Le Théâtre Dénonce

il est déjà attiré par le théatre. Il fréquente les salles parisienne de l’Hotel de bourgogne où il se familliarilise avec le repertoire français. Il s’interesse aux spectacles des batteleurs qui prolonges la tradition médiévale de la farce. En 1643, il signe ave les Béjart le contrat de constitution d’une troupe, L’illustre théatre, dont le siège est à Paris. Sources d’inspiration: Molière travaille jour et nuit à écrire de quoi divertir son public. Son théâtre, c'est la comédie, et la comédie

œuvre dramatique, La Cantatrice chauve, sous-titrée « anti-pièce », théâtre des Noctambules. Échec lors de sa création, marque le théâtre contemporain, et faisait d'Ionesco l'un des pères du « théâtre de l'absurde », une dramaturgie dans laquelle le non-sens et le grotesque renferme une portée satirique et métaphysique, présente dans la plupart des pièces du dramaturge. Auteur de plusieurs ouvrages de réflexion sur le théâtre, dont le célèbre Notes et contre-notes, Eugène Ionesco 1er auteur à être

Dissertation Sujet : « Comment et pourquoi le théâtre se prête-t-il à une critique sociale et politique ? » Il existe nombre de moyens d´expression qui permettent de donner son avis, d´exprimer son opinion, et même de critiquer. Malheureusement, encore aujourd´hui dans certains pays, il n´est pas toujours possible de s´exprimer librement. On peut alors se demander en quoi le genre théâtral est plus adapté à une critique sociale et politique que les autres formes littéraires. Comment

 Théâtre contemporain du XXI ème siècle À l'issue de la Seconde Guerre mondiale, de nouvelles formes d'écriture et d'expression théâtrales voient le jour, notamment avec le soutien financier de structures nationales. Le théâtre a longtemps été considéré comme un art populaire et éducatif, capable de transformer et d’améliorer la conscience du spectateur. En raison de la concurrence du cinéma et de l'audiovisuel, puis du coût de plus en plus élevé des spectacles

textes, portant tous sur le comique de situation, pour le dénoncer : la première pièce qui s'intitule « Misanthrope » a été écrit par Molière au 17eme siècle est le Misanthrope de Molière qui date du 17e siècle. La deuxième pièce a été écrit par Yasmina Reza en 2007et elle s'appelle « le Dieu du Carnage ». Il s’agira de montrer ici en quoi le théâtre peut ridiculiser l'hypocrisie des conventions sociales. Molière et Reza visent à dénoncer des conventions sociales : les textes sont ridiculisés par

l’homme en général » et « d’après nature » Par ailleurs, dans « De la cour », 99, La Bruyère écrit «  Dans cent ans, le monde subsistera encore dans son entier : ce sera le même théâtre et les mêmes décorations, ce ne seront plus les mêmes acteurs » La Bruyère observe donc les moeurs de son époque et comme pour le théâtre, il est nécessaire « de plaire et de s’instruire » selon la doctrine classique. La volonté est de montrer aux hommes comment se conduire. C’est ainsi que l’homme est perçu comme

misérabiliste qui se veut le reflet de cette époque troublée. Nous verrons comment se traduit cette violence sur la toile et ce que nous ressentons en tant que spectateur, comment elle s'opère et comment Max Beckmann transforme la réalité en un théatre où se joue une parabole éternelle: l'impuissance de l'homme face à une société en proie à la guerre et à la violence. Le tableau de Beckmann représente une scène de violence subie par une famille (le père, la mère et la fille), de la part d'un

préliminaire : Selon Ionesco, la spécificité du théâtre serait le grossissement des effets, acquis en atteignant les extrêmes, que ce soit dans le comique ou dans le dramatique. Ces principes, l’auteur les applique lui-même, notamment à travers son œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise des dictatures sur les esprits. Le thème

sacré", voit plus loin que les autres: c'est un mage, sa mission est de faire "flamboyer l'avenir". Il doit prêter sa voix à ceux dont on a confisqué la parole, à ceux qui ne savent pas, ne peuvent pas protester: enfants, peuples opprimés... Pour dénoncer les conditions inhumaines du travail des jeunes enfants du XIXème siècle, le poète donne littéralement la parole à ces pauvres victimes: "Il semblent dire a Dieu: Petits comme nous sommes, Notre père, voyez ce que nous font, les hommes" (Melancholia"

 Introduction:  Auteur principalement de pièces de théâtre, Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux, inspiré par la commedia dell'arte, écrit surtout pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Ses pièces de théâtres remportent pour certaines un grand succès populaire : La Surprise de l'amour en 1722. Cependant Marivaux est aussi un romancier, Sa grande œuvre romanesque est La Vie de Marianne quant à l’œuvre Paysan parvenu, c’est un roman-mémoires français en cinq parties de Marivaux, paru