Le Théâtre Fait Pour être Vu

les scènes, ouvre son livre et se plonge dans l'univers des personnages. ∆) Molière : « Le théâtre n'est fait que pour être vu ». Le texte théâtral, comme tout texte peut être lu mais sa spécificité le destine à être représenté. B- Un texte pour être joué * Le texte de théâtre est écrit pour être joué - excepté le « théâtre dans un fauteuil » de Musset => véritable spectacle. * Salle de théâtre => endroit fermé, moment à part, le temps de la représentation. Salle dans le noire : personnes

Grèce antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public. D’ailleurs le mot "théâtre" vient du verbe grec theatron (en passant par le latintheatrum) qui désigne l'action de voir. D'autres mots faisant partie du lexique dramatique renvoie directement à cette même étymologie : "spectacle" (qui se donne à voir), "représentation" (à la vue), et tout ce qui ressort du vocabulaire de l'illusion comme le trompe-l’œil. L'époque classique visait l'illusion mimétique du théâtre, une représentation

Page 1 | 1 Applied Theatre: un discours d'exclusion? Judith Ackroyd (Royaume-Uni) Abstrait Cet article examine le nouveau discours du théâtre appliqué et suggère que «le théâtre appliqué 'a cessé d'être un terme générique pour désigner une gamme de formes particulières de la pratique théâtrale le partage des caractéristiques communes spécifiques, pour devenir un terme se référant à une forme spécifique lui-même. Il suggère que le discours délimite désormais un type restreint et exclusif de

5 attirent les grands corps de l'Etat : La Police et la justice. Ils jouent des CRS, répétant les gestes habituel pour le maintien de l'ordre jusqu'à en faire dérapé la pensé en créant un trouble. Puis, la Justice interrompt la pièce et boucle le théâtre pour atteinte à l'autorité de l'Etat y résultant un procès d'exception aux acteurs et aux spectateurs. Début d'une grande ronde où à l'aide de robes, perruques et accessoires s'improvise prévenus et magistrats et commence le jugement de l'art. Depuis

Objet d’études : Le théâtre : texte et représentation. Corpus : A : Jean Tardieu, Finissez vos phrases, La Comédie du langage, 1951 B : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.16 – 17, 1951. C : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.42 – 43, 1951. D : Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1952. Annexe : Eugène Ionesco, « Discours sur l’avant-garde » dans Notes et Contre-Notes, 1966. QUESTION Quels éléments des textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un

Dissertation Le théâtre, un des plus vieux genres littéraux, est à la fois lu et représenté visuellement, ce qui lui donne une dimension plus grande que les autres genres littéraux et qui permet une certaine liberté dans la forme d’interprétation. Dans quelle mesure peut-on considérer le théâtre comme lieu de la plus grande liberté ? Tout d’abord, nous nous intéresserons au théâtre comme lieu de très grande liberté, puis nous nous centrerons sur les limites de la liberté du théâtre et enfin nous aborderons

Monologue d’Elephant Man Je reviens à l’instant de chez mon ami le docteur, celui qui m’a tendu la main, celui qui ma aidé à devenir quelqu’un et à ne plus être quelque chose , une espèce d’animal, un monstre, une bête de foire. Car c’est exactement comme ça que je me considérais avant, il faut dire aussi que je n’étais pas dans un contexte dès plus avantageux. Un homme, que je devais considérer comme mon maître, m’avait recueilli après ma naissance voyant mon « potentiel » plutôt unique

La mise en scène au théâtre Tout d’abord, qu’est-ce que la mise en scène ? La mise en scène est selon la définition d’André Antoine l’art de dresser sur les planches l'action et les personnages imaginés par l’auteur dramatique. C’est donc le travail qui consiste à proposer une lecture particulière et personnelle d’une pièce de théâtre. La personne qui dirige la mise en scène s’appelle le metteur en scène. Il va selon son idée et sa vision de la pièce mettre en place le jeu des acteurs, les décors

référence aux textes du corpus, aux œuvres étudiées en classe et à celles que vous avez vues ou lues. Lors de la représentation d’une pièce de théâtre, les comptes rendus et les photographies abondent, les analyses critiques de mises en scène foisonnent … On en oublierait presque le public. Or, qu’est-ce qu’une pièce de théâtre sans spectateur ? Sans lui, elle n’aurait plus de sens, rappelant ainsi les propos de Maurice Descotes dans Histoire de la critique dramatique en France : « Tous

le 12 mars 2010 Le neveu de Rameau, Diderot « Mes pensées ce sont mes catins » explique Diderot dans son œuvre Le Neveu de Rameau. Il s’agit d’un ouvrage tout à fait original qu’il définit comme une satire au sens latin du terme, c’est-à-dire comme un mélange d’idées et de thèmes où l’auteur se laisse solliciter par ses propres pensées. A travers un récit dialogué, Diderot met en scène deux protagonistes : Lui, neveu du grand Rameau, personnage à la fois cynique et pittoresque qu’il décrit