Le Tartuffe Figures De Style

Hypocrisie dévote et imposture libertine 4La querelle du Tartuffe met en scène, c’est-à-dire exprime et représente, le conflit de deux options culturelles antagonistes et, plus profondément, de deux façons de concevoir la vie sociale, mais qui ne peuvent être correctement appréhendées l’une sans l’autre : le libertinage et la dévotion. Je me garderai bien de tenter ici de donner de ces grandes catégories des définitions précises, mais leur emploi est d’abord commandé par les textes où elles ne cessent

premières comédies mais la compagnie connait vite des difficultés financières et l’Illustre-Théâtre fait faillite en mai 1645. En 1662, il se marie avec Armande Béjart, ce qui fut un vrai scandale. Il fut connu pour ses célèbres œuvres théâtrales comme Tartuffe (1664), Misanthrope (1666) et bien sur Don Juan (1665). Dans cette célèbre tirade, Don Juan fait l’éloge paradoxal de l’inconstance amoureuse. Ce tour de force consistant à louer une notion considérée

français est le siècle du théâtre ce qui est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. La tragédie doit aussi respecter la bienséance; le langage sera noble, le style soutenu.  Toute familiarité et tout comique est exclu.  On ne montre pas de réalisme vulgaire, pas de duel, pas de combats ou suicides. Définition : Genre de théâtre développé au XVIIe siècle suivant des règles strictes : une action ne dépassant pas

Louis XIV. Molière utilise le classicisme comme courant littéraire, il va utiliser ce genre dans son théâtre et surtout pour ses comédies. Dom Juan qui est une comédie en cinq actes a été écrite en prose en 1665 a la suite de l'interdiction de Tartuffe. Cette tragi-comédie raconte la vie du libertin Dom Juan. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan fait des exceptions aux règles classiques : la pièce refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal (contraire au

une critique des mœurs au travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une tragi-comédie

réelle, il ne prétend pas en être le simple rapporteur et cet aveu souligne la sincérité de la démarche. Pour Stendhal l’assurance de la sincérité en littérature c’est la simplicité de style. La simplicité dans selon lui c’est le dépouillement, la sobriété littéraire contre l’emphase romantique. La sincérité de son style se caractérise par la pratique du jet unique et spontané. On raconte qu’il a écrit le Rouge et le Noir d’un seul trait, ceci en fait-il pour autant un roman sincère, spontané ? On

Corneille aussi est une figure importante de la tragédie. Par rapport à Racine, il valorise ses héros même s'ils meurent souvent à la fil. D'une autre part, les tragédies lyriques se développent (J-B Lully). Cela mènera à la création de l'opéra français. b) La comédie A l'époque du classicisme, la comédie est un genre mineur, comme la tragédie. La comédie a moins de règles que la tragédie car pour les théoriciens elle est considérée comme un genre mineur. Molière est la figure de ce genre, même

séducteur, et Mme de Merteuil, sa criminelle inspiratrice, ne nous laissent rien ignorer d’eux-mêmes dans leurs révoltantes confidences, et sont habiles à nous révéler aussi, en les perçant à jour, les pensées de ceux dont ils se jouent. Quant au style, il s’adapte avec souplesse à chaque personnage : les lettres de l’ingénue Cécile Volanges sont rédigées avec une gaucherie voulue; celles des deux protagonistes ont cette sécheresse précise qui permet à l’analyse de dénombrer sans pitié les mobiles

et lyrique. 3-Principales figures de styles utilisées et mise en scène L'antithèse : Figure de style qui consiste à rapprocher deux mots ou groupes de mots exprimant des idées contraires → effet de contraste L'hyperbole : Figure de style utilisant l’exagération afin de marquer les esprits Le théâtre dans le théâtre : pièce de théâtre dans laquelle une pièce est jouée par les comédiens. Il peut y avoir certains comédiens qui jouent des spectateurs.(ex de pièce: Le Tartuffe de Molière acte III scène

pessimiste et remet souvent en question les dogmes et la politique officielle. La Bible est critiqué (Luther, Calvin…) et l’on découvre la relativité des valeurs( chacun appelle barbarie ce qui n’est pas de son usage »). Il existe trois grandes figures humanistes : * François Rabelais : «  Pantagruel », « Garguentua », Le Tiers Livre », Le Quart Livre ». Il montre des sujets d’une grande diversité. * Michel De Montaigne : « Les Essais », ils s’enrichissent au cours des éditions successives