Le Texte La Fourmi Et La Cigale

le respect des règles, un équilibre, et une simplicité dans le style. Les écrivains classiques sont : Molière(_____________________________________), Racine (_____________________________________) , Lafontaine (la tortue et le renard, la cigale et la fourmi…). 4. Le mouvement des Lumières (XVIII) C’est un mouvement d’idée qui prend toute son ampleur avec l’encyclopédie. Les principes sont : - Le développement des connaissances, - L’émancipation de la pensée, - La fois dans le progrès

guerre Franco-Prusse de 1870. On découvre un monde nouveau, un monde mystérieux mieux cerné par le poète et dont il est plus sensible comme pour « Les correspondances » de Baudelaire ou la nature est présentée comme un lieu sacré. On découvre dans ce texte les synesthésies, mélange des 5 sens ce qui permet une meilleure compréhension du monde. Mais aussi un monde banal, quotidien, qui peut finalement devenir poétique comme nous pouvons le voir avec les poèmes « L’huitre » ou encore « L’orange » tiré

La fable (ex: La Fontaine) La fable est un apologue, c’est un texte en vers et en prose, qui a recours à l’allégorie, le plus souvent animale, pour donner une leçon de morale ; elle repose sur un récit, une fiction allégorique et a un but pédagogique. Elle comporte des personnages souvent simplifiés, il représente des caractères humains, une idée, un défaut, une qualité … Ce sont souvent des animaux tel que La Cigale et la Fourmies C] L e conte philosophique (ex: j'accuse de Zola) Le conte est

conseille de faire remonter le bouton supérieur de son pardessus. Les Exercices de style sont un brillant exemple d'application d'une contrainte littéraire (écrire 99 fois la même histoire) en tant que moteur créatif et constituent à ce titre un texte précurseur du mouvement Oulipo dont Raymond Queneau sera l'un des fondateurs. Contexte littéraire: L'Ouvroire de littérature potentielle, généralement désigné par son acronyme OuLiPo, est un groupe international de littéraires et de mathématiciens

d’Horace un héro Cornélien. Cette pièce procure aux spectateurs des émotions intenses telles que suspense, hésitation, stress, compassion et la peur. Après avoir abordé le thème de l’émotion accrue au théâtre, nous allons démontrer que la façon dont le texte est travaillé par l’auteur, joue beaucoup sur le plaisir du lecteur lors de sa lecture. Pour commencer nous allons employer l’exemple des fables de La Fontaine qui l’on rendu célèbre notamment grâce à son don pour manier l’art du récit, en insérant

Les Fables (La Fontaine) : Identification Nous savons que les fables sont composées d'un récit appelé corps et d'une morale que le fabuliste appelle âme de la fable. La fable est un texte en vers ou en prose qui a recours à l'allégorie le plus souvent animale, pour donner une leçon de morale. On l'appelle aussi apologue. La Fontaine, auteur du 17 ème siècle s'est inspiré d'Esope, de Phèdre et de Pilpay; Il privilégie le récit plutôt que la morale dont il varie la place dans la fable. D'une façon

philosophie. Extrait de la préface de 1668, qui a la souci de promouvoir (présente l'œuvre et explique son sujet), prose, défense, il essai de faire valoir. Extrait situé au cœur de la préface, très lié, enchaîné. « Ce que je dit » : il exprime. C'est un texte démonstratif : apologue, un art merveilleux, il montre l'utilité de la fable. Demandons nous maintenant comment s'y prend-t-il pour faire ressortir les qualité de l'apologue ? I Comment valorise-t-il sa thèse (analyse, présentation, développement) :

rhétoriques « Quel plaisir a-t-il eu depuis qu'il est au monde ? » ou bien encore « En est-il un plus pauvre en la machine ronde ? ». Au cours de la fable la réflexion du bûcheron évolue. Nous distinguons une évolution des types de rimes au cours du texte pour le prouver : tout d'abord des rimes embrassées, il a une idée qu'il change par une autre avant de revenir à celle de départ ; ensuite des rimes suivies, il change simultanément d'idée ; et enfin des rimes croisées, ses idées se mélangent, il y

peut en effet aller de la simple maxime, au comte, on peut ainsi aller à l’essentiel et frapper l’esprit du lecteur. C’est ce que l’on peut voir dans l’ogre et la fée de Victor Hugo. Les péripéties s’enchaînent dans un texte très court qui finit sur une morale. Dans ce genre de texte, le temps n’est jamais précis, les lieux sont souvent assez vagues, ce qui développe l’imagination du lecteur. Et les personnages sont stéréotypés, ils n’ont pas d’identité individuelle, parfois ils ne disposent même

lecteur. C’est un texte didactique qui a donc un rôle instructif. dans le poème Hugo place le poète sur un pied d’estalle par rapport aux auttres hommes, pour lui le poète est un être supérieur « l’homme des utopies ». Ce rôle peut s’appliquer dans les fables, qui sont de courts récits aux caractéristiques poétiques. Dans les fables, le poète observe et dénonce les problèmes sociaux et politiques. Mais surtout, le poète a pour but d’enseigner une morale. Dans « La Cigale et la Fourmi » du recueil des