Le Théatre Et Réalisme

pour permettre au spectateur de comprendre le présent et souligner le rôle de l’individu dans l’évolution de la société. Textes fondateurs du drame romantique Stendhal, Racine et Shakespeare, Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi aux dramaturges de renoncer à la versification. Hugo, préface de Cromwell , Il montre l'exemple d'un drame selon la technique shakespearienne. Il y rassemble, synthétise

Malherbes il théorise la grammaire et la langue française dans son livre Théorie du bon usage. Boileau : dans son Art poétique, reprend les textes d’Aristote et théorise les règles et contraintes de chaque genre littéraires, le roman, la poésie et le théâtre. – refus des images outrées et métaphores prolongées – pas de poésie ampoulée ou fleurie – la technique poétique doit être rigoureuse – le talent du poète repose sur sa maîtrise des règles et des contraintes. Il n’est pas inspiré par les Muses comme

barbe bleue de Perrault, réécriture de ce conte, texte de Bettelheim… SEQUENCE 2 : La représentation du réel dans les œuvres réalistes et naturalistes Objet d’étude : Le roman et la nouvelle aux XIX : réalisme et naturalisme Objet culturel : Savoir ce qu’es le naturalisme et le réalisme, étude d’un tableau et reconnaitre de quel courant est il Objectifs méthodologique : Présenter un tableau, prélevé les différents procédé stylistique d’un passage de roman, prélevé les informations importantes

l’Aufklärung. – Christian Fürchtegott Gellert (1715-1769): Fabeln und Erzählungen mit volkserzieherischer Tendenz. – Georg Christoph Lichtenberg (1742-1799): Aphorismen. – Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781): sommet de la litt. de l’Aufkl. Théâtre: Minna von Barnhelm (1767), Emilia Galotti (1772), Nathan der Weise (1779). – Albrecht von Haller (bernois), Johann Chr. Gottsched, etc. 2. Empfindsamkeit (1740-1780) En même temps que l’Aufklärung se manifeste une poésie privilégiant l’expression

Le théâtre de l’absurde : Au XXe siècle, le théâtre de l'absurde est un type de théâtre apparu dans les années 1940, se caractérisant par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques, tels que le drame ou la comédie. Il s’agit d’un genre traitant fréquemment de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant très souvent à la mort. L’origine de cette pensée étant sans conteste le traumatisme, la chute de l’humanisme à la sortie de la deuxième guerre mondiale. L'absurdité

Introduction « Réalisme » est d'origine récente. Il apparaît d'abord, semble-t-il, en Allemagne (Realismus), chez Kant et les idéalistes allemands. Schiller, disciple de Kant en matière esthétique, l'emploie dans une lettre à Goethe du 27 avril 1798 : « Il ne fait aucun doute que [les Français] sont de meilleurs réalistes qu'idéalistes, et j'en trouve une preuve victorieuse dans le fait que le réalisme ne peut pas faire de poètes. » D'Allemagne, il passe en Angleterre, où Coleridge, dont on sait

(1431–1463 ?) traduit le trouble et la violence de cette époque. Orphelin d'origine noble et bon étudiant, il est ensuite condamné pour vol et meurtre. Son œuvre à la fois savante et populaire exprime une révolte contre les injustices de son temps. Le théâtre religieux se développe tout au long du Moyen Âge, il met en scène les Mystères, c'est-à-dire les fêtes religieuses comme Noël, Pâques et l'Ascension ; au contraire des genres

Synthèse sur le théâtre DEFINITIONS Selon Aristote dans la Poétique : Sa définition des arts de l’imitation : « L'épopée, la tragédie, la comédie, le dithyrambe, la plupart des airs de flûte et de cithare, toutes ces espèces sont, en général, des imitations. Mais, dans ces imitations, il y a trois différences : les moyens avec lesquels on imite, l'objet qu'on imite, et la manière dont on imite. »chapitre 1 Dans sa la Poétique, Aristote distingue deux types de mimèsis : la simple imitation de

presse, traités théologiques...). Il nourrit son travail d'enquêtes minutieuses réalisées sur le terrain, à la manière d'un journaliste. Zola, avant d'écrire Germinal, n'hésitera pas à descendre dans une mine.Le terme « réalisme » vient du latin « realis » qui signifie « réel ». Le réalisme est un mouvement littéraire qui est apparu dans laseconde moitié du XIXe siècle, principalement en Italie et en Allemagne et qui s’est ensuite étendu sur l'ensemble de l'Europe et en Amérique. Il cherche à représenté

seconde partie du XVIIe siècle, ils deviennent le goût officiel, que nous nommons aujourd'hui mouvement classique. En littérature, on codifie : L'écriture et le lexique de la langue française (Vaugelas, Académie Française) La versification (Boileau) Le théâtre (Jean Chapelain et l'Abbé d'Aubignac) La poésie (relectures de l'Art poétique d'Horace, un poète romain) Bien entendu des auteurs réclament leur droit à l'originalité. Des querelles éclatent. Les plus connues sont : La querelle du Cid, qui oppose