Le Theatre Et Son Champ Lexical

L'illusion comique – Corneille – scène 1 Introduction L’illusion comique a été écrite en 1635 par Pierre Corneille, écrivain du XVIIème siècle. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Cette scène de L’illusion Comique est une scène d’exposition : deux personnages sont présents : Pridamant, qui a perdu son fils, et Dorante, qui connaît le magicien. Un personnage est absent : il s’agit d’Alcandre, le magicien que Pridamant

THEATRE: Hernani ( Victor Hugo 1830 ) souffrance : cruelle v.1 souffre v.4 desespoir v.7 tournement + souffrir v.8 douleur v.12 vie d'abimes v.13-14 souffre v.18 la mort : poison v.2 pale v.6 fatalité v.7 monde meilleur v.11 tout est sombre mort v.3 Donné V.21 il se tue : didascaliee " voie qui s'eteint" amour: amant v.3 nuits de noces v.5 + v.21 fiancée v.6 baiser v.12 il s'embrassent bonheur : v.9 bénice sous le ciel TEXTE 1 (15): Hernani acte 5 scène 6 - HUGO

étudierons dans une deuxième partie comment cette scène se transforme en mise à mort où la violence de la foule est particulièrement forte pour provoquer la pitié du lecteur. Tout d'abord, ce passage est construit à la manière d'un récit de scène de théâtre. En effet, le narrateur raconte les événements en suivant un schéma narratif qui suscite l’intérêt du lecteur. On peut analyser celui-ci , car il suit toutes les étapes d'un récit ; d'abord, la situation initiale : «  Toutes les dames de la ville

détails historiques (théâtre de Bourgogne, date de 1640, référence à l'ordonnancement du théâtre : par terre pour le peuple et noble sur la scène (la répartition). Rostand voudrait accréditer sa scène, la rendre la plus vraisemblable possible. Il met l'accent sur l'espace et la lumière. Mise en abîmes. Scène 1 Lorsqu'on lit cette scène, elle donne l'impression d'une très grande confusion (à la lecture). Grand nombre de personnages (22) Cette scène n'est pas conforme au théâtre classique où il

du texte (ordre, rythme). - les personnages, rapport entre eux (qui agit, qui subit). - la description. - la construction du texte (progression, opposition). - La construction des phrases (longueur, rythme, construction originales). - Les champs lexicaux (opposition, association, connotations intéressantes). - Les verbes (temps, modes (actif, passif), type (verbes d’état, de mouvement). - L’énonciation : les pronoms, leurs rôles, implication de l’énonciateur (termes évaluatifs, affectifs, modalisateurs)

jouée pour la 1º fois en 1784. Scène 3 située dans l’acte V, prés du dénouement de la pièce ( tension dramatique Figaro va au lieu des rendez-vous, croyant que Suzanne l’a trahi avec le Comte. Comporte le plus long monologue de toute l’histoire du théâtre français. On analysera l’évolution du personnage de Figaro, ainsi que la critique de la société, comprenant les injustices sociales. I . LA VIE DE FIGARO   A. La succession d'événements -  Raconté dans l'ordre chronologique -  Événemenents

par le poète. L'anaphore de la conjonction de subordination « Quand... >> qui ouvre les trois premiers quatrains (v.1, v.4 et v.9) rappelle que le monde est soumis à un temps pesant et destructeur. Cette pesanteur est amplifiée par le champ lexical du poids << bas >>, << lourd »>, << pèse », « couvercle » qui traduit le sentiment d'enfermement du poète. Tout oppresse le poète. Ainsi, le termes aériens et éthérés qui font penser à l'Idéal, à la liberté « ciel/esprit/horizons/jours

------------------------------------------------- Sujet : Scène d’exposition du « Jeu de l’Amour et du Hasard » I. QUESTIONS (4 points) 1). A quel s indices du texte voyez-vous que le « Jeu de l’Amour et du Hasard » est une comédie ? 2). Relevez le champ lexical du mensonge et du théâtre dans cet extrait. II. TRAVAIL D’ECRITURE (16 points) Vous ferez de cet extrait un commentaire composé, en deux ou trois paragraphes argumentés illustrés par des citations. * Plan (4 points) * Citations (4 points) *

1re5Commentaire composéNote : Note : Observation : L’Heureux Naufrage Ce texte a été écrit au XVIIIe siècle c’est-à-dire durant le siècle des lumières . L’Heureux Naufrage est une pièce de théâtre du genre dramatique écrite et publiée en 1788 par Olympe de Gouges, une militante faisant parti du mouvement des Lumières. Dans ce passage, Olympe de Gouges dénonce l’atrocité de l’esclavage et de l’inégalité entre l’homme noir et l’homme blanc dans

Tout d’abord, la pièce de théâtre « Le Tartuffe » écrite par Molière démontre la duplicité des faux dévots pour obtenir ce qu’ils veulent. Cela peut s’observer en premier lieu par le champ lexical de la tentation charnelle que Tartuffe éprouve envers Elmire : « ardente amour, ardeur secrète et passion ». Les mots du champ lexical sont liés à la tentation charnelle parce que le mot « ardente amour » veut expliquer le grand sentiment intense que Tartuffe éprouve, il veut aussi exprimer que son amour