Le Tartuffe Acte 2 Scène 3

livre comme divertissement 1. Par le désennui 2. Par le dépaysement 3. Par le rire 4. La fiction est légère car elle n'est que pure imagination II. Le livre nous délivre grâce à la connaissance de nous-mêmes 1. La psychologie des personnages nous éclaire sur notre propre psyché (critique des mœurs de Molière, roman balzacien, la Comédie humaine 2. Ce qu'ont fait les autres, nous pouvons le faire: le phénomène d'identification est libérateur 3. Le livre me connaît et me fait agir III. La

personnage mythique. Molière a créé des types universels en les dotant d’une force de généralisation qui les élève bien au-dessus des héros de théâtres ordinaires. Mais il n’a pas inventé Dom Juan. Dom Juan existait avant lui et a existé après lui. Tartuffe, Harpagon sont uniques. Dom Juan est innombrable, il se décline à l’infini. Telle est la différence entre un type et un mythe. Mais qu’est-ce qu’un mythe ? Comment définir exactement à propos de Dom Juan un mot aussi usé, aussi fuyant que celui-là 

Dom Juan Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Explication

ne peut pas se laisser faire. Cela oblige le personnages à quitter l’ombre. Le double jeu permet aux personnages d’agir et enfin de dévoiler les fausses intentions. Il y a l’exemple de Tartuffe,qui est un personnages comiques de Molières. Souhaitant dévoiler les vrai envies de Tartuffe,Elmire cache son Mari,Orjon Sous la table. Mais lui est tellement bête qu’il ne comprend pas le délire. A la Fin Elmire ne parvient pas à faire réagir son Mari caché. Donc nous pouvons en conclure que

sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers(prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Orgon et Tartuffe, Don Juan et son valet Sganarelle, Argan

Dom Juan ou le Festin de pierre, Molière Présentation Origine Comédie classique jouée pour la première fois en 1665, écrite par Molière dramaturge majeur de l'époque et référence du théatre comique. La première pièce mettant en scène le personnage légendaire fut écrite par Tirso de Molina en 1625 et titré El Burlador De Sevilla (L'Abuseur De Seville). Elle fut ensuite reprise par La Commedia dell'arte puis par deux auteurs français (Dorimon en 1658 et Villier en 1659 pour deux tragi-comédies

très importante ; souvent le valet aide le maître à réaliser un projet. Ainsi, Figaro aide le comte Almaviva à épouser Rosine dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais. De même, on retrouve cette complicité entre Mariane et Dorine dans Le Tartuffe, acte II scène 3. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, naquit en 1622. Il fit des études humanistes et obtint un diplôme d’avocat. Dès 1643, il se consacra au théâtre et fonda l’Illustre Théâtre, troupe qui s’effondra en 1645. Il quitta alors

Palais-Royal. |Sommaire | |[masquer] | |1 Personnages | |2 Résumé | |3 Réception | |4 Intentions de Molière | |5 Analyse de l'œuvre | |5.1 Dom Juan

d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, marié avec la jeune comédienne Armande Béjart et jouissant d'une solide santé malgré sa fin brutalen 2, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe — devenue « Troupe du Roy » — tout en écrivant des comédies de genres variés : certaines proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671)

l'épreuve, sur scène, de la sociabilité classique, de la « diplomatie de l'esprit » chère à Marc Fumaroli. Le héros en est un misanthrope, tenté constamment par le départ, et par la solitude. Solitude et sociabilité, hypocrisie et sincérité sont également ébranlées par le théâtre, dont les situations mettent, pour le plus grand plaisir du public, les personnages face à leurs propres contradictions. Situation du Misanthrope La structure de la pièce Acte I, scène 1. Un conflit sur scène : réciprocité