Leo McCarey

France. II parties : En 1959 Léo Ferré met en musique le poème d’Aragon. Léo Ferré n’est accompagné que d’un chœur mixte qui chante A Capella sur des onomatopées. Il a donc fait le choix de ne mettre aucun instrument pour mettre le texte à nu. Sa voix est chargée d’émotion par le vibrato. On peut aussi dire que les roulements de tambours qui coupent la fin de la musique peuvent démontrer l’exécution des 23 membres du groupe manouchian. III parties : Leo ferret fait cette chanson pour

en le montrant comme un homme, qui aime sa femme et aurait voulu un enfant). C’est un poème qui grâce à ses effets rythmiques a était adapté en musique à plusieurs reprises, la plus connu - sous le nom de « l’Affiche rouge » - est chantée par Léo Ferré en 1959.

C’est un outil de manipulation de l’opinion publique : elle joue sur les ressorts psychologiques de la peur et de la xénophobie. L’Affiche rouge est devenue après-guerre un des symboles de la Résistance. L’exécution Poème de louis Aragon chanté par Léo Ferré • • • • • tout avait la couleur uniforme du givre À la fin février pour vos derniers moments Et c’est alors que l’un de vous dit calmement Bonheur à tous Bonheur à ceux qui vont survivre Je meurs sans haine en moi pour le peuple allemand

**************************** A la mémoire du groupe Manouchian, Louis Aragon, s’inspirant de la dernière lettre de Manouchian à sa femme avant son exécution, a écrit en 1955 un poème intitulé Strophes pour se souvenir. Poème mis en musique ensuite par Léo Ferré. Un monument, réalisé par le sculpteur Pascal Convert, à la mémoire de tous les fusillés du MontValérien a été inauguré en 2003. Vous n'avez réclamé ni la gloire ni les larmes Ni l'orgue ni la prière aux agonisants Onze ans déjà que cela passe

Groussin Arthur 3ème Vienne 2013-2014 Sommaire Introduction...........................................................p.2 1. L’affiche rouge................................................p. 3 2.Louis Aragon et Léo Ferré...........................p.4 Conclusion..............................................................p.6 Bibliographie.........................................................p.7 Introduction Durant le règne d’Hitler, la propagande

musique contemporaine). Oppositions brutales de nuances. Ce qui est étonnant dans cette œuvre, c’est l’utilisation seulement des cordes pour un effet d’une grande variété. 2) L’Affiche Rouge. Chanson de Léo Ferré. Compositeur-interprète : Léo Ferré 1916-1993. Ce poème est mis en musique et chanté par Léo Ferré en 1959. Contexte : Cette affiche fut placardée en février 1944, sur les murs de Paris. Le gouvernement de Vichy et l’occupant nazi visaient à assimiler ces résistants à des terroristes étrangers

Futuropolis en 1976). C'est en 1976 que Jacques Tardi fait son entrée chez Casterman et entame le cycle des "Aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec", dont le succès ne se fait pas attendre ( il y en a 9 tomes). En même temps, Tardi adapte le Paris de Léo Malet, avec les aventures de « Nestor Burma » un détective privé, il réalise d'autres adaptations qui sont également des succès comme « Le cri du peuple » de Vautrin. Il est lauréat en 1985 du prestigieux Grand Prix de la Ville d'Angoulême. Jacques

haine contre le peuple allemand. Il lui fait aussi ses adieux et lui souhaite de vivre heureuse et de se remarier. - Cette affiche nous fait aussi penser au poème « Strophes pour se souvenir » écrit par Louis Aragon en 1956 et mis en musique par Léo Ferré en 1961. Ce poème est un hommage à ces résistants morts pour la France. Il reprend aussi quelques passages de la lettre de Manouchian à Mélinée. - Cette affiche a aussi fait partie d’un tract de propagande nazi dans lequel ils insistent sur

est engagée car elle dénonce la guerre d'Indochine, Boris Vian incite les français a se rebeller. Nous pouvons dire que cette chanson est une lettre argumentative. De nombreuses chansons sont engagée pour différentes causes comme Ni Dieu Ni Maître de Léo Ferré ou Bloody Sunday de U2.

à sa femme avant d’être fusillé. « L’affiche rouge » est une mise en musique du texte de Louis Aragon proposée en 1959 par Léo Ferré . Nous pouvons noter une mise en musique très particulière du texte. L’arrangement proposé vise à mettre en valeur le texte d’Aragon et à le dramatiser. Léo Ferré fait le choix de ne mettre aucun instrument, le texte est mis à nu.  Léo Ferré déclame le texte plus qui ne le chante et souligne certains mots (hirsute, menaçant, sang…). Sa voix est chargée d’émotion