Le Theatre Dans Un Fauteuil

il est l'un des premiers romantiques français. À 20 ans, sa notoriété littéraire naissante s'accompagne déjà d'une réputation sulfureuse alimentée par son côté dandy. Puis dans les années 30 Musset tente sa chance au théâtre. En décembre 1832 paraît le premier Spectacle dans un fauteuil, qui se compose d'un drame, La Coupe et les Lèvres, d'une comédie, À quoi rêvent les jeunes filles ? et d'un conte oriental, Namouna. Musset exprime déjà dans ce recueil la douloureuse tension entre débauche et pureté

l'antiquité, le théâtre est un spectacle vivant reflétant la société de son temps. Après la seconde guerre mondiale, le théâtre a subi une révolution avec les dramaturges de l'absurde qui ont apporté une portée symbolique aux objets et donné des dialogues dénués de sens aux personnages. Ionesco, grand dramaturge de l'absurde, dira même: "Tout est langage au théâtre, les mots, les gestes, les objets. Il n'y a pas que la parole." Nous sommes amenés à nous demander en quoi le théâtre est un genre littéraire

Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 19091 en Roumanie et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un dramaturge et écrivain roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Représentant du théâtre de l'absurde, il écrit de nombreuses œuvres dont les plus connues sont La Cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros. Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration royale. C'est sa mère, Marie-Thérèse

la mort, vraie ou fausse, soit souvent un motif par excellence à la tragédie, il hante également les œuvres comiques, et la fausse mort connaît un grand succès dès le XVIème siècle dans les comédies italiennes. Molière s’est à nouveau inspiré du théâtre italien, cette fois à l’effet d’un dénouement surprenant et efficace pour son public français.(Vraie mort de Molière)Circonstance de la mort de MolièreMolière n'a pas pu abjurer sa profession de comédien avant sa

paraissait l’attendre. Du moins avait-elle fait mettre quatre couverts. Elle donne l’ordre d’enlever tout de suite celui qui ne doit pas servir. Sur la terrasse, Franck se laisse tomber dans un des fauteuils bas et prononce son exclamation – désormais coutumière – au sujet de leur confort. Ce sont des fauteuils très simples, en bois et sangles de cuir, exécutés sur les indications de A… par un artisan indigène. Elle se penche vers Franck pour lui tendre son verre. Bien qu’il fasse tout à fait nuit maintenant

LE CARACTÈRE POÉTIQUE DE LA PIÈCE Musset est à la fois poète et dramaturge. La plupart de ses pièces sont écrites pour la lecture, plus que pour la représentation, ce que souligne l'expression créée par l'auteur lui-même de « spectacle dans un fauteuil ». Il refuse le vers ; il n'en reste pas moins que ce qui frappe d'emblée est l'écriture éminemment poétique de Lorenzaccio. L'intrigue se déroule dans une Florence étouffée par la débauche et la corruption. Le bort de l'Arno au soleil

regarder, contempler. Il a donné le mot Théâtre d’aujourd’hui. Pour ainsi dire ce mot désignait auparavant le lieu, le bâtiment, dans lequel avaient lieu les spectacles. Aujourd’hui le théâtre désigne à la fois l’infrastructure dans laquelle se déroule la représentation, mais aussi l’art dramatique. Le théâtre a donc pour but depuis sa création de représenter, imiter l’humanité, il est donc un genre littéraire assez particulier. Cependant, à la période du théâtre classique, le terme désigne aussi la

représenté. Par conséquent le texte théâtral n'est pas seulement fait pour être lu (et donc étudié de manière scolaire). Note quand même que certains écrivains romantiques ont pu composer des pièces pour être lues (Musset avec son "théâtre dans un fauteuil" par ex.). Le théâtre est donc généralement tout autant un texte qu'une représentation (mais il y a des exceptions suivant les traditions théâtrales). Une pièce n'est pas d'abord faite pour être lue, mais pour être jouée. Il faut aller voir jouer une

(Contes D'Espagne et d'Italie, 1830) à l'âge de 19 ans, ce qui fut un véritable succès, puis, il essuya un échec avec ses premières pièces de théâtre (La Quittance du diable, 1830 - La Nuit vénitienne, 1830). C'est alors qu'il innova en rédigeant un recueil de pièces de théâtre destinées à être lues et non à être représentées (Un Spectacle dans un fauteuil, 1932 - 1934). Il appartient au mouvement romantique, courant du XXème siècle, visant à la libération de l'imaginaire et de la langue. Il

Nombreux sont ceux qui, en parlant d’une pièce de théâtre, se souviennent des émotions éprouvées lors de sa représentation : la foule qui se presse, l’attente dans la salle, l’obscurité qui se fait, les trois coups qui imposent le silence, le rideau qui se lève, la découverte du décor et des acteurs. C’est un instant magique, une expérience particulière, et chaque auteur, chaque dramaturge aspire à voir ses pièces représentées. Mais le texte de leurs œuvres est également publié et les lecteurs prennent