Le Théâtre Immoral

donc, « il n’y a plus de honte maintenant à cela ») : un tel tour de passe-passe rhétorique, ainsi que l’antithèse entre « vice » et « vertu », souligne la supercherie des faux dévots et la corruption généralisée des mœurs ; La métaphore filée du théâtre, conforme au sens étymologique du mot « hypocrite » (en grec, hypokritês = « acteur ») dénonce l’imposture : « personnages », « jouer », « art », « grimaces », « grimaciers », « singes », etc. jusqu’à la caricature des gestes dévots rappelant les

élégant. LES THEATRES SOUS LE SECOND EMPIRE. Le théâtre a comme tous les autres plaisirs été fort gouté pendant le second empire. Les théâtres qu’ils fussent lyriques ou dramatiques étaient plus nombreux qu’aujourd’hui. Il y eut alors quatre grands théâtres lyriques : le théâtres-lyrique, le théâtre italien, l’opéra comique et l’opéra. Le théâtre lyrique représentait des opéras et opéras comique et le théâtre italien des œuvres des maitres italien. L’opéra comique et le théâtre lyrique était

mouvement symboliste qu'Aurélien Lugné-Poe cherche à promouvoir au Théâtre de l'Œuvre. Cette pièce a été assommée de critiques pour le non respect des règles classique qui régissent le théâtre à l'époque ( règles des trois unités : temps, lieux, action. La pièce doit se rapprocher au maximum du réél et répondre à la logique du spectateur : vraisemblance et bienséance ). Cependant cette pièce est maintenant un des maillon de l'histoire du théâtre français. Ubu Roi rentrera même au répertoire de la Comédie

Forêts, il s’occupait en faite du domaine royal. Jean de La Fontaine prendra le relais de son père après ses études mais il est plutôt intéresser par la littérature. Au lieu de suivre ses études, il se dispersait vers la littérature. Sa 1ére pièce de théâtre a était sans succès. En 1658, il entre au service de Nicolas Fouquet, Surintendant des Finances, auquel, outre une série de poèmes de circonstances prévus par contrat - une "pension poétique" - il dédie le poème épique Adonis tiré d’Ovide et élabore

1713 à Langres et mort le 31 juillet 1784 à Paris, est un écrivain, philosophe et encyclopédiste français. Il laisse son empreinte dans l'histoire de tous les genres littéraires auxquels il s'est essayé : il pose les bases du drame bourgeois au théâtre, il révolutionne le roman avec Jacques le Fataliste, il invente la critique à travers ses Salons, il est le maître d'œuvre d'un des ouvrages les plus marquant de son siècle, la célèbre Encyclopédie. En philosophie également, Diderot se démarque en

poésie épique. L''histoire de Médée narré ici n'est pas sous la forme d'une pièce de théâtre comme Corneille, Sénèque et Euripide l'ont fait. On rappelle juste au passage qu'Ovide a écrit une tragédie intitulée Médée qui a été perdue, et qui airait influencé la version de Sénèque. Contrairement à Sénèque Euripide et Corneille, Ovide narre l'intégralité du mythe, ce qui peut s'expliquer: en effet, le temps au théâtre n'est pas le même que celui de la poésie. Le style n'est pas le même: une narration

enterré le commandeur Villan, le terme commendeur est un titre honnorifique, qui consiste a donner une terre à un personnage qui a rendu un service militaire. L’histoire de don juan est à la base incité le moine Tirso de Molina en a écrire un pièce de théâtre, de titre le convive de pierre ou le Trompeur de Seville . Deux autres auteurs Villiers et Doumand, vont reprendre l’histoire de Don Juan en faisant une tragédie en 1658. L’histoire part

Molière Sa Biographie : [pic] Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Sa mère, Marie Cressé, meurt en 1632 alors qu'il n'a que dix ans, son père se remarie avec Catherine Fleurette, dont il aura cinq enfants. Grâce à son grand-père, il a pu assister aux représentations théâtrales de l'Hôtel de Bourgogne, mais aussi à celles des improvisations sur canevas des Italiens,

DOM JUAN, Piece classique ? ARISTOTE ''Dans le théâtre classique, on désigne sous ce nom l'ensemble des contraintes selon lesquelles une pièce doit comporter une seule action principale (unité d'action), se déroulant dans un même lieu (unité de lieu), et dans l'espace d'un seul jour (unité de temps) : ''Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli / Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli'' (Boileau, l'Art poétique, Chant III, 1674). Tirée des commentaires italiens de la Poétique (VII)

Introduction : Au XVIIIème siècle, le théâtre a connu ses plus grandes lettres de noblesse. En tant que genre dominant, le théâtre s’est exécuté à travers la comédie, la tragédie et la tragi-comédie. Mais ici il importe de considérer Phèdre de Jean Racine qui est un fruit de la tragédie classique et symbolise en même temps le goût du XVIIème siècle en matière de culture gréco-latine. I)-Présentation de l’auteur : Jean Racine, né à Ferte-Milon le 22 décembre 1639 et mort à Paris le 21 Avril