Le Tartuffe Est Il Vraiment Une Piece Comique

LEVEAUXALPHONSE LEVEÀUX On est d'accord depuis près de deux siècles pour admirer le Misanthrope, Tartufe, l'Avare et les Femme savantes, ces immortels chefs-d'oeuvre de l'esprit humain. Mais les critiques se sont peu oc- cupés des petites pièces de Molière et ne me semblent pas leur avoir accordé la part d'éloges qu'elles méritent. Boileau a été plus loin et beaucoup trop loin en faisant choix d'une situation purement comique et chargée des Fourberies de Seapin, situation qu'il cite mal, avec le sans-façon dédaigneux

* Pierrot, paysan et amant de Charlotte. * La Statue du Commandeur. * La Violette & Ragotin, laquais de Dom Juan. * M. Dimanche, marchand. * La Ramée, Spadassin. * Francisque, un pauvre. * Un Spectre. Résumé Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes

Au tournant des Lumières, il va oser placer le mérite au-dessus du rang. Quand Marivaux crée Les Fausses Confidences en 1737, il a 49 ans, c’est sa 27e pièce. La pièce reçoit un succès mitigé, quitte l’affiche après six représentations. Aujourd’hui, c’est la comédie de Marivaux la plus jouée avec Le Jeu de l’amour et du hasard. Si la pièce est ancrée dans son temps et dans son milieu, la bourgeoi- sie, elle soulève des questions qui peuvent intéresser les lecteurs

SUJET : Le Mariage de Figaro est-elle révolutionnaire ? Malgré tous ceux qui prédisaient la chute du théâtre et plus précisément de la comédie après le créateur du personnage de Tartuffe, le théâtre a toujours fait recette au XVIIIe. Le siècle des philosophes ayant bien accueilli l’exercice théâtral a été le berceau de grands auteurs dont les pièces continuent encore aujourd’hui à être lues et mises en scène et dont les personnages nous sont encore chers comme c’est le cas de l’héros de la trilogie

Hypocrisie dévote et imposture libertine 4La querelle du Tartuffe met en scène, c’est-à-dire exprime et représente, le conflit de deux options culturelles antagonistes et, plus profondément, de deux façons de concevoir la vie sociale, mais qui ne peuvent être correctement appréhendées l’une sans l’autre : le libertinage et la dévotion. Je me garderai bien de tenter ici de donner de ces grandes catégories des définitions précises, mais leur emploi est d’abord commandé par les textes où elles ne cessent

Almaviva (trilogie qui regroupe le Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro et L’autre Tartuffe, ou la mère Coupable). Cette comédie intitulée La Folle Journée, ou le Mariage de Figaro est une comédie en cinq actes écrite en 1778, dont la première représentation officielle eut lieu le 27 avril 1784 au théâtre de l'Odéon, après plusieurs années de censure. Dans cet extrait, on retrouve les personnages officiels de la pièce : Figaro, Bartholo et Marceline mais aussi Brid’oison et le comte. Marceline qui

commandera de nombreux spectacles à Molière, qui seront joués devant la Cour, lors de fêtes royales, puis passeront à la ville. Jeu de la troupe et surtout de Molière également taxé de « naturel », mais de fait comique visuel extravagant, expressif et burlesque (ce qui permet d’établir un comique de connivence avec un public ravi de voir confirmés ses choix, par la parodie ou le burlesque). Dès son retour à Paris Molière acquiert la réputation de proposer des pièces sur « les matières du temps » ; ne

liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème siècle qui veut être plus près de la réalité

la littérature plait plus qu’elle ne fait rire, mais peut aussi retranscrire le réel donc éduque également par le Réalisme. Au XXème la cinématographie permet d’oublier les temps de guerres par le rire avec les comiques de geste et de situation du cinéma muet puis toute les formes de comiques dans le cinéma modernes. La littérature aussi subit une véritable révolution c’est la création du Surréalisme qui vise à la distraction. Au XIXème siècle la société s’appuie sur le rire et la plaisance autant

contrôlées. Ce spectacle m’a fait rire, j’ai trouvé les artifices théâtraux très efficace, mention spéciale au coup du décor qui s’effondre pour des raisons que chacun décidera de trouver. L’idée d’aller au théâtre pour finalement ne pas voir une pièce de théâtre « normal » m’a plu. L’idée de briser le mur des illusions pour interagir avec les spectateurs en faisant un appel des spectateurs présents m’a amusé. J’aurai quand même aimé me sentir plus investit dans cette partie d’introduction qui se