Le Surréalisme au service de la révolution

PRINCIPAUX THÈMES Le surréalisme En 1924 est publié le premier Manifeste du surréalisme qui se définit par un ensemble de pensées, de productions, d’actes mettant en jeu une certaine conception de l’homme, du monde, de la société, et proposant une tentative de libération de l’esprit. Le surréalisme oppose à la vie réelle la confiance dans le pouvoir de l’imagination, du rêve. Il est d’abord dans la révolte (après la boucherie de 1914-1918), puis entre dans une révolution qui veut transformer la

l'ordre de Louis 14. Elle va former de nouveaux artistes sélectionnés, formation qui va privilégier le dessin, enseignement théorique. Art pensé selon maths → défini le bon goût. Création des genre en peinture (natures mortes, paysages, …) Avec Révolution française : L'artiste va commencer à créer seul dans son atelier ; la société bourgeoise va entériner l'artiste comme figure d'élite ayant une place dans l'organisation sociale. Mise en place d'une contradiction dans l'esprit des gens, artistes

d'une certaine cohésion : l'approche, par différentes avenues, d'un commun idéal de perfection". Présentation d'une œuvre Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Le roi Thésée étant absent, Phèdre finit par avouer son amour à Hippolyte, fils de Thésée et d'une amante amazone. Tout dans Phèdre

dominer à son tour. Le soulèvement contre la condition s’ordonne en une expédition démesurée contre le ciel pour en ramener un roi prisonnier dont on prononcera la déchéance d’abord, la condamnation à mort ensuite. La rébellion humaine finit en révolution métaphysique. Elle marche du paraître au faire, du dandy au révolutionnaire. Le trône de Dieu renversé, le rebelle reconnaîtra que cette justice, cet ordre, cette unité qu’il cherchait en vain dans sa condition, il lui revient maintenant de les

le 21 novembre 1694 à Paris où il meurt le 30 mai 1778, est un écrivain et philosophe qui a marqué le xviiie siècle et qui occupe une place particulière dans la mémoire collective des Français. Il inaugure en effet la figure de l’intellectuel engagé au service de la vérité, de la justice et de la liberté de penser. Symbole des Lumières, chef de file du parti philosophique, son nom reste attaché à son combat contre « l’infâme », nom qu’il donne au fanatisme religieux, et pour le progrès et la tolérance

mythologie grecque, était la montagne des Muses et d'Apollon, dieu de la beauté et de la poésie ... Les Parnassiens ont une authentique doctrine : - Le poète répudie le « moi ». Cessant de s'épancher sur sa vie privée, il met son érudition au service de son oeuvre. Il cultive une certaine impersonnalité, qui n'est pas de l'impassibilité. Influencé par le positivisme, le parnassien recherche l'union de l'Art et de la Science, il a le culte de la forme. - Il considère que l'art est un luxe intellectuel

I – Un art qui témoigne d'une inquiétude vis à vis de l'évolution de la société 1)L'avènement de la Révolution Industrielle L'événement majeur du XIXe siècle est la Révolution Industrielle. Elle débute en Angleterre puis s'étend à toute l'Europe. L'époque est dominée par le matérialisme et la rationalisation du monde. Deux courants artistiques se développent dés lors. Les artistes doivent choisir entre décrire la réalité du monde moderne ou s'inscrire dans la continuité du Romantisme avec l'échappatoire

à l’ouverture et à la nouveauté. « Une image achevée coupe les ailes à l’imagination. ». La poésie est aspiration à des images nouvelles, en abandonnant le cours trivial et ordinaire des choses. Comme l’ont illustré Breton dans le Manifeste du surréalisme (Gallimard, 1924), Cocteau dans Rappel à l’ordre, Prévert dans ses Paroles (1946), ou bien encore Raymond Queneau, les poètes contemporains ont montré que l’imagination poétique est un regard toujours décalé sur le monde, gratuit, inutile et désintéressé

pas su empêcher le massacre. La guerre a utilisé le progrès technique à des fins destructrices, Dada dénonce la machine, cette invention de l'homme, qui s'est retournée contre lui. Le dadaïsme apparaît aujourd'hui comme un épisode essentiel de la révolution artistique qui marque l'époque contemporaine. Car dada, qui rejetait tout enseignement a fait école. Parmi les artistes des cinquantes dernières années on ne compte plus les héritiers de M. Duchamp, F. Picabia, Man Ray, R. Schwitters, H. Arp et

pierre et me pendrai". La poésie se fait alors plainte élégiaque. Cet art peut également être l'occasion de s'explorer, de se rechercher, comme Rimbaud quand il affirme que "je est un autre". Au début du XXème siècle, Nerval amorce le mouvement du surréalisme, qui donnera naissance à des poèmes insolites, dominés par des métaphores étranges. Les poètes surréalistes sont en quête d'eux-mêmes, et donnent libre cours à leur inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est