Les Bonnes Jean Genet Mise En Scène

PIERRE ET JEAN D’APRES L’ŒUVRE DE MAUPASSANT Par la compagnie Guépard Echappée Compagnie Guépard Echappée 36 rue Saint Maur 75011 Paris Contact: Vica Zagreba Mobile: 06 62 87 94 02 Mail : guepard.echappee@gmail.com Site internet :www.guepard-echappee.com 1 GUY DE MAUPASSANT Lié à Gustave Flaubert et à Émile Zola, il a marqué la littérature française par ses six romans, dont Une Vie en 1883, Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, et par ses nouvelles (plus de 300)

passés […] donne-moi ton cœur chère enfant ; voilà le gage de notre amour. »), Et dans Les Bonnes de Jean Genet, le caractère méprisant et vaniteux de Madame (jouée par Claire) est caricaturé (« Je serai belle. Plus que vous ne le serez jamais. »,  « Vous êtes hideuse, ma belle. »), Provoquant le rire des spectateurs. L’énonciation et les procédés d’écriture, comme la double énonciation (lorsque dans Les Bonnes, Perdican s’adresse indirectement à Camille en parlant à Roxanne « Sais-tu ce que c’est que

théâtre n’est pas uniquement un genre littéraire mais il est aussi un spectacle. La création de ce spectacle fait intervenir un metteur en scène. Le théâtre a aussi été qualifié d’un art à deux temps : le temps de l’écriture et le temps de la représentation. Mais qu’apporte alors au texte théâtral la représentation ? Quelles fonctions rempli la mise en scène ? Le texte peut-il suffire à lui seul ? Nous nous demanderons si a représentation théâtrale permet de mieux comprendre et de mieux apprécier

avis et critiquer la société n’a pas été toujours aussi facile que maintenant et le théâtre fut dans le passé l’un des seuls procédés permettant de blâmer et de se faire entendre auprès de la société et de ses corrupteurs. Par exemple, à l’époque de Jean-baptiste Poquelin, plus connu sous le nom de Molière dont on ignore toujours l’origine), c’est-à-dire au XVIIe siècle, les comédies étaient en parti faites pour corriger en faisant rire. On en tira d’ailleurs la célèbre citation « Castigat ridendo

Omniprésence des objets : vont permettre au metteur en scène de pallier les défaillances des personnages par ses objets. Le théâtre perdurera jusque dans les années 70 et après nous serons dans le théâtre contemporain où l’accent sera mis sur des thèmes précis issus de la société dans laquelle vivent les dramaturges. 1. Etude de Beckett : « Fin de partie » p.49 à 52 Problématique : En quoi cet extrait montre le dérèglement des existences ? Cette scène se situe au milieu de la pièce où Clov et Hamm

Introduction Jean Genet, écrivain, poète et auteur dramatique français est connu pour ses personnages complexes, au prise avec la perversion, le mal et l’érotisme. Dans « Les bonnes », tragédie moderne et violente de 1947 (probablement inspirée de l’affaire des sœurs Papin), il raconte comment deux femmes, atteintes d’une même folie, en viennent à mettre en scène et préparer l’assassinat de leur patronnes. Dans l’extrait que nous allons étudier, les bonnes ont échoué dans leur

deuxième guerre mondiale. Ionesco, Adamov, Beckett, Genet, voire Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. La particularité de Eugène Ionesco et Samuel Beckett est qu'ils ont exposé une philosophie dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit entre eux toutes possibilités de communication, ôte toute cohérence à l'intrigue et toute logique aux propos tenus sur scène. L'absurdité des situations mais également la

Godot ou attendre la mort p. 17 10. Etude d’une œuvre p. 21 11. Lecture comparée p. 23 12. Contacts et tournée p. 24 1   en attendant Godot Samuel Beckett mise en scène assistant à la mise en scène décors costumes lumière son assistante aux costumes maquillage, coiffure Bernard Levy Jean-Luc Vincent Giulio Lichtner Elsa Pavanel Christian Pinaud Marco Bretonnière Séverine Thiebault Bérangère Prost avec Gilles Arbona Thierry Bosc Garlan Le Martelot Georges Ser Patrick

véritablement sentir que dans les années 1970) ? La citation nous inscite également à poser le problème du rapport au texte pour le dramaturge et pour le metteur en scène. I. Le caractère polémique de la citation A) Une citation ouvertement opposée à la tradition Depuis l'Antiquité, le théâtre est d'abord un texte et la mise en scène n'est que le faire-valoir du texte, par les décors, les mouvements et les costumes... Aristote affirme que la production littéraire englobe forcément des textes

citent et dialoguent avec les textes antérieurs. - existence d’une famille autobiographique liée au courant existentialiste : en 1945-48, la revue de Sartre Les temps modernes publie de larges extraits de La bâtarde, Journal du voleur, Les mots, bonnes pages de Beauvoir… et pose la question du « projet originel », comme Sartre le fait dans L’idiot : « que peut-on savoir de la vie d’un homme ? ». Dans son essai sur Baudelaire, il montre que le choix originel est la clef de tous les textes, révèle