Le Theatre Et Son Champ Lexical

L'île des esclaves – Scène 10 : La tirade révoltée de Cléanthis Le théâtre est-il une bonne tribune pour la contestation ? Intro : L'île des esclaves, 1ère représentation en 1725, Marivaux : dramaturge, écrit des comédie psychologiques, sentimentales, utopiques qui répondent parfaitement au Castigat Ridendo Mores ; cette île des esclaves par exemple est un lieu de la grèce antique, utopie sur laquelle l'ordre social maître/esclave est inversé. Arlequin & Cléanthis, en débarquant sur cette

nous pouvont analyser la mise en pratique de ses préceptes.Lecture La demonstration de Dom Juan repose sur un syllogisme inversé puisqu’il commence par la conclusion. On considère que «tous les vices à la mode sont des vertus».On remarque le champ lexical du théâtre avec «personnage en répétition »L’hypocrisie est l’art de l’imposture qui est toujours respectée, et quoiqu’on la découvre, on n’ose rien dire contre elle.C’est une éloge du théâtre.Dans la phrase «l’hypocrisie est un vice privilégié, qui

car ici, Tartuffe ce fais « tartuffier». On peut considérer cette scène comme étant une sorte de mise en abîme du théâtre (du théâtre dans le théâtre) car on a à la fois Elmire qui organise un faux rendez vous avec Tartuffe et à la fois le spectateur qui est au théâtre. Comportement de Tartuffe Tartuffe a un comportement amoureux envers Elmire. On retrouve tout d’abords un champ lexical de la douceur et de la sensualité: « douceur extrême », « miel », « suavité », « si doux ». Puis, il utilise la

mien… » (v132) ; « Ah ! Si loin les carquois… » (V 86). La ponctuation met donc en relief le lyrisme de cette scène. De même, l’expression des sensations et des sentiments tout au long de ce dialogue fait de cette scène une tirade lyrique. Le champ lexical de l’amour y est particulièrement développé : « amour », « sentiment », « cœur » (ce mot est à 7 reprises dans le texte). Nous retrouvons même une polyptote du verbe « aimer » : « je t’aime », « je vous aime », « j’ai tout aimé », « de l’amour

Texte n°3: Le théâtre dans le théâtre. Toinette ausculte Argan sous le déguisement d'un médecin. Acte III scène 10. Introduction: Dramaturge du 17e , Molière est aussi comédien et metteur en scène. On lui doit de très nombreuses comédies à succès parmi lesquelles nous retiendrons Tartuffe, Le Misanthrope ou Don juan. Molière est lui-même malade lorsqu'il écrit Le Malade Imaginaire et incrane Argan sur scène. La pièce a plusieurs echos dans la vie de Molière. En effet, il perd dans sa jeunesse:

changer de registre et respecter le niveau de langue (familier, courant ou soutenu). Se rappeler les caractéristiques du genre du texte et tenter de les respecter au mieux. Par exemple, pour un récit fantastique, il faudra absolument employer les champs lexicaux de la peur et du doute, ménager une chute qui hésitera entre explication rationnelle et surnaturelle sans lever le doute. Etre attentif aux anachronismes : respecter le siècle du texte. Il est inconcevable de parler de « réfrigérateur », « télévision »

une première approche du type, du genre, de la tonalité, des visions du texte. Etablir une sorte de "carte d'identité" du texte, en le replaçant : dans une forme de discours (narratif, descriptif, argumentatif, explicatif). dans un genre (roman, théâtre, poésie, essais). dans un registre (lyrique, tragique, polémique, pathétique, comique, fantastique, réaliste, épique). dans un mouvement culturel ou littéraire, un courant esthétique (humanisme, classicisme, romantisme, surréalisme, nouveau-roman)

surtout un auteur dramatique fécond qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d’un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie-Française. Mouvement : Lumières Genre : Roman, poésie, théâtre Œuvre principales : -La Double Inconstance (1723)

|d’agir comme il le souhaite, mais contre |d’opposition = antithèses, d’amplification, | | |laquelle il ne peut rien. Cette force en |d’insistance- champ lexical du destin, de | | |général le conduit à la mort. |l’impuissance, de la souffrance, de la faute,| | |But: provoquer les sentiments de pitié

pièce relève plus de la tragi-comédie et elle pose la question fondamentale du théâtre : le théâtre est-il illusion ? L’illusion Comique Corneille - 1635 ACTE I, scène 1 (vers 1 à 46) Introduction       L’illusion comique a été écrite en 1635 par Pierre Corneille, écrivain du XVIIème siècle. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Les cinq actes ont une longueur, des tons et des sujets très divers