et Breton lui adresse une critique sévère, quoiqu'esthétiquement peu développée (ses griefs sont

ils ont des sifflets » vers 14. En février 1848, la monarchie de Juillet sous Louis-Philippe 1er s’effondre devant une nouvelle révolution parisienne. La seconde république est instaurée. Celle-ci sera vite confisquée par Louis Napoléon Bonaparte avec son coup d’Etat, le 2 décembre 1851. Certains artistes déçus, par l’échec de la révolution de 1848, préfèrent s’éloigner de la politique et se consacrer à la recherche de la beauté. La poésie parnassienne est aussi influencée par l’esprit

Beckett l’abstracteur, Anatomie d’une révolution littéraire. Pascale Casanova. « Pour rompre avec la signification et le référent, inhérents au langage, Beckett ne travaille pas sur la matérialité sonore du mot ; il est conduit à mettre en cause, les unes après les autres, toutes les conditions de possibilité ordinaires de la littérature, le sujet, la mémoire, l’imagination, la narration, les personnages, la psychologie, l’espace et le temps… sur lesquels repose, sans même que nous le sachions

pierre et me pendrai". La poésie se fait alors plainte élégiaque. Cet art peut également être l'occasion de s'explorer, de se rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du XXème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est

et me pendrai". La poésie se fait alors plainte élégiaque. Cet art peut également être l'occasion de s'explorer, de se rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du XXème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est qualifiée

pierre et me pendrai". La poésie se fait alors plainte élégiaque. Cet art peut également être l'occasion de s'explorer, de se rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du Xxème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est qualifiée

général du cours  Attention au vocabulaire: Précurseur: celui qui annonce Chef de file: celui qui mène (le représentant majeur) Art moderne 1) 1850 Réalisme  Chef de file: Courbet  La révolution industrielle modifie complètement la manière de voir les choses (fin de l'ancien régime, révolution française et belge). Les artistes peignent des tranches de vie (ouvriers, gens simples, inconnus) Parallèlement en 1850 Paysagisme chef de file: William Turner   Peindre uniquement des paysages

souvent de « poésie engagée » pour évoquer les écrits de poètes engagés dans la Résistance et au Parti communiste, leur écrits sont contre l'Occupation de la France, contre la politique du Maréchal Pétain étant au service de l'Allemagne nazie. Beaucoup de ces poètes sont issus du surréalisme*, comme Eluard et Aragon. L'épisode tragique de la guerre provoqua de nombreuses réactions chez les poètes, face à la censure exercée par l'occupant allemand ou par le gouvernement de Vichy, les poètes ont choisi