Le Théâtre Doit Il Exprimer Le Réel

façon plus marquée encore, Edmond Rostand, dans l'ouverture de son drame Cyrano de Bergerac, nous présente un théâtre au lever du rideau. Ainsi nous pouvons nous demander dans quelle mesure le spectateur est partie prenante de la représentation théâtrale. Comment celui qui n'est au départ qu'un regard sur la pièce et le destinataire de l'œuvre devient-il une force active dans un théâtre conçu comme une création collective ? I. Le spectateur : un simple regard sur la pièce Si

se classer de différentes manières mais en français on privilégiera deux entrées majeures : è Tout ce qui est « littéraire » se classe par genre (et sous genres) : Genres Les romans - Les contes nouvelles La poésie Biographie Le théâtre (…) Sous-genres ou types Policier Fantastique Aventure Le sonnet autobiographie Comique Tragique Tragi-comique Absurde (…) Merveilleux Philosophiques Les bergeries è Mais il existe d’autres formes d’écrits que

l'argumentation explicite d'être aussi utile que la fiction. La fiction, permet au lecteur une grande variété des genres. L'apologue (fables au XVII éme siècle,), à travers une histoire merveilleuse et mouvementée, délivre un message. Pour Hugo, « le théâtre est une tribune ». Certains romans ont une portée social ( Germinal de Zola ). Le recours à la fiction permet de varier les types de personnages : les bons et les méchants s'opposent ( Jean Valjean et Javert dans Les Misérables ), l'auteur peut choisir

approche… C’est la petite vendeuse d’allumettes. Mais… la nuit tombe. Le froid descend. Les passants relèvent leur col et accélèrent le pas. La petite fille, elle, le ralentit. » Musique La conteuse entre dans l’espace scénique. Elle traverse le miroir du réel et pénètre une autre dimension : celle du rêve. La célèbre « petite marchande d’allumettes » d’Andersen, projetée dans un Noël d’aujourd’hui, vient déjouer son destin de mendiante : du feu de ses allumettes, elle fait crépiter des rêves comme l’on

contraires frappe l'imagination. Ex : Un silence assourdissant ( Camus ) Elle se hâte avec lenteur ( la tortue de La Fontaine ) La Bête humaine d’Emile Zola Cette obscure clarté qui tombe des étoiles (Corneille) Antiphrase : Elle exprime une idée par son contraire dans une intention ironique. On dit le contraire de ce qu'on pense. Ex : Tu as eu un zéro en histoire ? Ah, bravo ! Je suis dans de beaux draps ! Chiasme : Deux expressions se suivent, mais la

strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il recommande la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine, Stendhal et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car

cadre traditionnel mais pas aussi sympathique qu’il pourrait paraître, personnages irascibles (Jean et l’épicière), et aussi la présence d’un « arbre poussiéreux ». →décor sans grandeur ni sympathique, ni antipathique, simple théâtre de l’action (cela s’inscrit dans le théâtre de l’Absurde, comme Beckett dans En attendant Godot, où tout se déroule le long d’une route). II/ La présentation des personnages 2.1. Jean - Type même du personnage vindicatif (qui reproche toujours quelque chose) : il ne

expriment   le   mouvement   (rhéïn,   «  couler  »)  ;   l’l,   qui   fait   glisser   la   langue  set  à  exprimer  le  lisse  (léïon),  l’action  de  glisser,   (olisthanéïn),   le   luisant   (liparon)  ;   le   t   qui   bloque   la   langue  exprime  l’arrêt  (stasis),    [Cratyle,  XXXVII,  426c].   Pourtant,   Socrate   va   montrer   ensuite   contre   Cratyle

mouvement). Les symbolistes utilisent généralement des images et des analogies (métaphores, allégories…) pour évoquer le monde, suggérer les états d’âme et les idées abstraites sans les expliciter alors que la pensée logique exploite les données du réel. Les inspirateurs du symbolisme. Charles Baudelaire (1821-1867), considéré comme précurseur du symbolisme avec « Les Fleurs du Mal », publié en 1857 : C’est le seul recueil de poèmes en vers de Charles Baudelaire et englobe la quasi-totalité de sa

production du dramaturge élisabéthain, c'est à Hamlet que l'on a comparé Lorenzaccio et non aux grandes chroniques historiques. La compar aison entre Musset et Shakespeare pouvait s'établir à ce prix : réduire aussi le rôle de l'Histoire dans le théâtre shakespearien à un cadre. En ce point précis, le critique à orientation biographique a substitué sans en avoir conscience sa problématique à celle de Musset et de Shakespeare. Refusant toute Histoire autre que biographique, incapable de concevoir